Giulio Cesare Procaccini

Giulio Cesare Procaccini Imagen en Infobox. La Anunciación , hacia 1620
Óleo sobre lienzo - 237 × 164 cm
París, Musée du Louvre
Nacimiento 30 de mayo de 1574
Bolonia
Muerte 14 de noviembre de 1625(51 años)
Milán
Ocupaciones Pintor , grabador , escultor , dibujante
Lugar de trabajo Milán (1590-1616)

Giulio Cesare Procaccini ( Bolonia , 1574 - Milán , 1625 ) es un pintor y grabador italiano , uno de los principales representantes de la escuela lombarda de principios del XVII °  siglo . Procedente de una familia de pintores que dejó Bolonia para instalarse en Milán, se formó en escultura antes de dedicarse a la pintura. Lleva una carrera brillante y prolífica, alternando grandes cuadros de altares para iglesias y cuadros de caballete, principalmente de inspiración religiosa, para el mercado privado. Le llegan pedidos de toda Lombardía, así como de las regiones vecinas, y en particular de Génova, donde se beneficia del patrocinio de Giovan Carlo Doria . Murió en 1625, a la edad de 51 años.

Procaccini produjo una obra de gran variedad estilística, fuertemente influenciada por Correggio y Parmesan , pero también atenta a los desarrollos contemporáneos de la pintura barroca propuestos por los Carracci o Rubens . Sin embargo, su obra se caracteriza por un lenguaje sentimental y la búsqueda de una belleza idealizada y sensual. En esto se diferencia del, más oscuro y dramático, de los otros grandes pintores lombardos de su tiempo, Cerano , Morazzone , Tanzio da Varallo .

Biografía

Giulio Cesare Procaccini nació el 30 de mayo de 1574en Bolonia. Su padre Ercole y su hermano mayor Camillo , nacido en 1561, son pintores. Otro hermano, más joven, Carlo Antonio , también se convertirá. En 1587, la familia Procaccini abandonó Bolonia para establecerse en Milán por invitación de un mecenas milanés, Pirro Ier Visconti Borromée  (it) , que contrató a Camillo para decorar su villa  (it) en Lainate .

Giulio Cesare Procaccini comenzó con una formación en escultura. El primer rastro documentado de su actividad data de 1590. Bajo la dirección de Francesco Brambilla  (it) , participó en la construcción de la catedral de Milán , donde ejecutó dos estatuas de mármol de Santa Eufemia y Santa Marcelina (hoy no identificables) . Sin embargo, es probable que ya hubiera comenzado a trabajar en el equipo de escultores de Brambilla en la Villa Visconti Borromée  (it) en 1587-1589.

Su actividad como escultor continuó entre 1591 y 1599, en la Catedral de Milán, pero también en la Iglesia de Santa Maria presso San Celso , para cuya fachada se le encargaron dos bajorrelieves de mármol en 1595 (aunque en mal estado , todavía son visibles hoy). En 1599, abandonó abruptamente la escultura y declinó un nuevo encargo para la catedral de Milán. Se casó en 1600 con una tal Isabella Visconti.

A partir de 1609, grandes órdenes religiosas acudieron en masa de toda Lombardía. Entre 1609 y 1612 decoró una capilla en la Iglesia de San Antonio Abate de Milán. Pintó seis de los veinticuatro cuadros del ciclo de los Milagros de San Carlos Borromeo , encargado para la catedral de Milán con motivo de la canonización de Carlos Borromeo en 1610. Pintó en 1612-1613, retablos para la iglesia de Santa Marie dei Miracoli en Corbetta , en particular La Virgen y el Niño con San Francisco y Santo Domingo , ahora en el Museo Metropolitano de Arte, y para la Iglesia de Caravaggio en 1615, La Virgen y el Niño con Santa Granja y San Rústico .

En 1611, Procaccini entró en contacto con el gran coleccionista genovés Giovan Carlo Doria, quien se convirtió en su principal mecenas. Entre 1611 y 1622 adquirió más de sesenta obras de Procaccini: retablos, bozzetti (bocetos al óleo), dibujos. Entre estas obras se encuentran un San Carlos Borromeo (probablemente el de la Pinacoteca Brera), un Ecce Homo (probablemente el cuadro del museo de Dallas), un Salomé , una Judith con la cabeza de Holofernes , una serie de los 12 Apóstoles (cuatro de que ahora se encuentran en el Palazzo Rosso ), un combate de Saint Jacques . La única estancia certificada de Procaccini en Génova tuvo lugar en 1618. Fue durante esta estancia que pintó una gran Última Cena para la Basílica de la Santissima Annunziata .

Murió en 1625 en Milán .

Obra de arte

Lista de trabajos

Notas y referencias

  1. Ver (en) Gentilini, G. y Morandotti, A., "  Las esculturas del ninfeo en Lainate: los orígenes de Mellon Venus y Baco.  » , Estudios de Historia del Arte , vol.  24, n o  21990, p.  135-171 ( leer en línea ).
  2. La colección de Doria se conoce gracias a tres inventarios sucesivos, cuyas fechas son entre 1611 y 1616 para el primero, entre 1617 y 1620 para el segundo y posteriores a 1625 (fecha de la muerte de Doria) o posteriores a 1634 (fecha de muerte de su esposa) para el tercero. Las descripciones imprecisas de las obras en estos inventarios no siempre permiten identificarlas. Para un análisis de estos inventarios, vea Brigstocke 1989 .
  3. Esta estancia es mencionada por el historiador Raffaele Soprani (1612-1672) en sus Vidas de pintores, escultores y arquitectos genoveses .
  4. línea
  5. Sabine van Sprang , Museo de Arte Antiguo: Obras Seleccionadas , Bruselas, Museos Reales de Bellas Artes de Bélgica , Bruselas,2001, 238  p. ( ISBN  90-77013-04-0 ) , pág.  118
  6. Nancy Grubb ( trad.  Inglés), figuras de ángeles, mensajeros celestiales a través de las artes , Nueva York / Londres / París, Ediciones Abbeville1996, 320  p. ( ISBN  2-87946-082-4 ) , pág. 76
  7. línea
  8. Matthew Armstrong ( trad.  Inglés), Europa de 1600 a 1750: por los curadores del Museo Metropolitano de Arte de Arte , París, Gründ,1989, 159  p. ( ISBN  2-7000-2058-8 ) , pág. 18-19
  9. "  Aviso en línea  " , en http://www.culture.gouv.fr/public/mistral/joconde_fr

Apéndices

Bibliografía

enlaces externos