Eustache Le Sueur

Eustache Le Sueur Imagen en Infobox. Eustache Le Sueur Biografía
Nacimiento 19 de noviembre de 1616
París
Muerte 30 de abril de 1655(en 38)
París
Nombre de nacimiento Eustache Lesueur
Nacionalidad francés
Capacitación Taller del primer pintor del Rey
Actividad Pintor , dibujante
Parentesco Thomas Goussé (cuñado)
Otras informaciones
Campo Cuadro
Miembro de Real Academia de Pintura y Escultura
Movimiento Aticismo barroco y parisino
Maestría Simon vouet
Estudiante Claude Lefèbvre , Jean Clermont
Géneros artísticos Retrato , pintura de historia , escena de género
Influenciado por Nicolas Poussin
Obras primarias
El ciclo de vida de Saint-Bruno

Eustache Le Sueur o Lesueur , nacido en París el19 de noviembre de 1616 y murió en París el 30 de abril de 1655, es un pintor y diseñador francés de estilo barroco , considerado uno de los fundadores de la pintura clásica francesa ya veces apodado "el Rafael francés". Se ha dicho que el compositor Jean-François Le Sueur (1760-1837) era su sobrino nieto.

Biografía

Le Sueur nació en París en 1616. Hijo de un tornero de madera llamado Cathelin Le Sueur, se convirtió, a partir de 1632, en alumno de Simon Vouet , el primer pintor del rey , el más famoso y apreciado de los pintores parisinos de la época. Durante los diez años que pasó en el estudio de Vouet, donde también eran estudiantes Charles Le Brun y Pierre Mignard , aprendió el oficio de pintor y decorador.

A diferencia de sus compañeros, no tuvo la oportunidad de ir a Italia para completar su formación, como era entonces la costumbre de los pintores que pretendían adquirir una profesión sólida y hacer carrera. Así, asistiendo a los grandes palacios reales como Fontainebleau y París más ricas colecciones privadas de pintura italiana del XVI °  siglo, el joven Le Sueur tiene la oportunidad de estudiar los grandes pintores de la Renacimiento y principios del XVII °  siglo.

Sus primeras pinturas están realizadas a partir de dibujos de su maestro Simon Vouet y bajo su dirección. Ya podemos detectar su talento y el desarrollo de un estilo personal: pinta con una soltura impregnada de lirismo composiciones caracterizadas por un rigor y un despojo cada vez más marcado a medida que se desprende de la influencia de su maestro. En este sentido, si los primeros cuadros del ciclo que pintó sobre el tema del Sueño de Polifilo (cinco se conservan ahora en museos) se caracterizan por un cúmulo de figuras y por la ausencia de una preocupación real, en composición, estos últimos son opulentos y más equilibrados y muestran un mayor dominio de su arte por parte del artista. Esto no le impide reutilizar composiciones desarrolladas por Vouet y que le hicieron famoso, como Vírgenes con niños y Santas familias , que sin embargo trata con más sobriedad y mesura.

En 1645 , emprendió su primera obra sustancial, el ciclo de la Vida de San Bruno , encargado de veintidós cuadros sobre la vida del santo destinados a decorar el claustro de la Cartuja de París . Estas obras, compradas por Luis XVI , entraron en las colecciones reales en 1776 y ahora se conservan en el museo del Louvre . Este gran mando lo ocupó a él y a algunos ayudantes durante tres años. Es con este ciclo religioso que su estilo evoluciona hacia una mayor severidad, adoptando los personajes de sus cuadros actitudes nobles en escenas con composiciones muy calculadas. Los colores se aclaran y la perspectiva se trabaja especialmente. Es esta orientación, inspirada en el ejemplo clásico de Poussin (que trabajó en París de 1640 a 1642, antes de regresar a Roma), la que se refleja en su producción posterior.

En los años 1640-1650, Le Sueur fue uno de los miembros fundadores y uno de los primeros profesores de la Real Academia de pintura y escultura , mientras que el nuevo estilo clásico se impuso en la pintura parisina de la época (los historiadores hablan en esta mirada de un aticismo parisino , un estilo sobrio y equilibrado impregnado de referencias a lo antiguo). Al mismo tiempo, Le Sueur también trabajó para la clientela privada parisina adinerada, decorando varias mansiones en la capital. Los temas que trata suelen ser del gran género, la pintura histórica , ya sea antigua o bíblica. Artista muy apreciado, fue elegido especialmente para la decoración del hotel Lambert , en la isla de Saint-Louis , donde ya había tenido la oportunidad de trabajar unos años antes. Pintó en particular cinco pinturas que representan las Nueve Musas y un techo, Phaëton le pide a Apolo que conduzca su carro , para la cámara de las Musas. Todas estas obras se conservan ahora en el Louvre. También llevó a cabo la decoración del Cabinet des Bains, conservado in situ hasta su destrucción durante un incendio que asoló el hotel Lambert en la noche del 9 al 10 de julio de 2013. Con el fin de la Fronda en 1653 y la orden de restitución, Se reanudaron las órdenes reales y Le Sueur participó en la renovación del Palacio del Louvre . Trabajó en el apartamento de los baños de Ana de Austria y en el dormitorio de Luis XIV , entonces joven rey de Francia. De las alegorías políticas que hizo para estos decorados, solo quedan algunas pinturas, esparcidas por varios museos. Sin embargo, hay varios dibujos preparatorios para estas decoraciones perdidas. Le Sueur reçoit également des commandes de la part d'ordres religieux : en 1654 par exemple, il peint quatre tableaux pour l' abbaye bénédictine de Marmoutier-lès-Tours (aujourd'hui répartis entre le musée des beaux-arts de Tours et le Museo del Louvre).

Su arte refleja un deseo de desnudar muy raro en la época, para, sin duda, marcar la diferencia entre la pintura decorativa y académica de sus contemporáneos. A veces se lo comparó con los primitivos italianos. Actualmente, se considera uno de los más personales de los pintores del XVII °  siglo, uno de los que fueron capaces de escapar, al menos en parte, al imperio de academicismo del barroco italiano.

Anteriormente se le atribuía la decoración de las paredes y la bóveda de la iglesia de Pont-sur-Seine en el Aube según los dibujos animados de Philippe de Champaigne , pero los especialistas en pintura del siglo XVII, comenzando por Pierre Rosenberg, ahora atribuyen la decoración a Champaigne. él mismo, con una certeza muy fuerte. Como diseñador, es conocido entre otras cosas por sus ilustraciones del Sueño de Polyphilus . Es tío abuelo del pintor Pierre Le Sueur (París. 17 ..- Burdeos. 1786).

Fortuna crítica

Considerado uno de los fundadores del clasicismo francés, junto con Poussin y Le Brun, el apodado el Rafael francesa fue criticado desde el XIX °  siglo, donde fue considerado un pintor pía, cursi y académico. A Théophile Gautier , por ejemplo, no le gustaba mucho Lesueur. Lo cita en un poema dedicado al pintor español Francisco de Zurbarán  :

Tus monjes, Lesueur, cerca de éstos son insípidos. Zurbarán de Sevilla lo ha hecho mejor que tú Sus ojos se llenaron de éxtasis y sus cabezas enfermas,

El redescubrimiento por los historiadores del arte de la XVII ª  siglo francés en el XX °  siglo a poner también su lugar que le corresponde en Le Sueur entre los principales pintores de la época, mostrando la variedad de su arte, siempre muy atento y en evolución.

Galería

Colecciones públicas

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Alumnos

Notas y referencias

  1. Ensayo histórico sobre la catedral y el capítulo de Séez de Hector Marais y Henri Beaudoin, Alençon, 1876, p. 227
  2. "Pérdida irremediable y oficialmente accidental, como parte de un proyecto iniciado por Su Alteza el Jeque Hamad bin Abdullah al Thani y aprobado por los Edificios de Francia y el Ministerio de Cultura francés", relativo al "Cabinet des Bains de l 'Hôtel Lambert, muy mal decorado, es cierto, por un tal Eustache Le Sueur ”, 88 notas para piano solo , Jean-Pierre Thiollet , Neva Editions, 2015 , p. 39. ( ISBN  978 2 3505 5192 0 )
  3. Didier Rykner, "  La decoración pintada de la iglesia de Pont-sur-Seine: una obra maestra de Philippe de Champaigne en peligro  ", La Tribune de l'Art ,20 de junio de 2019( leer en línea )
  4. "  Estudio para Cleobis y Biton arrastrando a su madre, Eustache Le Sueur  " , en Cat'zArts
  5. Editado por Emmanuelle Brugerolles, De Poussin à Fragonard: homenaje a Mathias Polakovits, Notebooks 26 , Beaux-arts de Paris éditions, 2013, p. 47-48, cat. 6.
  6. "  Hombrecon una pila de libros, Eustache Le Sueur  " , en Cat'zArts
  7. La Ecole des Beaux-Arts de París conserva un gran número de dibujos de Eustache Le Sueur, véase en particular Brugerolles, Emmanuelle, Le Dessin en France au XVIIe siècle en las colecciones de la Ecole des Beaux-Arts , París, Ecole National Superior de Ediciones de Bellas Artes, 2001, pág. 251-255, cat. 63.
  8. "  La Muse Terpsichore, Eustache Le Sueur  " , en Cat'zArts
  9. "  La Muse Erato, Eustache Le Sueur  " , en Cat'zArts
  10. "  Mujer arrodillada, Eustache Le Sueur  " , en Cat'zArts
  11. "  Estudio de un joven sosteniendo un pergamino desplegado a la espalda, Eustache Lesueur  " , en Cat'zArts
  12. "  El sueño de San José, Eustache Le Sueur  " , en Cat'zArts

Apéndices

Bibliografía

Iconografía

Artículos relacionados

enlaces externos