Enrico Caruso

Enrico Caruso Descripción de esta imagen, también comentada a continuación Enrico Caruso en 1910 Llave de datos
Nombre de nacimiento Errico Caruso
Nacimiento 25 de febrero de 1873
Nápoles ( Reino de Italia )
Muerte 2 de agosto de 1921
Nápoles ( Reino de Italia )
Actividad principal Cantante lírico
tenor
Estilo Ópera
Años de actividad 1895-1921
Maestros Guglielmo Vergine y
Vincenzo Lombardi
Cónyuge Ada Giachetti-Botti
Dorothy Park Benjamin

Directorio

Enrico Caruso es un tenor italiano nacido en Nápoles el25 de febrero de 1873 y muerto el 2 de agosto de 1921en el mismo pueblo. Muchos críticos lo consideran el mejor cantante de ópera de todos los tiempos.

Biografía

Trasfondo familiar

Criado en Nápoles en una familia pobre de siete hijos, fue la primera parte del coro de su parroquia . Como su padre, a los 10 años comenzó a trabajar como mecánico, luego como obrero en una fábrica de telas. Pasa su tiempo libre interpretando canciones populares en los restaurantes de la ciudad.

Los principios

Siguió las lecciones de Guglielmo Vergine durante tres años, y aunque Caruso tenía un mejor dominio de la técnica vocal , todavía tenía dificultades para descifrar una partitura , no podía tocar ningún instrumento y seguía cantando principalmente “de oído” (c 'es decir de memoria).

En 1895 , a los 22 años, Caruso debutó en L'Amico Francesco , ópera de Domenico Morelli . Fue visto allí por empresarios y rápidamente le dieron los papeles principales en Cavalleria rusticana de Pietro Mascagni , Faust de Charles Gounod , Rigoletto y La traviata de Giuseppe Verdi .

Primeros éxitos y primer amor

En 1897 , desarrolló una pasión por la soprano Ada Giachetti-Botti (1874-1946), su compañera en La traviata y La Bohème de Giacomo Puccini en la Ópera de Livorno . Deja la casa conyugal para vivir con Caruso. La pareja tendrá a partir de entonces, fuera del matrimonio, dos varones: Rodolfo (1898-1951) y Enrico (1904-1987).

El 17 de noviembre de 1898 , Caruso estrenó Fedora , una ópera de Umberto Giordano bajo la dirección del propio compositor. La actuación fue un gran éxito y Caruso fue bombardeado con nuevas propuestas contractuales. Su experiencia escénica y las nuevas lecciones de canto tomadas con Vincenzo Lombardi le permitieron seguir avanzando, hasta el punto de despertar la admiración de Puccini que lo hizo audicionar, y de Toscanini que lo contrató en 1900 para interpretar La Bohemia en La Scala de Milán .

Su voz cálida y poderosa le ha valido una reputación que trasciende fronteras. Caruso cantó en Covent Garden en 1902 , dio conciertos en Estados Unidos e incluso se permitió cantar sin micrófono en el Yankee Stadium de Nueva York .

Es una de las primeras estrellas de la grabación fonográfica , lo que le asegura el reconocimiento de un público más amplio. Su primera grabación fue hecha en un gramófono en11 de abril de 1902en una habitación de hotel en Milán . Le seguirán muchos más: ahora hay 488 discos, prácticamente todos producidos por RCA Victor , que le reportaron más de dos millones de dólares. "Sus grabaciones han convertido a Caruso en un modelo universal para generaciones de tenores, y su reputación ha jugado un papel importante en el éxito social y económico del fonógrafo", escribe The New York Times . Grabó así un gran número de arias o canciones tradicionales, entre las que se encuentran Una furtiva lagrima ( L'elisir d'amore ), Addio a Napoli , Cuba , Rachel, quand du seigneur ( La Juive ), Celeste Aida ( Aida ), Amore o grillo ( Madame Butterfly ) con Antonio Scotti , Vesti la giubba ( I pagliacci ) que será uno de sus principales éxitos, y Libiamo ne 'lieti calici ( La traviata ) con Alma Gluck . Canta en francés, español, inglés, italiano y latín. Dondequiera que vaya, es un triunfo.

Pico de su carrera

Los conciertos estadounidenses marcan la cúspide de la carrera de Caruso. En 1903 recibió elogios de la crítica por su papel en Rigoletto en el Metropolitan Opera de Nueva York . La sala se convirtió en su escenario favorito: creó varios grandes papeles de tenor allí. Los periódicos lo apodaron entonces "el Gran Caruso" ("  El Gran Caruso  "). En 1906 , mientras interpretaba a Carmen en San Francisco , tuvo que abandonar la ciudad a toda prisa tras el terremoto que la devastó.

Su romance con Ada se intensifica. Le prohíbe continuar su carrera como cantante. Ella se niega a acompañarlo en una nueva gira por Estados Unidos . En 1908 , Ada se fue y comenzó una nueva vida con su conductor Cesare Romati.

Caruso continuó su carrera, pero cada vez sufría más problemas de salud. Fumador empedernido , sufre numerosas bronquitis, amigdalitis y migrañas. Regresó a Milán en 1909 para someterse a una cirugía tras la aparición de un nódulo en una cuerda vocal .

Para escapar de la guerra , inició una gira por Sudamérica de 1917 a 1919, participando en una recaudación de fondos para los aliados . Luego conoció a la joven estadounidense Dorothy Park Benjamin (1893-1955) con quien se casó en 1918 y con quien tuvo una hija, Gloria (1919-1999).

Últimos años

En 1920 , cantó Aida en La Habana ( Cuba ), por diez mil dólares. Los boletos se venden por hasta $ 35, una fortuna en ese momento, lo que enfureció al público. En la noche de la primera función, la sala fue blanco de un ataque con bomba.

Su salud se deterioró a partir de 1920. Víctima de pleuresía y una infección generalizada, fue sometido a seis operaciones en tres meses. Luego, el 3 de diciembre de 1920, se lesionó el riñón izquierdo durante una actuación de Sansón y Dalila de Saint-Saëns en la Ópera Metropolitana . Luego regresó a Nápoles , donde murió de sepsis el2 de agosto de 1921, a la edad de 48 años. Italia decreta duelo nacional. Está enterrado en Nápoles en una capilla que lleva su nombre.

Se ofrece un concierto solemne en el Teatro Argentina en su memoria. Aquí se escuchan al poeta Orazio Marcheselli, de Milán, artistas como Celestina Boninsegna y el tenor Umberto Macnez. La receta está destinada a una obra de protección de artistas líricos.

Posteridad

En la película Cat People de Jacques Tourneur , los protagonistas desean intercambiar un gatito mascota por un canario, lo que la vendedora dice que tiene "un canario que canta alto Caruso" .

En 1951 , el director estadounidense Richard Thorpe le dedicó una película, Le Grand Caruso (El gran Caruso) , con Mario Lanza en el papel principal.

Al año siguiente, el italiano Giacomo Gentilomo a su vez dirigió una película: Caruso, leggenda di una voce . Al actor elegido para el papel principal, un tal Ermanno Randi, Mario Del Monaco presta su voz. Gina Lollobrigida también está en los créditos.

En 1956, Frank Borzage escribió y filmó para televisión El día que puse Caruso , un mediometraje de la serie Le Choix de… que narra el encuentro casual en un tren del cantante y un joven cuáquero , interpretado por Sandy Desher. La niña acusa a Caruso de desperdiciar sus donaciones en beneficio de causas de luz. El napolitano, consternado pero emocionado, acaba haciéndole comprender que la alegría que su canción trae a la gente no es cosa fácil. Lotfi Mansouri , viva imagen de Caruso, encarna al cantante pero es la propia voz de Caruso la que escuchamos en extractos de La Bohème , O sole mio o Over There .

Al comienzo de la película Fitzcarraldo , dirigida por Werner Herzog en 1982, el loco personaje de la ópera Brian Sweeney Fitzgerald conocido como “Fitzcarraldo” , busca establecerse para escuchar a Ernani , de Verdi , cantado por Caruso.

Lucio Dalla le rindió homenaje en 1986 con su canción Caruso .

La 19 de diciembre de 2007, la Biblioteca-Museo de la Ópera de París exhibió urnas de plomo selladas en 1907 y que contenían grabaciones de Caruso legadas por Alfred Clark, presidente de la Compagnie française du gramophone.

Desde 2013, un cráter en el planeta Mercurio ha sido nombrado Caruso en su honor. El asteroide (37573) Enricocaruso también fue nombrado en su honor .

Escucha a Caruso

Archivos de sonido
La donna è mobile (extracto de Rigoletto ), hacia 1908
El Ave Maria Percival Benedict Kahn con violín Mischa Elman (1913)
Vesti La Giubba (de I pagliacci ), 17 de marzo de 1907
No, pagliaccio non son (extracto de I pagliacci )
La Partida
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Caruso es la primera estrella mundial de la música gracias al disco y en particular a la compañía inglesa Gramophone Company (etiquetas " His Master's Voice ", "La Voix de son Maître" en Francia, "La Voce del Padrone" en Italia ...) , históricamente la primera multinacional de la industria discográfica. Distribuye las grabaciones de Caruso por todo el mundo, como observa Mario d'Angelo .

La notoriedad y el éxito del tenor están tan ligados a las grabaciones de arias de ópera italiana como a la canción napolitana que será el primero en interpretar en el disco.

Filmografia

Selección discográfica

Galería

Bibliografía

(Una bibliografía completa es proporcionada por la tesis de Jean-Pierre Mouchon mencionada a continuación).

Notas y referencias

  1. John Kobler, “  ¿Dónde se han ido todos los grandes hombres?  »En American Heritage Magazine , febrero-marzo de 1984
  2. (en) Grove Music Online
  3. (in) Biografía nacional estadounidense en línea
  4. Artículo de David Hamilton, 6 de enero de 1991
  5. (es) operissimo.com
  6. François Weil , Histoire de Nueva York , París, Fayard, 2005 ( ISBN  2213618569 ) , p.  256
  7. " diversas "   , Le Ménestrel ,29 de abril de 1906, p.  131 ( leído en línea , consultado el 13 de agosto de 2018 ).
  8. Enrico Caruso Jr y Andrew Farkas, Enrico Caruso, My Father and My Family , Amadeus Press, 1990
  9. Pierre Van Rensselaer, Enrico Caruso: a Biography , 1922 ( edición en línea )
  10. New York Times, 13 de junio de 1920.
  11. (it) Artículo de Luciano Alberti en la enciclopedia Treccani
  12. "  El movimiento musical en el extranjero - Italia  ", Le Ménestrel ,11 de noviembre de 1921, p.  447 ( leer en línea ).
  13. "  Nombres planetarios: cráter, cráteres: Caruso en Mercurio  " , en planetarynames.wr.usgs.gov (consultado el 17 de junio de 2020 )
  14. Mario d'Angelo, Música en la Belle Époque , París, ed. del Manuscrito, 2012 (nueva edición).

Artículo relacionado

enlaces externos