Una tira cómica , o simplemente una tira , es una tira cómica con algunas casillas, la mayoría de las veces dispuestas horizontalmente. Este nombre proviene de la yuxtaposición de los términos en inglés " comic " (cómic, divertido, divertido) y " strip " (banda, banda).
Las tiras cómicas designan desde finales del XIX ° siglo en los Estados Unidos de cómics que aparecen en la prensa diaria . Durante la semana, constan de una sola tira, en blanco y negro ( tira diaria ), mientras que los domingos se benefician de un espacio más amplio, en color ( tira de los domingos ). También distinguimos las tiras que cuentan historias a seguir ( tira de continuidad ) y las que ofrecen cada día un gag independiente ( stop comic o gag-a-day strip ).
Las primeras tiras cómicas eran una lealtad significa el número de lectores diarios de Estados Unidos de finales del XIX ° siglo . Muchas tiras cómicas se centran en el humor. Están pensados para hacer reír al lector en un mínimo de casillas (generalmente tres, pero algunas tiras usan más). También se les llamaba anteriormente " funnies " (inicialmente por burla), luego tomando el nombre de tira cómica . Posteriormente le darán el término " comics " que designa a la tira cómica en su conjunto en los Estados Unidos.
El nacimiento de la historieta en Estados Unidos no se puede entender sin comprender el desarrollo de la prensa diaria. Dos personalidades se destacan y se oponen a través de periódicos interpuestos. Joseph Pulitzer es el director de New York World y William Randolph Hearst es propietario del New York Morning Journal, entre otros . La guerra comercial, denominada "periodismo amarillo", obliga a los periódicos a mostrar originalidad. Las páginas ilustradas son una forma de distinguirse del adversario y atraer lectores ya que la información es la misma de todos modos. Estas páginas llevan el nombre de suplemento de cómics y es en ellas donde se crearán los primeros cómics. Así, en 1892, Jimmy Swinnerton creó para el San Francisco Examiner los primeros dibujos de animales humanizados de William Randolph Hearst en la serie Little Bears and Tykes . Esta serie está formada más bien por ilustraciones pero a veces estas se convierten en una sucesión de recuadros y luego aparecen burbujas para los diálogos. Sin embargo, esta serie no se considera la primera tira cómica. Este honor es para The Yellow Kid, que apareció en 1894 en el New York World dibujado por Richard Felton Outcault . La serie se llamaba Hogan's Alley y consistía en grandes dibujos a página completa repletos de detalles divertidos con niños de la calle. De estos, uno está vestido con un camisón azul (que se volvió amarillo en 1895) y los lectores lo apodan " Yellow Kid ". Hogan's Alley a menudo se considera el primer cómic, especialmente en los Estados Unidos porque el 25 de octubre de 1896, por primera vez, Yellow Kid pronunció palabras en un globo de diálogo que había escrito previamente en su camisa. A pesar del éxito de la serie, no dura porque Outcault se cansa de ella. Luego crea Pore little Mose, que es la primera tira cuyo personaje principal es un negro que además se presenta de manera positiva y luego, en 1902, presenta un nuevo personaje exitoso, Buster Brown, que a veces se encuentra con Yellow Kid.
Después de la creación de Yellow Kid , la creación se desarrolla y asistimos a la aparición de historias en unos recuadros dispuestos horizontalmente en dos bandas o una página. Es el comienzo de las Historietas cuyo inventor es Rudolph Dirks quien crea, en 1897, en American Humorist , suplemento semanal del New York Journal , The Katzenjammer Kids , conocido en Francia con el nombre de Pim Pam Poum . De hecho, en esta serie, la historia se distribuye en varias casillas y las burbujas se utilizan regularmente para indicar lo que dicen los personajes. Otros grandes series publicadas en este período de finales del XIX ° siglo y principios del XX XX . Hay que decir que los lectores siempre piden más y los editores se apresuran a atenderlos. En diciembre de 1900, por lo tanto, el suplemento mundial dedicado a las tiras cómicas y los dibujos, titulado The Funny Side, aumentó a ocho páginas. Entre las tiras publicadas en el cambio de siglo se encuentran series importantes como The Upside-Downs of Little Lady Lovekins y Old Man Muffaroo de Gustave Verbeck . Este cómic se desarrolla en un tablero completo de 12 casillas y no en una tira y la historia a leer en su totalidad debe ser entregada al final del último casillero; los personajes y el escenario de la primera lectura se transforman en algo bastante diferente: Little Lady Lovekins se convierte en Old Man Muffaroo y viceversa.
Otro artista se destaca de sus colegas. Winsor McCay creó Little Nemo in Slumberland , cuya primera página se publicó el 24 de septiembre de 1905 en el New York Herald de Pulitzer. Además de las cualidades del dibujo y la historia, el uso habitual de bocadillos y el establecimiento de una historia que se desarrolla a lo largo de varias semanas hacen de este cómic un referente. Para retener lectores, CW Kahles es el primero, en Hairbreadth Harry , en utilizar la técnica del “suspenso”, que será habitual en las tiras de aventuras. También es el primero en dibujar una historia en la que un policía es el héroe y luego en crear la primera tira de aviador.
Por último, en estos primeros años del XX ° siglo, aparece la primera tira diaria. Fue el 15 de noviembre de 1907, en el San Francisco Chronicle , que Mr. A Mutt Starts In to Play the Races de Bud Fisher apareció como una franja horizontal. Seis veces a la semana, los lectores encuentran esta serie de comedia luego renombrada como Mutt y Jeff cuando Fisher agrega un amigo al héroe. Además, Fisher negocia su contrato para trabajar en Hearst y obtiene un salario de $ 1,000 por semana, el 80% de las ganancias y un trabajo protegido por derechos de autor, lo que le permite ganar una demanda contra Hearst.
Durante esta década de 1910, las tiras cómicas sufrieron cambios importantes. El formato de la tira diaria, a menudo complementado con un tablero dominical, se está convirtiendo en la norma. Además, la presencia de créditos de autor que en ocasiones no fueron citados para evitar que los diseñadores se aprovechen de su fama para exigir aumentos salariales, es fundamental en toda la prensa. Finalmente, en 1914, se fundó King Features Syndicate , que se convirtió en la agencia de prensa más grande en distribuir historietas . Antes de esa fecha, las series solo se publicaban en un periódico y se leían solo en una ciudad. Con la distribución por parte de una agencia, las tiras se encuentran por todo el país y el número de lectores aumenta considerablemente.
Nacimiento de los clásicosEste período también es una edad de oro porque allí se crean muchas series importantes. El 28 de octubre de 1913 se publicó la primera tira de Krazy Kat de George Herriman, considerada una de las obras más importantes del cómic. Ese mismo año aparece la Familia Illico de George McManus que es el prototipo de la comedia familiar. Finalmente, el 24 de noviembre de 1918, en el Chicago Tribune , Frank King creó los personajes de Gasoline Alley . A partir del 14 de febrero de 1921, la serie da un giro histórico. De hecho, los personajes empezarán a envejecer al mismo ritmo que los lectores. La serie ha sido revivida varias veces desde la muerte de King y en 2019 continúa apareciendo como murieron los primeros personajes de la tira .
Ahora que la tira cómica estadounidense está establecida, no hay inventos más destacados. Por otro lado, muchas series importantes aparecieron en la década de 1920 y nacieron nuevos géneros.
Mujeres jóvenes y niñosEn septiembre de 1920, Winnie Winkle the Bredwinner de Martin Branner fue la primera tira que mostró a una joven empleada. Luego le siguen otras jóvenes independientes como: Tillie the Toiler de Russ Westover y Betty de Charles Voight en 1921, Etta Kett de Paul Robinson en 1925, etc. Otro tipo de personaje está ganando popularidad. El niño, a menudo descarado, es el héroe de muchas tiras. La más importante apareció por primera vez el 5 de agosto de 1924. La pequeña huérfana Annie , dibujada por Harold Gray , se diferencia de otras tiras infantiles porque el melodrama está presente y el personaje principal es una niña mientras que generalmente son niños. Little Orphan Annie tuvo un gran éxito y el personaje se adaptó a una telenovela de radio de 1931 a 1942, una película en 1932, un musical en 1977, y se utiliza regularmente para promover todo tipo de productos. También es imitado por otras tiras como Little Annie Rooney de Darrell McClure en 1927. Los chicos están representados por Perry, cuyo nombre se cambia en Francia a Bicot , hermano pequeño de Winnie Winkle the Bredwinner , que tiene derecho a su tabla Sunday. También encontramos a Tom Sawyer y Huckleberry Finn adaptados por Dwig quien posteriormente creó numerosas tiras con niños, Skippy de Percy Crosby en 1923, etc.
AventurasEl 14 de abril de 1924, Roy Crane lanzó Washington Tubbs II, considerada la primera tira de aventuras. Especialmente en 1929, aparecieron por primera vez dos tiras de aventuras. El mismo día, 7 de enero de 1929, Hal Foster adaptó Tarzan Lord of the Jungle y Philip Francis Nowlan y Dick Calkins crearon Buck Rogers .
Tarzán fue asumido por Rex Maxon y luego por Burne Hogarth, mientras que Foster en 1937 creó su serie Prince Vaillant . El mismo día que aparece la primera tira de Tarzán, Buck Rogers llega a los periódicos. En cuanto a Buck Rogers, es la primera tira de ciencia ficción . Por último, Popeye , que también tiene el carácter humorístico, aparece por primera vez el 17 de enero de 1929 en la tira Thimble Theatre de E. C. Segar . Cuando este último murió en 1938, su asistente Bud Sagendorf se hizo cargo de la tira .
En la década de 1930 se desarrollaron las tiras de aventuras y se multiplicaron los subgéneros: aviación, policía, ciencia ficción, superhéroes, etc. A continuación, se crean series importantes como Guy the Lightning o Terry and the Pirates y no se combinan con Tarzán o Buck Rogers . Sin embargo, las tiras humorísticas siguen presentes y están llegando nuevas series importantes.
Aventuras AviaciónLos lectores de los periódicos siguen las hazañas de los aviadores que arriesgan sus vidas y los autores aprovechan este interés para lanzar series en las que los héroes son ases del cielo. Tailspin Tommy de Hal Forrest en 1928 es seguido en la década de 1930 por muchos otros, incluido Scorchy Smith de John Terry en 1930. Los aviadores también tienen derecho a su tira Connie de Frank Godwin se crea en 1929 y Flyin Jenny de Russell Keaton s 'voló en 1939 .
DeportesEl deporte puede ser cada vez más un espectáculo, las tiras deportivas son bastante raras. No fue hasta el 19 de abril de 1930 que llegó Joe Palooka de Ham Fisher . Las aventuras de este boxeador son difíciles de interesar a un editor pero rápidamente la serie gana un gran número de lectores y se convierte en la más apreciada por los jóvenes estadounidenses. Sin embargo, esta serie sigue siendo una excepción y hay pocas tiras deportivas.
Oficial de policíaPor otro lado, la tira de policía está disponible en varias series. El primero es Dick Tracy de Chester Gould , el primer episodio se estrenó el 4 de octubre de 1931. Apareciendo en cientos de periódicos, radios serializados, películas, juegos, libros Dick Tracy convierte a Gould en millonario y se convierte en un icono de la historieta . La tira se emite desde hace décadas y da origen al género de la tira policial donde encontramos al Agente Secreto X-9 de Alex Raymond en 1934, Charlie Chan de Alfred Andriola , etc.
Milton Caniff y Alex RaymondDos autores marcan con su arte el género de la tira de aventuras. Milton Caniff creó en 1934 la serie Terry and the Pirates , cuya primera tira apareció el 22 de octubre y la primera tira del domingo el 9 de diciembre. Esta tira , distribuida en trescientos periódicos y que llega a más de treinta millones de lectores, es considerada una obra maestra del cómic. Sin embargo, Caniff no posee los derechos de la serie y prefiere abandonarla en 1947 para crear Steve Canyon , otra serie de aventuras.
Alex Raymond , por su parte, creó en enero de 1934 tres series que son todas clásicas. Es el primer Flash Gordon que se publica el domingo. Esta serie de ciencia ficción ocupa dos tercios del tablero y más, una segunda serie de Raymond, Jungle Jim tiene derecho al último tercio. Para completar estas dos series, Raymond ofrece Secret Agent X-9 en escenarios de Dashiell Hammett . Después de la guerra, Raymond creó una nueva serie de detectives titulada Rip Kirby que mantuvo hasta su muerte en un accidente automovilístico en 1956.
Máscara, magia y superpoderes1934 es también el año de los primeros episodios de Mandrake the Magician de Lee Falk , dibujado por Phil Davis . Esta serie, que destaca por la excelencia de su guión, también destaca por la presencia de Lothar, el primer personaje negro que juega un papel importante junto al héroe. En 1936, Lee Falk creó una segunda serie llamada The Phantom . Sin embargo, no fue hasta 1939 que los superhéroes llegaron a las tiras . Superman gana su tira ese año y el 2 de junio de 1940, se publicó la primera historia de Will Eisner's Spirit en un folleto completo que se agrega cada semana en los periódicos. Este formato original se asemeja a la tira y al cómic pero no se ha reutilizado posteriormente.
HumorAunque la década de 1930 fue una década dorada para las tiras de aventuras , ya que los escritores y diseñadores crearon series importantes, eso no significa que se descuide el humor. También en este género debutan tiras memorables. Alley Oop de VT Hamlin cuenta las excéntricas aventuras de un hombre prehistórico de 1933, Mickey Mouse , Donald Duck y Felix the Cat tienen derecho a sus tiras y Dr. Seuss , antes de crear sus libros para jóvenes comienza con la tira Heiji .
Héroes tontosLa sitcom para la que el diálogo es incidental se desarrolla en dos series de la década de 1930. Henry de Carl Thomas Anderson se publica en forma de tira a partir de 1934. Pero es sobre todo el Pequeño Rey de Otto Soglow quien da sus cartas de nobleza a este género ya que según Jerry Robinson el humor de esta serie es "suave, refinado, sofisticado pero sin pretensiones e impregnado de una gran humanidad" .
Humor de ciudad y humor de campoEl 8 de septiembre de 1930 comienza la tira Blondie de Chic Young . La tira muestra la vida de una pareja de clase media en la que los lectores pueden identificarse fácilmente. En un entorno completamente diferente, Al Capp presenta en Li'l Abner una comedia campestre que mezcla sátira de América, personajes de dibujos animados, lenguaje pseudo-campesino y situaciones absurdas.
La entrada en la guerra de Estados Unidos contra la Alemania nazi y Japón lleva a los autores de las tiras a desarrollar su serie. Muchos personajes se unen al ejército o, como Tarzán, se encuentran luchando contra los nazis. Además, varios artistas se ven obligados a dejar sus tableros de dibujo para servir en el ejército; luego son reemplazados por nuevos diseñadores. Entre estos, encontramos un número creciente de mujeres jóvenes que tienen más oportunidades de ofrecer sus creaciones. Dale Messick crea así en 1940 el personaje de Brenda Starr, reportera que durará hasta la década de 2000. Pero Brenda no es la única heroína que da sus primeros pasos durante este período. De hecho, el porcentaje de lectoras aumenta porque muchos estadounidenses están bajo las banderas y los editores buscan atraer a estos nuevos lectores.
La posguerraEl período de posguerra marca el regreso a la normalidad y los personajes encuentran su hogar y sus aventuras clásicas. Sin embargo, no se olvida al público femenino. Luego viene el género de la telenovela , que ya florece en la radio desde la década de 1930. La más importante de ellas es Mary Worth de Dale Conner y Allen Saunders, que aborda temas hasta ahora raros en los cómics como el alcoholismo o la infidelidad. La vida de un soldado, que ha sido la suerte de muchos estadounidenses, también es un tema creciente. Varias series que habían sido creadas para periódicos militares ( GI Joe de David Breger o The Sad Sack de George Baker ) continúan en diarios civiles.
Las tiras de adolescentesLos adolescentes son otro grupo al que apuntan los editores de periódicos. De tiras cuya principal personajes son adolescentes florecer. Luego encontramos Right Around Home con Myrtle de Dudley Fisher en 1939, Penny de Harry Haenigsen en 1943 y Archie Andrews dibujado por Bob Montana de 1946.
PogoEntre las creaciones de este período, destaca una. Pogo fue creado en 1942 por Walt Kelly . El personaje apareció por primera vez en un cómic publicado por Dell Comics a partir de 1942 y luego en una tira diaria de 1948. A partir de 1952, además de ser encantador y divertido, la serie también se convirtió en un lugar de crítica política.
Desde la década de 1950, la tira cómica convencional apenas cambió. Las tiras de aventuras menos interesan mientras que las tiras humorísticas están cada vez más presentes. Estos dos géneros aún difieren en estilo: las tiras de humor tienden a buscar la simplicidad mientras que las tiras serias adoptan una característica cada vez más realista. Pero más importante que estas diferencias estilísticas, lo que afecta especialmente a las tiras es la erosión de las ventas de periódicos que lleva a la desaparición de varios cientos. Así, en Nueva York, el número de diarios se redujo de siete a tres en la década de 1960.
Las tiras humorísticasEntre las tiras de humor de este período destacan Beetle Bailey de Mort Walker que muestra a un soldado en una disciplina militar inquieta y Hi and Lois , como Mort Walker cuenta la vida diaria de una familia estadounidense. Los años 50 son también los de Peanuts de Charles Schulz y Denis la Malice de Hank Ketcham .
La comedia a veces se convierte en sátira. Así, a partir de 1956, Jules Feiffer, en su tira simplemente bautizado como Feiffer, se convirtió en el pintor cáustico de la política y los modales estadounidenses. Se eliminan los recuadros y bocadillos y el texto libre vuela alrededor de los protagonistas. Asimismo, Johnny Hart en BC luego en The Wizard of Id critica el mundo moderno con personajes de la prehistoria y luego de la Edad Media.
Aventura y realismo Ciencia ficción y WesternSi bien el comienzo de la década de 1950 estuvo marcado por la locura por la ciencia ficción, esta fue disminuyendo gradualmente y todas las series, con la notable excepción de Guy l'Éclair, desaparecieron. Lo mismo ocurre con los occidentales. La serie de televisión de Davy Crockett tiene tanto éxito que se han creado muchas tiras para aprovechar este fenómeno. Aunque duren más que la serie, estas tiras desaparecieron y a finales de los años sesenta casi todas dejaron de aparecer. Los que quedan son en su mayoría tiras humorísticas como La Tribu terrible de Gordon Bess..
JabónEl dibujo se lleva al máximo de realismo en las telenovelas para acompañar historias que también se presentan como una imagen de la realidad americana. El uso de modelos y fotografías se está extendiendo para dar el dibujo más creíble posible.
Una imagen de las evoluciones de la sociedad estadounidense.Las telenovelas permiten a sus autores tratar temas cercanos a la realidad de los lectores. Mary Worth, por lo tanto, a veces aborda el tema de la infidelidad. Sin embargo, en la sociedad patriarcal donde el matrimonio es un pegamento y donde las relaciones en la pareja se basan en la sumisión de la mujer al marido, los cómics ignoran totalmente este tipo de situaciones. Las décadas de 1960 y 1970 vieron la transformación de la sociedad estadounidense y se reflejó en los cómics. Así, las tiras familiares se demoran menos en las discusiones entre los cónyuges, que era una fuente clásica de humor, para destacar las relaciones entre padres e hijos o las dificultades diarias que también pueden experimentar los lectores.
La representación de los negrosEl lugar de los negros en la sociedad también se analiza en tiras . Si bien desde los años 40 los personajes negros estaban casi ausentes, reaparecen en los 60. Ya no son caricaturas, fuente de burla, sino personajes secundarios como los demás. Además, vale la pena censurar varias tiras . Entonces, cuando Leonard Starr presentó a un profesor de música negro su tira On Stage , cuatro periódicos cortaron la serie. Además, los autores afroamericanos logran abrirse paso y transmitir a nivel nacional sus historias donde los héroes son negros. Es el caso de Morrie Turner , quien crea la serie Wee Pals distribuida por primera vez en solo cinco periódicos pero que gana gradualmente en audiencia e incluso se adapta en dibujos animados para televisión en 1972.
Aparecidos en la década de 1960, los cómics underground se distribuyen en periódicos estudiantiles o revistas clandestinas. El contenido, a menudo sexual, y el estilo no tienen nada que ver con las tiras clásicas. Estas obras afectan solo a una parte de la población, pero influyen en los artistas que trabajan para la prensa general y, de manera más amplia, la elección de los temas y su tratamiento amplían el espectro de la historieta .
Desde la década de 1950, la prensa estadounidense ha decaído. Las ventas bajan y los ingresos por publicidad hacen lo mismo. Para 1920, se distribuyeron 2.398 periódicos en todo el país; en 2009, solo hay 1.422, mientras que la población se ha triplicado. Por tanto, los autores de tiras tienen menos oportunidades de presentar sus obras. Además, mientras que al inicio de la XX XX siglo una sección entera fue dedicada a los periódicos tiras , el lugar otorgado a ellos continúa restringiendo. Hay menos tiras y tienen derecho a menos espacio. Finalmente , desaparecen las tiras de aventuras , que a menudo tienen un diseño más detallado y, por lo tanto, deben tener un espacio lo suficientemente grande para ser legibles. Por tanto, la tira de humor domina con un diseño simplificado.
La tira política: DoonesburyCreado en 1968 en un periódico estudiantil, Doonesbury por Garry Trudeau publicado en 1970 en periódicos. Se le considera la tira política más influyente desde la década de 1970 y Garry Trudeau es el primer dibujante en recibir un premio Pulitzer en 1975. Trudeau no solo inserta tiras donde aparecen los políticos, sino que también usa su trabajo para criticar a la empresa estadounidense. En 1976, creó el primer personaje homosexual que murió de SIDA en 1990.
Otras tiras de un género diferente dibujan un retrato crítico de la sociedad estadounidense. Para bien o para mal de Lynn Johnston es uno de ellos. La tira es famosa no solo por sus habilidades de escritura, sino también por haber abordado temas difíciles en varias ocasiones (homosexualidad, abuso infantil, acoso sexual, racismo, etc.). Por haber convertido a uno de los personajes en homosexual, la tira ha sido censurada en más de un centenar de periódicos.
En 1985, Bill Watterson introdujo un nuevo ícono de cómic con niños. Calvin y Hobbes narra la vida de Calvin, de seis años, y su tigre de peluche llamado Hobbes. Esta serie de comedia dura de 1985 a 1995 y se emite en varios miles de periódicos de todo el mundo.
Los animales también son personajes en varias franjas importantes. Garfield llegó el 19 de junio de 1978. Publicado por primera vez en 41 diarios, rápidamente ganó notoriedad y en 2002 apareció en más de 2.500 periódicos de todo el mundo. Menos conocido, Mutts presenta la vida de un gato y un perro el 5 de septiembre de 1994.
La tira cómica suele estar formada por una serie de recuadros horizontales. A veces, las cajas se colocan verticalmente.
Las primeras tiras consistieron en dos tiras. Esto luego se redujo a una banda.
Los primeros cómics inventados por Max Gaines se basan en tiras publicadas en periódicos. El éxito de esta forma de historieta hará que los editores ya no estén satisfechos con estas reediciones, sino que ofrezcan obras originales.
Por el contrario, los personajes creados para los cómics se adaptan posteriormente en tira (Superman, Spider-Man ...).
Varias series adaptan las aventuras de los héroes de tiras como las de Guy el rayo
LargometrajesEntre las películas que son adaptaciones de historietas podemos citar a Flash Gordon o Dick Tracy
Serie de animaciónLos héroes de las tiras a menudo se adaptaban a los dibujos animados (ejemplo: El fantasma de Lee Falk ).
Series de television