El vasto alcance del arte indio está fuertemente vinculado con la historia cultural, las religiones y las filosofías que sitúan la producción y el patrocinio del arte en contextos sociales y culturales únicos en la historia de esta vasta parte del mundo. Sabiendo que por "arte indio" consideramos el arte de sociedades y culturas del subcontinente indio y espacios del sudeste asiático donde se manifiestan influencias e intercambios culturales con culturas del subcontinente indio.
El arte indio se puede abordar de acuerdo con criterios universales:
Otros son específicos para él:
Algunos campos artísticos deben considerarse dentro del subcontinente indio:
Lo que no aparece como dominio, como:
En cuanto a la historia universal de las artes, el arte de la India ocupa un lugar excepcional. Se lo debe tanto a la permanencia y originalidad de sus tradiciones como a la calidad de sus logros. Esta fidelidad, probablemente única, a un ideal, a una doctrina atestiguada durante al menos veintitrés siglos, asegura al arte indio una cierta unidad, que no excluye la diversificación. Si sucede que este arte, justamente célebre, pero a menudo poco conocido, confunde a veces --sobre todo en sus últimas manifestaciones-- por la profusión, la sobrecarga de razones que con demasiada frecuencia parecen las mismas, hay que considerarlo sin embargo como uno de los más homogénea: aquella en la que, en el respeto impuesto de un conjunto coherente de prescripciones estrictas, la pintura, la escultura y la arquitectura se asocian más íntima y constantemente para lograr una unidad que es mucho menos una cuestión de estética que de expresión de una metafísica. . El arte de la India, principalmente de inspiración religiosa y regido por textos precisos, deja, en la práctica, poco espacio para la invención. Su objetivo esencial es materializar la presencia de una forma divina, para promover el acceso a lo divino.
En el contexto indio, las artes visuales (escultura, pintura y arquitectura) están estrechamente vinculadas con las artes no visuales. Según Kapila Vatsyayan, “la arquitectura, la escultura, la pintura, la literatura (kaavya) , la música y la danza de la India clásica han evolucionado de acuerdo con sus propias reglas condicionadas por sus respectivos medios de expresión, pero también han compartido no solo las creencias espirituales fundamentales del Mente religiosa y filosófica india, sino también los procedimientos mediante los cuales se exploraron en detalle las relaciones entre los símbolos y los estados espirituales. "
El conocimiento de las cualidades únicas del arte indio se logra mediante la comprensión del pensamiento filosófico, la rica historia cultural, social y religiosa, así como poniendo las obras de arte en una perspectiva política.
En la India, la distinción entre " bellas artes " y " artes decorativas " no es pronunciada.
La historia del arte en la India comienza con las pinturas rupestres , incluidas las de Bhimbetka . Las primeras culturas urbanas de Harappa y Mohenjodaro con sus pueblos, construidos en ladrillos de tamaños estandarizados, organizados alrededor de un centro indican una cultura altamente desarrollada y una comprensión del espacio que se refleja en su arquitectura y urbanismo donde aparecen los baños públicos de este período alto. en el subcontinente indio. La bailarina de cobre de la civilización del valle del Indo , varios sellos de Harappa y otros objetos de terracota modelados muestran un conocimiento preciso de la anatomía humana, así como un grado de conciencia y percepción de formas animales agudas y su estilización que será una constante en el arte indio.
El uso de formas simbólicas en la India se remonta a los sellos de Harappa. Los altares de fuego del período védico , con sus significados matemáticos y astronómicos, también juegan un papel importante en la evolución futura de los templos.
En la India, la arquitectura civil se construyó con madera y otros materiales de construcción biodegradables naturales , pero debido a las condiciones climáticas, esta arquitectura en la India solo tiene una vida útil muy limitada. Sin embargo, la roca excavada y la piedra de construcción tallada han permitido preservar la imagen de los dioses y sus lugares de culto, y esto es lo que hace que una de las principales características de las artes plásticas en la India.
Parece que el uso de terracota, en ladrillo o modelado, solo fue utilizado abundantemente en la antigüedad por la civilización del valle del Indo . El período entre el declive de esta civilización y el período histórico que comienza con los Maurya está ensombrecido. Los objetos devocionales de terracota hechos bajo los Maurya parecen haberse roto como parte del culto. Pero el arte islámico en la India ha hecho un uso artístico constante y elevado de la terracota, en todas sus formas, combinada con mármol , piedras duras , estuco y madera trabajada y pintada.
Las religiones indias más antiguas que inspiraron importantes monumentos artísticos han sido el budismo y el jainismo . Es de destacar que las cuevas excavadas que datan de este período han tomado la forma de las estructuras de madera que fueron contemporáneas a ellas (y). Los budistas han dejado excavados templos y monasterios monumentales, así como hindúes y jainistas en Nasik , Bhaja , Ajanta 4 y 9, Badami , Aihole , Ellora , Elephanta , Aurangabad y Mamallapuram .
El arte de la piedra hindú ha evolucionado continuamente, desde las primeras cavernas excavadas, con el fin de servir a diferentes propósitos, contextos religiosos y sociales, con diferencias significativas según las regiones consideradas.
La música india incluye múltiples variedades de música folclórica , popular , pop y clásica . La tradición de la música india , incluida la música carnática e indostánica que tiene una historia milenaria y se ha desarrollado a lo largo de varias épocas artísticas, sigue siendo fundamental en la vida de los indios de hoy como fuente de inspiración religiosa, expresión cultural y puro entretenimiento. La India está formada por varias docenas de grupos étnicos , cada uno de los cuales habla su propio idioma y dialecto . Además de las distintas formas subcontinentales , hay importantes influencias de la música persa , árabe y británica. Los géneros indios como filmi y bhangra se han vuelto populares en todo el Reino Unido , el Sudet Asia al este y el mundo.
Ver: Pintura en India