Arcangelo Corelli

Arcangelo Corelli Descripción de esta imagen, también comentada a continuación Arcangelo Corelli alrededor de 1690. Llave de datos
Apodo Arcomelo d'Acardie
Nacimiento 17 de febrero de 1653
Fusignano , cerca de los Estados Pontificios de Rávena
 
Muerte 8 de enero de 1713(en 59)
Roma Estados Pontificios
 
Actividad principal Compositor
Estilo Musica barroca
Actividades adicionales Violinista
Lugares de actividad Academia de Bolonia, Congregación de Virtuosos de Santa Cecilia y Académie d'Acardie
Maestros Leonardo Brugnoli, Giovanni Benvenuti
Alumnos Francesco Geminiani , Giovanni Battista Somis , Pietro Locatelli , Francesco Gasparini

Obras primarias

* Concerti grossi, opus 6, incluido el famoso Concierto para la noche de Navidad

Arcangelo Corelli , nacido el17 de febrero de 1653en Fusignano y murió el8 de enero de 1713en Roma , es un violinista y compositor italiano .

Autor de una obra muy modesta y aunque sólo ha cultivado tres géneros instrumentales - sonata , trío sonata y concierto - Corelli es considerado, sin embargo, uno de los principales compositores del período barroco . Ejerció una influencia durante su vida, pero también durante mucho tiempo después, gracias a la publicación de sus obras en numerosas editoriales de toda Europa .

Biografía

Nacido en Fusignano, cerca de Ravenna , Arcangelo Corelli es el quinto hijo de una exitosa familia de terratenientes. Su padre, de quien recibió el nombre de Arcangelo, murió cinco semanas antes de su nacimiento. El compositor fue criado así por su madre Santa (de soltera Ruffini o Raffini) junto a sus cuatro hermanos y hermanas.

Probablemente recibió sus primeras lecciones de un maestro local, antes de partir en 1666 a Bolonia , una ciudad que en ese momento era un importante centro de cultura musical, con una floreciente escuela de violinistas. Allí aprendió a tocar el violín con dos célebres violinistas Leonardo Brugnoli y Giovanni Benvenuti, ellos mismos alumnos de Ercole Gaibara . En 1671, fue a Roma y se convirtió en violinista de la Iglesia de Saint-Louis-des-Français . Fue notablemente influenciado por Alessandro Stradella (otro alumno de Gaibara), quien fue el creador de la formación concerto grosso , de la que Corelli contribuye al desarrollo. Fue uno de los músicos que participó en la primera presentación pública del oratorio más famoso de Stradella, San Giovanni Battista , en 1675, en la iglesia de San Giovanni Battista dei Fiorentini, Roma.

Pudo haber viajado a Europa - a Francia , España , Alemania , pero ningún documento realmente lo prueba - antes de establecerse definitivamente en Roma donde pasó la mayor parte del resto de su vida, dejando la Ciudad Eterna solo para un viaje corto a Nápoles .

En Roma, donde se atestigua su presencia desde 1675, consigue ponerse bajo la protección de poderosos mecenas: la reina Cristina de Suecia (a la que dedica el Opus I de 1681), los cardenales Benedetto Pamphilj y Pietro Ottoboni , sobrino del Papa reinante. -, que le permite llevar una vida sin preocupaciones económicas y cuidar especialmente una obra relativamente pequeña en número de piezas, pero de altísima calidad, enteramente destinada al violín y la orquesta de cuerdas. La6 de enero de 1679, actuó en la inauguración del Teatro Capranica en Dove è amore è pietà de Pasquini . La9 de julio de 1687, El cardenal Pamphilj lo contrató como maestro de música; se unió así a otros músicos: Matteo Fornari (con quien ya había tocado) y el violonchelista español GB Lulier apodado "Giovannino del violone".

Dejó la vida pública alrededor de 1708 . Gozaba de una sólida riqueza financiera en ese momento, reunía una rica colección de pinturas maestras y parecía haber sido generoso con sus allegados.

Murió en Roma el 8 de enero de 1713 y fue enterrado en el Santuario de Sainte-Marie-de-la-Rotonde.

Influencia de Corelli

Su fama como violinista y director : dirigió a más de 150 músicos (Febrero 1687) - fue muy grande y quizás incluso más que la de un compositor cuya publicación de obras, sin embargo, era esperada con impaciencia en toda Europa . Su opus 1 tuvo al menos 39 ediciones desde 1681 hasta 1790 (sin contar pastiches, arreglos y selecciones), un éxito editorial desconocido antes de Joseph Haydn . En cuanto a su obra más famosa, el Opus 5, se sabe nada menos que 42 ediciones antes de 1800. Geminiani dispuesto Opus 3 y 5 en la forma de un concierto ampliada, y Opus 6 se jugó a lo largo del 19no siglo.  Siglo en Inglaterra. Veracini deja Dissertazioni sopra la ópera quinta del Corelli y Tartini escribe L'arte dell'arco . Posteriormente, Serge Rachmaninoff utiliza el tema de Folia (opus 5 n o  12) y Michael Tippett le rinde homenaje.

Corelli ha estado en contacto con muchos compañeros músicos: Bernardo Pasquini , Alessandro Scarlatti ,  etc. Georg Muffat y Georg Friedrich Handel se propusieron conocerlo durante su respectivo viaje a Italia. El primero en la década de 1690. El segundo produjo Il trionfo del tempo e del disinganno enMayo de 1707y La resurrezione dirigida por Corelli el 9 y10 de abril de 1708. Formó parte de varias sociedades científicas: la Academia de Bolonia , la Congregación de Virtuosos de Santa Cecilia, la Academia de Arcadia (con Pasquini y Scarlatti), de donde tomó el seudónimo de "Arcomelo Erimanteo".

Su influencia fue muy grande, tanto en la difusión de nuevas formas -sonata y concerto grosso- como en la técnica del violín. Esta influencia se ha extendido mucho más allá de las fronteras italianas. Jean-Sébastien Bach y François Couperin, por ejemplo, lo admiraban mucho. El primero tomó prestado un tema de su Sonata op. 3 n o  4 para su Organ Fugue en si menor (BWV 579). El segundo lo convirtió, para la música italiana, en la contraparte de lo que Lully fue para la música francesa: le dedicó, "Le Parnasse, ou L'apothéose de Corelli", y se esforzó por imitar su estilo en sonatas llamadas "gustos reunidos". Dandrieu deja un fragmento de su segundo libro para clavecín (1727) titulado "La Corelli".

Corelli también tuvo muchos discípulos violinistas y compositores que se extendieron por diferentes países: Francesco Geminiani , Giovanni Battista Somis , Pietro Locatelli , Giovanni Stefano Carbonelli , Francesco Gasparini , entre otros. En general, se considera que Corelli es el iniciador de la técnica moderna del violín, aunque no se sintió tentado por el virtuosismo puro. Es completamente representativo del estilo barroco italiano, caracterizado por el uso de una rica ornamentación - que será retomada más tarde por Johann Sebastian Bach -, de un continuo compuesto por varios instrumentistas - clavicémbalo , violonchelo , teorbo , guitarra barroca - como se evidencia por varias pinturas contemporáneas, y un importante contraste dinámico y rítmico que separa cada movimiento, como lo atestigua Georg Muffat en sus escritos.

Obras

Archivo de audio
Extracto sonoro de una sonata en trío
¿Dificultad para utilizar estos medios?

Arcangelo Corelli deja alrededor de 82 obras. Lo que se publicó durante su vida es relativamente pequeño: cinco números de opus; al que hay que añadir el Opus 6, que no pudo completar (aunque jugó en 1682), y que se publicó póstumamente. Cada una de estas colecciones contiene doce piezas.

Las sonatas toman la forma de la sonata de iglesia ( sonata da chiesa ) o la sonata de cámara ( sonata da camera ), e incluyen, junto con los movimientos anotados en italiano, por su tempo ( largo, vivace, allegro ,  etc. ), movimientos heredados de la suite de baile .

Opus

  1. en fa mayor: Grave, Allegro, Adagio y Allegro
  2. en mi menor: Grave, Vivace, Adagio y Allegro
  3. en las mayores: Grave, Allegro, Adagio y Allegro
  4. en un menor: Vivace, Adagio, Allegro y Presto
  5. en si bemol mayor: Grave, Allegro, Adagio, Allegro y Allegro
  6. en tan menor: Grave, Largo, Adagio y Allegro
  7. en Do mayor: Allegro, Grave y Allegro
  8. en Do menor: Grave, Allegro, Largo y Vivace
  9. en sol mayor: Allegro, Adagio-Allegro, Adagio y Allegro-Adagio
  10. en sol menor: Grave, Allegro, Allegro, Adagio y Allegro
  11. en re menor: Grave, Allegro, Adagio y Allegro
  12. en re mayor: Grave, Largo e puntato, Grave y Allegro
  1. en re mayor (4 movimientos: Prélude, Allemande (Largo), Courante (Allegro) y Gavotte (Allegro)
  2. en re menor (3 movimientos: Allemande (Adagio), Courante (Allegro) y Gigue (Allegro)
  3. en Do mayor (4 movimientos: Prélude (Largo), Allemande (Allegro), Adagio y Allemande (Presto)
  4. en mi menor (4 movimientos: Prélude (Adagio), Allemande (Presto), Grave (Adagio) y Gigue (Allegro)
  5. en si bemol mayor (4 movimientos: Prélude (Adagio), Allemande (Allegro), Sarabande (Adagio) y Gavotte (Allegro)
  6. en sol menor (3 movimientos: Allemande (Largo), Courante (Allegro) y Gigue (Allegro)
  7. en fa mayor (4 movimientos: Prélude (Adagio), Allemande (Allegro), Courante (Allegro) y Gigue (Allegro)
  8. en tan menor (4 movimientos: Preludio (Adagio), Alemán (Largo), Sarabande (Adagio) y Gavotte (Allegro)
  9. en fa sostenido menor (3 movimientos: Allemande (Largo), Sarabande (Largo) y Gigue (Allegro)
  10. en mi mayor (4 movimientos: Prélude (Adagio), Allemande (Allegro), Sarabande (Largo) y Courante (Allegro)
  11. en mi bemol mayor: Prélude (Adagio), Allemande (Presto) y Gigue (Allegro)
  12. en sol mayor: Ciacona (Largo-Allegro)
  1. en fa mayor: Grave, Allegro, Vivace y Allegro
  2. en re mayor: Grave, Allegro, Adagio y Allegro
  3. en si bemol mayor: Grave, Vivace, Largo y Allegro
  4. en tan menor: Largo, Vivace, Adagio y Presto
  5. en re menor: Grave, Allegro, Largo y Allegro
  6. en sol mayor: Vivace, Grave, Allegro y Allegro
  7. en Mi menor: Grave, Allegro, Adagio y Allegro
  8. en Do mayor: Largo, Allegro, Largo y Allegro
  9. en fa menor: Grave, Vivace, Largo y Allegro
  10. en la menor: Vivace, Allegro, Adagio y Allegro
  11. en sol menor: Grave, Presto, Adagio y Allegro
  12. en las mayores: Grave, Vivace, Allegro, Allegro y Allegro
  1. en Do mayor: Prélude (Largo), Courante (Allegro), Adagio y Allemande (Presto))
  2. en sol menor: Prélude (Grave), Allemande (Allegro), Grave et Courante (Vivace))
  3. en las mayores: Preludio (Largo) Corriente (Allegro), Sarabande (Largo) y Gavotte (Allegro))
  4. en re mayor: Prélude (Grave), Courante (Allegro), Adagio y Gigue (Allegro))
  5. en la menor: Preludio (Adagio), Alemán (Allegro) Corriente (Vivace) y Gavotte (Allegro))
  6. en mi mayor: Preludio (Adagio), Adagio, Allegro-Adagio, Allemande (Allegro) y Gigue (Allegro))
  7. en fa mayor: Prélude (Largo), Courante (Allegro-Grave), Sarabande (Vivace) y Gigue (Allegro))
  8. en re menor: Prélude (Grave), Allemande (Allegro) y Sarabande (Allegro)
  9. en si bemol mayor: Prélude (Largo), Courante (Allegro), Grave y Gavotte (Allegro))
  10. en sol mayor: Preludio (Adagio-Allegro), Grave y Gavotte (Presto))
  11. en Do menor: Prélude (Largo), Courante (Allegro) y Allemande (Allegro))
  12. en tan menor: Preludio (Largo), Alemán (Presto) y Gigue (Allegro)
  1. en re mayor: Grave-Allegro-Adagio-Grave-Allegro-Adagio, Allegro, Allegro, Adagio y Allegro
  2. en si bemol mayor: Grave, Allegro, Vivace, Adagio y Vivace
  3. en Do mayor: Adagio, Allegro, Adagio, Allegro y Allegro
  4. en fa mayor: Adagio, Allegro, Vivace, Adagio y Allegro
  5. en sol menor: Adagio, Vivace, Adagio, Vivace y Gigue (Allegro)
  6. en las mayores: Grave, Allegro, Allegro, Adagio y Allegro
  7. en re menor: Prélude (Vivace), Courante (Allegro), Sarabande (Largo) y Gigue (Allegro)
  8. en mi menor: Prélude (Largo), Allemande (Allegro), Sarabande (Largo) y Gigue (Allegro)
  9. en la mayor: Preludio (Largo), jitter (Allegro), Adagio y Gavotte (Allegro)
  10. en fa mayor: Prélude (Adagio), Allemande (Allegro), Sarabande (Largo), Gavotte (Allegro) y Gigue (Allegro)
  11. en mi mayor: Preludio (Adagio), Allegro, Adagio, Vivace y Gavotte (Allegro)
  12. en re menor "  La Folia  "

Funciona sin número de opus

Discografia

Discos monográficos

Diverso

En la cultura popular

Notas y referencias

  1. (en) Michael Talbot, The New Grove Dictionary of Music and Musicians (editado por Stanley Sadie)  : Arcangelo Corelli , Londres, Macmillan , segunda edición, 29 vols. 2001, 25 000  p. ( ISBN  978-0-19-517067-2 , leer en línea )
  2. Folleto de San Giovanni Battista, Deutsche Harmonie Mundi RD77034 junto "La Stagione" Michael Schneider, p.  15 .
  3. Opera prima, Sonata a trè, doi Violini, e Violone, ò Arcileuto, col Basso per Organo . Consagrar alla Sacra Real Maestà di Cristina Alessandra Regina di Svezia & c. Da Arcangelo Corelli da Fusignano, detto il Bolognese. Impreso por Gio. Angelo Mutij; Roma, 1681. Reimpresiones: Bolonia 1682; Roma 1683; Venecia 1684; Bolonia 1684; Modena 1685; Roma 1685; Bolonia 1688; Roma 1688; Amberes 1688; Bolonia 1697; Amsterdam 1695-1700; París 1700, 1710; Bolonia 1714; Venecia 1707; Amsterdam 1715.
  4. Opera seconda, Sonata da Camera a trè, doi Violini, e Violone, ò Cimbalo Consagra all'Emin.mo e Rev.mo Signore il Signor Card. Panfilio da Arcangelo Corelli da Fusignano, Detto il Bolognes. Impreso por Gio. Angelo Mutij; Roma, 1685. Reimpresiones: Bolonia 1685; Modena 1685; Venecia 1686; Roma 1686; Venecia 1687; Roma 1688; Amberes 1689; Roma 1691; Venecia 1692; Bolonia 1694; Venecia 1697; Amsterdam 1697; Bolonia 1701; Roma 1701; Londres 1703; Venecia 1705; Amsterdam v. 1706, c. 1709; París c. 1710; Amsterdam v. 1716, c. 1716 ( con titolo diverso ); París c. 1719; Londres c. 1720.
  5. Opera terza. Sonata à tre, doi Violini, e Violone, ò Arcileuto col Basso per Organo Consagra all'Altezza Ser.ma di Francesco II. Duca di Modena, Reggio & c. da Arcangelo Corelli da Fusignano detto il Bolognese. Impreso por Giacomo Komarek Boerno, 1689. Reimpresiones: Bolonia 1689; Modena 1689; Venecia 1691; Amberes 1691; Venecia 1694; Monti 1695; Roma 1695; Amsterdam v. 1697; Venecia 1700; Roma 1701; Bolonia 1702; Amsterdam v. 1706, c. 1709; Venecia 1710; Amsterdam v. 1716, c. 1716 (con un título diferente); París c. 1718, c. 1719.
  6. Ópera cuarta. Sonata será compuesta por la Accademia dell'Em.mo e Rev.mo Sig.r Cardinale Otthoboni y all'Eminenza sua consagrar a Arcangelo Corelli da Fusignano . Impreso por per Gio. Giacomo Komarek Boemo, 1694. Reimpresiones: Bolonia 1694; Roma 1695; Venecia 1695; Amsterdam 1696; Amberes 1696; Roma-Modena 1697; Bolonia 1698; Venecia 1700; Venecia 1701; Londres ca. 1701-02; Bolonia 1704; Amsterdam v. 1706; Amsterdam v. 1709; Amsterdam v. 1709 (título diferente); Venecia 1710; París c. 1710; Amsterdam v. 1716, c. 1716; Londres c. 1720.
  7. Opera quinta. Sonata a Violino e Violone o Cimbalo Dedicate all'Altezza Serenissima Elettorale di Sofia Carlotta Elettrice di Brandenburgo Principessa di Brunswich y Luneburgo Duchessa di Prussia e di Magdeburgo Cleves Giuliers Berga Stetino Pomerania Principal Cassubia e de Vandali en Silesia Noroeste de Brunswich Burgessa e Ravenspurg Ravenstain Lauenburg e Buttau da Arcangelo Corelli da Fusignano. Reimpresiones: Bologna 1700; Amsterdam v. 1700; Londres c. 1700, 1702; dos en Amsterdam, c. 1708, c. 1709 y dos c. 1710; Bolonia 1711; Londres c. 1711; Londres, nd , c. 1712; Amsterdam v. 1716; París 1719; Amsterdam 1723.
  8. Opera sesta. Concerti Grossi Con duoi Violini y Violoncello di Concertino obligatorio duoi altri Violini, Viola y Basso di Concerto Grosso ad arbitrio, che si potranno radoppiare ; Dedicati all'Altezza Serenissima Elettorale di Giovanni Guglielmo Principe Palatino del Reno; Elettore e Arcimarescialle [ sic ] del Sacro Romano Impero; Duca di Baviera Giuliers, Cleves & Berghe; Principe di Murs; Conte di Veldentz, Spanheim, della Marca y Ravenspurg; Signore di Ravenstein & c. & vs. da Arcangelo Corelli da Fusignano.

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