Producción | Marcel Carne |
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Guión | Jacques Prévert |
Actores principales |
Arletty |
País de origen | Francia |
Amable | Drama |
Duración |
1 st tiempo: 95 min. 2 º tiempo: 87 min. |
Salida | 1945 |
Para más detalles, consulte Ficha técnica y Distribución
Les Enfants du paradis es una película francesa dirigida por Marcel Carné a partir de un guión de Jacques Prévert , estrenada en marzo de 1945 .
Obra maestra del realismo poético , es uno de los raros éxitos de taquilla franceses realizados bajo la Ocupación y la película se beneficia notablemente de la presencia de Arletty y Jean-Louis Barrault .
Primer período: París , 1828. En la multitud del Boulevard du Crime , el mimo Baptiste Deburau , interpretado en la película de Jean-Louis Barrault, con su testimonio silencioso, salva a Garance de una injusta acusación de robo. Esta, una mujer libre y atrevida, intimida a Baptiste que no se atreve a declararle su amor. El propio Baptiste es amado discretamente por Nathalie, la hija del director del Théâtre des Funambules , donde juega a la pantomima. Seducido en el bulevar por un joven actor prometedor, Frédérick Lemaître , Garance tiene una breve aventura con él mientras permanece secretamente enamorado de Baptiste. Comprometido con los Funambules, Garance seduce a una adinerada socialité, el conde de Montray, que le asegura su protección en caso de necesidad. Víctima de uno de sus asociados, el poeta anarquista y mafioso Pierre François Lacenaire , Garance es injustamente acusado de complicidad en un intento de robo cometido por este último y se ve obligado a buscar la intervención del Conde de Montray.
Segundo período: unos años más tarde, Baptiste está casado con Nathalie con quien tuvo un niño. Tuvo gran éxito en los bulevares donde hizo de la pantomima un arte reconocido y popular. Federico también accedió a la fama y soñó con interpretar a Otelo de Shakespeare . Garance, que se ha convertido en la amante del Conde, ha regresado a París y asiste de incógnito a todas las actuaciones de Baptiste. Una noche, cuando llegó al hotel del conde de Montray, el conde le echó a Lacenaire. Sintiéndose humillado, jura venganza. Algún tiempo después, en el vestíbulo del teatro donde Frederick finalmente interpreta a Otelo , humilla al conde al descubrir públicamente a Baptiste y Garance entrelazados detrás de una cortina. Pero esta venganza no le bastó: a la mañana siguiente asesinó al conde de Montray. Finalmente, después de su primera y única noche de amor, Garance, que no quiere destruir la felicidad de Nathalie y su pequeño, se marcha, para desesperación de Baptiste.
La anterior película del dúo Carné-Prévert, The Evening Visitors, estrenada en 1942 , fue un éxito de crítica y comercial, tanto que el productor André Paulvé le dio al tándem carta blanca para una próxima película con un presupuesto casi ilimitado. Este largometraje está financiado por la compañía francesa Discina de Paulvé, en colaboración con la compañía italiana de los hermanos Scalera apoyada por el gobierno fascista de Benito Mussolini , para que la película pueda escapar de las restricciones financieras francesas.
Teniendo en cuenta el período histórico, Children of Paradise es excepcional. De hecho, es uno de los raros éxitos de taquilla entre las 190 películas realizadas durante la ocupación alemana . Numerosas interrupciones vinculadas al racionamiento de películas y cortes de energía alargaron considerablemente el tiempo de rodaje y dificultaron la producción de esta película, que es la última filmada bajo la ocupación.
Jacques Prévert, Marcel Carné y Jean-Louis Barrault adquirieron la costumbre de encontrarse entre el verano de 1942 yEnero de 1943en la zona franca de Niza donde la idea del escenario germina a partir de una anécdota de Barrault. EnFebrero de 1943, Prévert y Carné dejan a su productor que les acaba de negar un guión. En la terraza de un café le preguntan a Barrault si no tiene idea para una película. Este último les cuenta un episodio dramático en la vida del mimo Deburau : atacado por un transeúnte borracho que insulta a su esposa, Deburau venga su honor golpeando al hombre con un bastón y lo mata. Traducido al tribunal de lo Penal , todo París se apresura a ver y sobre todo a oír, por primera vez, el mimo. Carné y Prévert están entusiasmados con esta historia, viendo la oportunidad de poner en escena París y sus teatros.
Carné alquila en Febrero de 1943el priorato de Valettes, posada ubicada en medio de las montañas cerca de Saint-Paul-de-Vence , y que reúne bajo un mismo techo a Prévert, Trauner y Kosma, que están trabajando en la película en el salón de esta casa de campo . La historia se basa en una galería de personajes que han existido realmente ( Deburau , Frédérick Lemaître , Lacenaire ), o inspirados en personajes reales (un rico aristócrata que asiste, según las crónicas de la época, a todas las representaciones de Deburau; Asuntos de Luis Felipe y el duque de Morny , medio hermano de Napoleón III , posibles modelos del personaje del conde de Montray), o totalmente imaginarios. Además, el personaje de Jericó es uno de los protagonistas principales de la pantomima Chand d'habits creado en 1842 por Deburau (que Jericho / Renoir critica a Deburau / Barrault en la película).
La película se rodó durante la Segunda Guerra Mundial , primero en los estudios Victorine de Niza , luego en París en los Studios Francœur y en el teatro Déjazet . Varios participantes que son judíos, hicieron su contribución a la película en la clandestinidad, como Alexandre Trauner y Joseph Kosma , mencionados en los créditos bajo la apariencia de un seudónimo.
La película marca la primera colaboración de Carné con el pintor y diseñador de vestuario Mayo , quien continuará su colaboración con el director en numerosas películas a partir de entonces ( Les Portes de la Nuit , La Fleur de l'Âge , Juliette o La Clef des Songes , Thérèse Raquin y Les Tricheurs ). Este amigo de Prévert comienza muy temprano su trabajo con el equipo para empaparse lo mejor posible de los personajes y el escenario. Los tejidos proporcionados por Jeanne Lanvin también permiten trabajar en condiciones muy favorables dado el contexto de la ocupación.
El rodaje fue largo, difícil y costoso (el presupuesto inicial de 26 millones de francos se disparó hasta llegar a los 55 millones de francos), los avisos aéreos, los cortes de luz y la dificultad de obtener película ralentizaron la producción. Es interrumpido en9 de septiembre de 1943. Tras el desembarco en Sicilia el10 de julio, Alfred Greven , director de Continental-Films (principal fideicomiso cinematográfico alemán) obtiene la prohibición de actividad de la Compañía Scalera . El rodaje puede reanudarse el8 de noviembre de 1943en París gracias a Pathé , un nuevo productor a instancias de Louis-Émile Galey , comisionado gubernamental del Comité Organizador de la Industria Cinematográfica (COIC) .
El rodaje también se interrumpe brevemente por los acontecimientos de la Liberación . Robert Le Vigan , que irónicamente interpreta el papel de un informante, el comerciante de ropa de Jericho, filma dos escenas. Pero, presa del pánico ante la idea de ver llegar a los aliados , huyó a Sigmaringen por su colaboración con el ocupante alemán (fascista antes de la guerra, se le escuchó mucho en Radio-París ). El actor es reemplazado por Pierre Renoir . El director está haciendo todo lo posible para ralentizar la producción y llevar su estreno a la época de la Liberación .
La película, abierta y cerrada por cortinas, es también una mise en abyme de la representación, declinando el mundo del espectáculo de la época, ocupando la feria, la pantomima , el mimo , la comedia , el melodrama , la tragedia , el carnaval. … La cumbre se alcanza con la representación en la película de L'Auberge des Adrets , un auténtico melodrama que narra las aventuras de un bandido Robert Macaire .
Cineasta homosexual de izquierda, Carné dirige a dos homosexuales, Lacenaire y Avril, pero el director y el guionista permanecen en la oscuridad sobre sus costumbres “ambiguas”, debido a la censura según Arletty.
Prévert, hostil al cine hablado al inicio de su carrera, rindió homenaje al cine mudo a través de la pantomima.
Obra maestra del realismo poético , la película evoca alegóricamente esta corriente cinematográfica a través de los lamentos expresados por el cine mudo al que se refiere el mimo.
Arletty, la gran estrella de la película está ausente la noche del estreno, es arrestada el 20 de octubre de 1944por su enlace con el oficial alemán Hans Jürgen Soehring .
La crítica es laudatoria, como la de Georges Sadoul , que señala en Les Lettres française du17 de marzo de 1945 : "La obra maestra de Marcel Carné, la obra maestra de Jacques Prévert" . La única excepción es el influyente crítico François Chalais que escribe el mismo día en Carrefour y evoca su decepción ante esta “novela histórico-superartista” : “¡Ay! Sólo teníamos un Vautrin revisado por Paul Féval , con un interminable trozo de Misterios de París , una sucesión de brillantes ideas ” .
Esta opinión negativa única no impide que la película permanezca 54 semanas en exclusividad y tenga un gran éxito de público con 4,7 millones de espectadores en Francia y 41 millones de ingresos. Símbolo de la excelencia francesa y la reconstrucción nacional, tiene mucho éxito en el extranjero. La televisión francesa lo puso en sus programas varias veces, desde 1960 hasta 1980.
El crítico de cine Henri Agel escribió más tarde: "Hoy podemos preguntarnos si no es en la medida en que la falsa poesía falsa, la falsa psicología, el lenguaje falso de Prévert se ha unido al academismo amañado . De Carné, a quien el tándem conocía y todavía sabe, ay, una fortuna tan brillante ” .
La película, restaurada en alta definición en 2011, se estrena en los cines de Estados Unidos enmarzo 2012 y en Francia en Octubre 2012. En esta ocasión, la Cinémathèque française dedica una exposición a la película.
Esta película fue objeto de un documental Once Upon a Time: Les Enfants du paradis, de Marcel Carné, producido en 2009 por Serge July , Marie Génin y Julie Bonan.
Arletty, une passion guable , telefilme biográfico francés coescrito y dirigido por Arnaud Sélignac , emitido en 2015. Este telefilm cuenta la historia de amor entre la actriz francesa Arletty y el oficial alemán Hans Jürgen Soehring durante la ocupación de Francia por Alemania. Esta película para televisión también evoca el rodaje de la película Children of Paradise al mismo tiempo.
Podemos escuchar, en varias ocasiones, la famosa frase “ Es tan simple, amor ” dijo por Arletty, que se insertó en el montaje musical Inicio Películas ( 2 ª parte) por el compositor Carlos D'Alessio dedicada al cine ( Inicio Películas álbum precedido por los temas de la película India Song , 1 CD Le Chant du Monde LDX 274864, 1987 ).
Respuesta de Pierre Brasseur “¡Ah, sonreíste! No digas que no, sonreiste. ¡Ah, qué maravilloso! ¡La vida es bella! y eres como ella ... tan hermosa, eres tan hermosa también ... ” , se usa en la canción de Antibo, Southern Shores , que en realidad es una versión de la canción Alexandrie Alexandra de Claude François .
Allí encontramos el comienzo de un poema de Jacques Prévert que aparecerá en Letra : "Yo soy como soy", cantado por Garance.
El extracto del diálogo donde Louis Salou dijo: “¿Podemos saber, amigo mío, cómo estás ejercitando tus talentos actualmente? Y Marcel Herrand responde, "ya que te interesa, por fin termino pongo los toques finales a algo bastante emocionante, y que va a hacer ruido ..." se usa al comienzo de la canción Extra Mile Group Deluxe en The Deluxe Family Mostrar álbum .
La película da una mirada detrás de escena del teatro, rindiéndole así homenaje, y también está dedicada a las personas modestas que se posarán en lo alto, en los lugares más baratos, en el gallinero ... ¡el paraíso ! "Es el público favorito de Prévert, el público real, el que reacciona, el que participa", escribe Carole Aurouet en Jacques Prévert, retrato de una vida .
El reloj robado mencionado en la película "Hoy, las cucharas, ayer, un péndulo" hace referencia al robado por Lacenaire del escaparate del relojero parisino Richond : era el4 de enero de 1835alrededor de las 9 de la noche en la ventana de Sieur Richond, relojero, rue Richelieu, 108 como se relata en las memorias del criminal.
Arletty interrumpe la filmación para abortar por segunda vez. Embarazada de su amante, el oficial de la Luftwaffe Hans Jürgen Soehring , decide esta operación sin informarle.