Wifredo Lam

Wifredo Lam Imagen en Infobox. Wifredo Lam,
fotografiado por Herman Braun-Vega
Nacimiento 8 de diciembre de 1902
Sagua La Grande
Muerte 11 de septiembre de 1982(en 79)
Boulogne-Billancourt
Nacionalidades Francés
cubano
Ocupaciones Pintor , ilustrador
Capacitación Academia Nacional de Bellas Artes San Alejandro ( in )
Representado por Sociedad de Derechos de Artistas
Lugar de trabajo París
Movimiento Surrealismo
Influenciado por Henri Matisse
Cónyuge Lou Laurin-Lam ( d )

Wifredo Óscar de la Concepción Lam y Castilla , conocido como Wifredo Lam , nació en Sagua La Grande , ( Cuba ) el8 de diciembre de 1902y murió en Boulogne-Billancourt el11 de septiembre de 1982. Pintor cubano, impulsor de una pintura mixta que combina el modernismo occidental y los símbolos africanos y caribeños, creando así un lenguaje único y contemporáneo. Cercano a Picasso , surrealistas que lo reconocen como uno de los suyos, también se codeará con los Imaginistas , Fases , CoBrA .

“Lam es también el alma de este tiempo en su lucha por la justicia, por la liberación de realidades largamente oprimidas. " Lam tiene la misma lucha que el poeta de Martinica Aimé Césaire , " pintar el drama de su país, la causa y el espíritu de los negros. " Él inventó un lenguaje limpio, único y original a " defender la dignidad de la vida. "

Se dice que firmó algunas de sus obras "Wilfredo Lam", divertido por el hecho de que los occidentales pronunciaban su nombre con dificultad .

Biografía

Familia

Wifredo Oscar de la Concepción Lam y Castilla nació en el año de la proclamación de la república, tras más de tres siglos de dominio español. La “l” de su nombre desapareció unos años después por un error administrativo, adoptó completamente este nuevo nombre de Wifredo .

Wifredo es el octavo y último hijo de una pareja de orígenes muy diferentes y una gran diferencia de edad. Su madre, Ana Serafina Castilla, nacida en 1862, es una mulata descendiente de españoles y negros deportados del Congo. Su padre, Enrique Lam Yam, nacido alrededor de 1818, es un chino de la región de Cantón que emigró a las Américas. Se instaló en San Francisco en 1860 y luego, diez años después, emigró por primera vez a Cuba antes de incorporarse a México en 1880. Se instaló definitivamente en Cuba, en la ciudad de Sagua la Grande donde ejerció un oficio y, un hombre alfabetizado que conocía muchos dialectos cantoneses, trabajó como escritor público para emigrantes chinos. Este último murió en 1926, a los 108 años. Su esposa le sobrevivió hasta 1944 .

Sagua La Grande es un pequeño pueblo de la costa norte, centro azucarero de la provincia de Las Villas. Fue allí donde pasó su infancia, en un ambiente que mezcla varias civilizaciones y creencias: el catolicismo cubano al que pertenecía su madre, quien lo bautizó cuando tenía 5 años; el culto a los antepasados ​​practicado por su padre; y las tradiciones africanas, ligadas a la santería , que le enseñó su madrina, Antonica Wilson, conocida como Mantonica , sacerdotisa muy famosa de este rito. Aprende de ella los rudimentos del culto y sus misterios, sin nunca ser iniciado. Abre un mundo poblado por espíritus y lo invisible.

Vocación temprana

Lam asistió a una escuela pública en un barrio popular de su ciudad natal y fue a los siete años que nació su vocación como artista y que desarrolló la pasión por el dibujo. Muy pronto se interesó por las obras de Leonardo da Vinci , Velásquez , Goya pero también de Paul Gauguin o Eugène Delacroix .

En 1916 , Wifredo y parte de la familia se trasladaron a La Habana mientras su padre, ya muy anciano, permanecía en el campo. Wifredo practica dibujo y pintura en los jardines botánicos de la ciudad. Abandonó los estudios de derecho para seguir una formación artística y convertirse en retratista. De 1918 a 1923 , Lam se inscribió en la Academia Nacional de Bellas Artes San Alejandro  (es) . Estudió con los pintores Leopoldo Romañach y Armando Menocal . Fue a los 21 años cuando tomó la nacionalidad cubana, habiendo sido chino de ascendencia hasta entonces, explicando poco después que siempre se había sentido sobre todo cubano más que chino.

España

De 1924 a 1926, en Madrid , ingresó en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando . Las clases las imparte el director del Museo del Prado , retratista y maestro, que jura por la tradición, Fernando Álvarez de Sotomayor  (es) que había sido maestro de Salvador Dalí .

A partir de 1925, en Madrid , para escapar de la enseñanza reaccionaria de San Fernando, asistió a la Escuela Libre de Paisaje fundada por Julio Moisés, con la ayuda de pintores inconformistas (Dalí, Francisco Bores , Benjamín Palencia , José Moreno Villa , etc.).

Lam vivió en España desde 1923 hasta 1938 . Se quedó con mayor frecuencia en Madrid, con algunas estancias en Cuenca , León y luego en Barcelona . Es para el pintor un largo período de aprendizaje e investigación. A pesar de una enseñanza clásica, el Viejo Mundo jugará el papel de revelador. Primero a través de los viejos maestros. En el Museo del Prado se siente atraído por todos los que denuncian las tiranías: Hieronymus Bosch , Breughel , Alberto Durero , Goya, etc. Se siente cercano a estos artistas rebeldes y protestantes. Le interesan tanto los orígenes del arte - la prehistoria, el arcaísmo, de Occidente o África - como las pinturas de Paul Cézanne , Henri Matisse y especialmente Picasso - descubiertas en 1929 . Es una revelación. A partir de ahora Lam quiere hacer un cuadro que sea también "una propuesta democrática general [...] para todos los hombres". España es también para Lam una tierra de trágicas experiencias. Al dolor personal (la pérdida de una esposa, Eva Sébastiana Piriz, y de su hijo Wilfredo Víctor en 1931, sucumbiendo a la tuberculosis) se suman las tragedias de la historia (el auge del fascismo y la guerra civil). Se unió a los republicanos el 18 de julio de 1936, participó en la defensa de Madrid, luego trabajó en una fábrica de armamento. Poco antes de su partida, conoció a la que se convertiría en su segunda esposa, Helena Holzer.

Francia

Lam dejó España en mayo de 1938 rumbo a París, donde se instaló hasta junio de 1940. Esta estancia fue de capital importancia. Es recibido por Pablo Picasso que será para él un “instigador de la libertad”. El español le presentó a Georges Braque , André Breton , Paul Éluard , Fernand Léger , Michel Leiris , Matisse , Joan Miró , Tristan Tzara , Christian Zervos, así como a los marchantes Daniel-Henry Kahnweiler y Pierre Loeb .

Pinta mucho y Picasso le muestra su aprobación y apoyo: “Nunca me equivoqué contigo. Eres pintor. Por eso dije la primera vez que nos vimos que me recordabas a alguien: a mí ”. Esta afirmación artística también se vio coronada por dos exposiciones que tuvieron lugar en París y Nueva York en 1939 .

Salida en exilio y regreso a Cuba

Tras la derrota de Francia en junio de 1940 , dejó París y se unió a Marsella en octubre, donde se refugiaron intelectuales y artistas hostiles al nazismo, entre ellos algunos surrealistas agrupados en torno a Breton . "Tuve contactos muy profundos con los surrealistas [...] Me impresionó el lado poético ... una gran lucha por la creación ...". En febrero de 1941, el Comité de Rescate de Emergencia encabezado por Varian Fry y Daniel Bénédite les permitió salir de Francia. Con una primera escala en Martinica (abril-mayo de 1941): en Fort-de-France , gracias a Breton , descubrieron la revista Tropiques y conocieron a sus fundadores Suzanne Césaire y Aimé Césaire . Entre el pintor cubano y el joven poeta martiniqueño, es el comienzo de una gran amistad. Lam se siente cercano a la lucha librada contra la injusticia y el despotismo colonial por Césaire, Léopold Sédar Senghor y Léon-Gontran Damas ...

Lam aterrizó en Cuba en agosto de 1941 . Se siente fuera de lugar en su propio país - “lo que vi a mi regreso parecía un infierno” - asqueado por la miseria de los negros bajo el régimen de Batista . "Todo el drama colonial de mi juventud volvió a la vida en mí". Será el clic. Sus pinturas se convierten en armas que denuncian y disputan. “Entonces comencé a hacer pinturas en la dirección africana”, basándose en el mundo mágico de su infancia, inspirándose en las ceremonias de santería o ritos abakuas , que aprendió de especialistas o conocedores (entre otros la etnóloga Lydia Cabrera ). Pero Lam sigue siendo ateo. Pinta el drama de su país reviviendo las mitologías de una población acosada y esclavizada. Inspirado y bien apoyado, Wifredo trabaja duro. Si La Jungle exhibida en 1944 en Nueva York causó un escándalo, fue comprada por el MoMA en 1945. Lam ahora pinta en absoluta libertad.

Libertad para viajar recuperada

El fin de la guerra es sinónimo de viajes, reuniones, nuevos descubrimientos. Y su obra es objeto de reconocimiento internacional. Brillando desde Cuba, se fue a Haití a fines de 1945 donde se hizo amigo del poeta surrealista haitiano Clément Magloire-Saint-Aude , luego en Francia y Nueva York (1946 y 1948) o - después del golpe de Estado de Batista. el 10 de mayo de 1952 quien reinstala la dictadura en la isla - de París, Suecia (1955), Venezuela (1955, 1956 y en 1957 en compañía de la poeta y crítica de cine Amy Bakaloff Courvoisier ), en Mato Grosso (1956), México (1957), Cuba (1958), Chicago (1958 y 1960), sin dejar de crear. Hay lienzos monumentales, totémicos o míticos, incluso esotéricos, hay murales de cerámica, hay grabados ... Es la época de las primeras monografías sobre su obra y, mientras las exposiciones están ligadas, que se multiplican los movimientos artísticos que llaman su atención ( CoBrA , Phases , Imaginisterna  (en) , International Movement for an Imaginist Bauhaus , Situationist International , etc.), encuentros decisivos: John Cage , Arshile Gorky , René Char , Asger Jorn , Carlos Franqui , Alain Jouffroy , Gherasim Luca , Carlos Raul Villanueva, Alexander Calder y Lou Laurin, joven artista sueco, con quien se casó en 1960 (con quien tuvo tres hijos, entre ellos el comisario de sus obras, Eskil Lam).

Cuba, después de la revolución de Castro , le dio una bienvenida triunfal en 1963. Lam hacía frecuentes estancias allí. En 1966, pintó Le Tiers Monde para el palacio presidencial de La Habana .

Albissola

Desde 1957, Lam viajó regularmente a Italia y se quedó en Albissola Marina , una pequeña ciudad costera en la costa de Liguria. Allí encontró muchos artistas: Asger Jorn , Enrico Baj , Fontana , Karel Appel , Corneille , Matta , Tullio Mazzotti, Piero Manzoni , Dangelo, Édouard Jaguer , Roberto Crippa , Guy Debord , Agenore Fabbri ... favorable a la creación y la emulación artística, decide pasar varios meses al año allí. A partir de la década de 1960, será el punto de anclaje del pintor durante los próximos veinte años. Jorn intenta varias veces presentarle la cerámica. No la disfrutó hasta 1975. Fue en el taller de San Giorgio donde se apasionó por esta técnica y esta nueva “libertad creativa”.

Lam, que expuso ampliamente en todo el mundo, también fue invitado a los principales eventos de arte contemporáneo de su tiempo: Dokumenta II y III de Kassel (1959 y 1964); Bienal de Venecia (1972). En París, fue fiel al Salón de Mayo de 1954 a 1982. Lam organizó el traslado del Salón de Mayo de 1967 a Cuba, donde se produjo Cuba Colectiva, obra realizada por todos los artistas invitados y sus homólogos cubanos.

Diálogos con poetas

Desde la década de 1960, Lam también produjo muchas impresiones. Gran parte de su obra está destinada a ilustrar álbumes de poetas, entre sus amigos más cercanos: Aimé Césaire , André Breton , René Char , Édouard Glissant , Alain Jouffroy , Michel Leiris , Gherasim Luca , André Pieyre de Mandiargues , Magloire Saint-Aude , Tristan Tzara .

Últimos años activos y nostálgicos

Lam trabajaba en el estudio de Milán de Giorgio Upiglio en agosto de 1978, cuando sufrió un derrame cerebral. Sale medio paralizado y clavado a una silla de ruedas. Esto no le impide crear, principalmente dibujos, grabados, cerámicas o esculturas. Pero se desarrolla en él la nostalgia por la patria. A partir de entonces, dividió estos años entre Cuba y Albissola . Murió en su apartamento del Boulevard de Beauséjour en París el 11 de septiembre de 1982 . Tenía derecho a un funeral de Estado que le fue organizado el 8 de diciembre de 1982 en La Habana .

Citas

Dichos de Wifredo Lam

Recepción de la crítica

Obras

Pinturas

Contribuciones bibliófilas

Escrituras

Exposiciones personales

Referencias

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  3. después de Augustina nacida en 1883, Teresa en 1885, Eloisa en 1887, Luz en 1889, Enrique en 1891, Sarah en 1893 y Flora en 1900.
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  10. https://www.persee.fr/doc/carav_1147-6753_2002_num_79_1_1393_t1_0301_0000_1
  11. Manual de Clément Magloire-Saint-Aude , consultado online el 26/07/15.
  12. René Hénane, "Genius of wandering: Wilfredo Lam, Aimé Césaire" , en mondesfrancophones.com , 25 de junio de 2017.
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Apéndices

Bibliografía

enlaces externos