Nombre de nacimiento | David Keith Lynch |
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Nacimiento |
20 de enero de 1946 Missoula , Montana , Estados Unidos |
Nacionalidad | Americana |
Profesión | Director , Guionista , Fotógrafo , Pintor , Músico . |
Películas notables |
Hombre elefante Blue Velvet Eraserhead Sailor y Lula Mulholland Drive Lost Highway Dune Inland Empire |
Serie notable | Picos gemelos |
Sitio de Internet | davidlynch.com |
David Lynch [ d e ɪ v ɪ d l ɪ n tʃ ] es un cineasta , escritor , fotógrafo , músico y pintor nacido en Estados Unidos.20 de enero de 1946en Missoula ( Montana ).
Es autor de 10 largometrajes lanzados entre 1977 y 2006, así como de una notable serie de televisión, Twin Peaks , estrenada inicialmente en 1990-91 y ampliada en 2017. Nominado al Oscar al mejor director por Elephant Man (1980), Blue Velvet (1986) y Mulholland Drive (2001), recibió la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes en 1990 y un León de Oro de Honor en el Festival de Cine de Venecia en 2006 .
Su estilo innovador y surrealista, a veces denominado "Lynchian", se ha vuelto reconocible para muchos espectadores y críticos. Se caracteriza por su imaginería onírica y su meticuloso diseño de sonido. Las imágenes a veces violentas de sus películas le dan la reputación de "perturbar, ofender o desconcertar" a su público. David Lynch echa una mirada oscura y alucinante a la inquietante realidad humana que se esconde detrás del barniz social, en los pequeños pueblos estadounidenses (en Blue Velvet o Twin Peaks ) o Los Ángeles (en Lost Highway o Mulholland Drive ).
Luego dio nuevas direcciones a su carrera artística, dándose a conocer como pintor, fotógrafo, músico, diseñador o camarógrafo web.
Desde la creación de su Fundación David-Lynch en 2005, ha estado involucrado en la promoción de la meditación trascendental para ayudar a las poblaciones llamadas "en riesgo".
La crítica de cine Pauline Kael lo califica como “el primer surrealista popular”; en 2007, un panel de críticos reunido por The Guardian lo colocó en la parte superior de una lista de 40 directores, mientras que el sitio AllMovie lo definió como “el hombre-orquesta del cine estadounidense moderno”.
David Keith Lynch nació en Missoula , Montana, el20 de enero de 1946. Su padre, Donald Walton Lynch (1915-2007), fue investigador del Departamento de Agricultura de los Estados Unidos (USDA) y su madre, Edwina "Sunny" Lynch de soltera Sundholm (1919-2004), fue profesora de inglés. Dos bisabuelos de Lynch materna eran inmigrantes sueco-finlandesa en los Estados Unidos en el XIX ° siglo. Recibió una educación presbiteriana . Los Lynch a menudo se mueven cuando Donald cambia. Entonces sus padres se mudaron a Sandpoint , Idaho , cuando él tenía dos meses. Dos años más tarde, después del nacimiento de su hermano John, la familia se mudó a Spokane , Washington , donde nació la hermana de Lynch, Martha. Luego, la familia se mudó a Durham , Carolina del Norte , Boise , Idaho y Alexandria , Virginia . Lynch se adapta con relativa facilidad a esta vida de viaje, y señala que generalmente no tenía problemas para hacer nuevos amigos cada vez que ingresaba a una nueva escuela.
Lynch se unió a los Boy Scouts , donde alcanzó el rango de Eagle Scout . Es en esta capacidad que está presente con otros Boy Scouts fuera de la Casa Blanca durante la toma de posesión del presidente John F. Kennedy en el decimoquinto cumpleaños de Lynch.
Lynch se interesó por la pintura y el dibujo desde muy joven, y empezó a pensar en convertirlo en su profesión cuando vivía en Virginia, donde el padre de un amigo suyo era pintor profesional.
En la escuela secundaria Francis C. Hammond en Alexandria, Lynch no se destacó académicamente, mostró poco interés en el trabajo escolar, pero fue apreciado por otros estudiantes de la escuela secundaria. Después de su partida, decidió estudiar pintura en la universidad y comenzó sus estudios en la Corcoran School of the Arts and Design (en) , Washington, DC, antes de partir en 1964 para la Escuela del Museo de Bellas Artes en Tufts (en ) a Boston , donde comparte habitación con el músico Peter Wolf . Dejó la escuela después de solo un año: “No me inspiró en absoluto este lugar. “Eligió viajar por Europa durante tres años con su amigo Jack Fisk (en) : ambos quieren estudiar con el pintor expresionista austriaco Oskar Kokoschka , pero al llegar a Salzburgo, encuentran que no está disponible; decepcionados, se fueron a los Estados Unidos después de sólo dos semanas en Europa.
De regreso a Estados Unidos, se instaló en Filadelfia y en 1965 se matriculó en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania . Prefiere esta universidad a su escuela anterior en Boston: "En Filadelfia, había grandes pintores, y todos se influenciaron unos a otros, fue un buen momento".
Comenzó una relación con una compañera de estudios, Peggy Reavey, con quien se casó en 1967. Al año siguiente, Peggy dio a luz a una hija, Jennifer . La familia se muda a Fairmount, en los suburbios de Filadelfia. Para mantener a la familia, Lynch trabaja en la impresión de grabados. En la Academia de Pensilvania concibió la idea de dar movimiento a sus pinturas y dirigió su primer cortometraje, Six Figures Getting Sick (1967). Reproduce la película una y otra vez en la exposición anual de fin de año de la Academia, donde comparte el primer premio.
Siguiendo un encargo de un compañero de clase, experimentó con una mezcla de animación y directo con el cortometraje de cuatro minutos The Alphabet (1968). Después de enterarse de que el American Film Institute otorga subvenciones a los cineastas que podrían respaldar su solicitud con un trabajo anterior y un guión para un nuevo proyecto, Lynch envía una copia de The Alphabet con un guión escrito para un nuevo cortometraje que sería casi en su totalidad filmado en directo, La abuela , para lo que el instituto decide concederle financiación. Los extras son familiares de Lynch en el trabajo y en la universidad, y los decorados son su propia casa. La abuela representa a un niño abandonado que "hace crecer" a una abuela a partir de una semilla para que lo cuide. Según los críticos de cine Michelle Le Blanc y Colin Odell: "Esta película es una auténtica rareza, pero contiene la mayoría de los temas e ideas que surgirán en su obra posterior, y muestra un notable dominio del medio".
Estudiante de artes visuales, David Lynch, inicialmente pintor, se prueba muy temprano en el cine y se entrega a diversos experimentos que conducen a Eraserhead en 1977 , película-pesadilla, rodada en blanco y negro y completamente autoproducida. Después de ver la película, Mel Brooks decide confiarle a Lynch la dirección de El hombre elefante ( 1980 ), inspirada en la vida de Joseph Merrick . La película, también rodada en blanco y negro, combina realismo y simbolismo y rinde homenaje al cine expresionista . Ganó el Gran Premio del Festival Avoriaz y el César a la mejor película extranjera . Además, aporta notoriedad a su director.
Impresionada por este primer éxito, Raffaella De Laurentiis convenció a su padre Dino para que contratara a Lynch como director del éxito de taquilla Dune ( 1984 ), adaptado de la obra de Frank Herbert . Para esta película de ciencia ficción, carísima y compleja, la recepción de crítica y público es mixta y el director desmiente esta película de la que no logró tener el corte final .
Lynch volvió al éxito en 1986 gracias a Blue Velvet , Gran Premio del Festival Avoriaz , un thriller con una atmósfera erótica y malsana, sobre todo con Kyle MacLachlan , Dennis Hopper y Dean Stockwell . Este es un proyecto escrito antes de Dune , que Dino De Laurentiis se había comprometido contractualmente a financiar y que tiene un presupuesto bastante modesto de $ 5 millones. Durante el rodaje, Lynch forma una relación romántica que dura cuatro años con Isabella Rossellini , la actriz principal.
Su siguiente película, Sailor and Lula ( Wild at Heart , 1990 ), que cuenta la historia de dos amantes fugitivos interpretados por Nicolas Cage y Laura Dern , mezcla cuento, ultraviolencia, road movie , thriller , película de aventuras y musical y es la cineasta de la palma de oro del 43 ° Festival de Cannes .
En 1989, David Lynch creó, con el guionista Mark Frost , la serie Twin Peaks . Transmitida de 1990 a 1991 por ABC , la serie se convertirá rápidamente en un culto, mezclando fantasía absurda, drama y suspenso con el telón de fondo de un crimen en una ciudad misteriosa. A pesar de que fue seleccionada varias veces en los premios Emmy , la serie será desprogramada después de dos temporadas por audiencias en declive, dejando la serie en un suspenso .
Durante la década de los noventa , Lynch se sintió aislado como creador en el sistema de Hollywood: no olvidó lo difícil que era la producción de Dune y sufrió por tener que negociar siempre a fondo su autonomía financiera y artística. Gracias a Pierre Edelman , firmó un contrato en Francia para realizar tres películas, basadas en Twin Peaks: Fire Walk with Me . Se puso en contacto con el productor Alain Sarde y posteriormente con StudioCanal . A partir de entonces, sus películas fueron financiadas principalmente por productoras francesas y por su propia compañía, Asymmetrical Productions.
Una historia real ( The Straight Story , 1999 ), que cuenta la historia de un anciano que cruza Estados Unidos en una cortadora de césped, marca una ruptura con sus trabajos anteriores. Querida limpia y sobria, la película, cuyo guión está coescrito por su esposa Mary Sweeney , es más pacífica y casi optimista.
En 2000, David Lynch creó un estudio, con un proyecto para una escuela de cine, en Łódź y tomó fotografías de fábricas y mujeres allí, que se exhibieron en París en 2004.
En 2001, se lanzó Mulholland Drive . Con esta película, que volvió a su estética y sus experimentos habituales, Lynch recibió el elogio de la crítica, el Premio al Mejor Director en Cannes y el César a la mejor película extranjera . Durante la producción, habría llevado el "culto al secreto" lo suficiente : se habría negado a dar información a sus productores sobre la película y el rumor dice que les habría enviado un guión sellado, condenado a ser destruido. el rodaje. Habría considerado en ese momento a su productor francés Studiocanal , también responsable de la venta internacional de sus obras, como "un patrocinador que le pasaría todo". " . La película es un éxito, alcanzando $ 20 millones en ingresos.
En 2002 , David Lynch preside el jurado del 55 ° Festival de Cannes , que otorga la Palma de Oro en el pianista de Polanski .
Inland Empire , lanzado en Francia el7 de febrero de 2007, rodada entre Lodz en Polonia y Estados Unidos, es una coproducción franco-polaca y estadounidense. Lynch llevó su deseo de independencia hasta el punto de no comunicar a sus productores ni el guión, el presupuesto real ni el plan de rodaje. El director se aísla completamente de sus actores y de su esposa y editora, Mary Sweeney . Cuando StudioCanal descubre la película, la decepción es grande. Inland Empire se considera demasiado extraño, incomprensible e "inverosímil". “ La película, que recibió una recepción crítica mixta, rinde solo 4 millones (cinco veces menos que Mulholland Drive , su película anterior). Muy afectado por este fracaso público, el director decide alejarse del cine.
Desde el 1 st de junio de 2009, publica en su sitio web una serie de entrevistas con estadounidenses promedio, cruzadas durante un viaje por todo Estados Unidos. Produce estos cortometrajes de tres a cinco minutos dirigidos por su hijo Austin Lynch .
En 2011 , buscó dirigir Ronnie Rocket , basado en un antiguo guión escrito después de que Eraserhead relatara la investigación de la década de 1950 sobre el secuestro de un rockero enano en una ciudad industrial. El proyecto, que iba a ser producido por Pierre Edelman y Alain Sarde, no encontró la financiación necesaria para su realización. Su estimación habría ascendido a más de 25 millones de euros y el cineasta se habría negado a hacer la más mínima concesión en sus elecciones artísticas.
Pero es la televisión la que le permite volver a dirigir. A partir de 2015, trabajó en la secuela, tan demandada por los fanáticos de la serie de culto Twin Peaks . Producido en 2016, se emitió a principios de 2017 en Showtime . Los 18 episodios de la temporada 3 serán todos dirigidos por Lynch y escritos en colaboración con Mark Frost .
En noviembre 2020, varios medios informan de una serie en preparación, denominada Wisteria , que sería escrita y dirigida por David, en colaboración con la productora Sabrina S. Sutherland y transmitida por Netflix , con según Production Weekly , un rodaje enMayo de 2021.
David Lynch tiene cuatro hijos. Es el padre de la directora Jennifer Lynch nacida en 1968 , cuya madre es la pintora Peggy Reavey. Se divorcia cuando su hija tiene seis años. Su hijo Austin Jack Lynch nació en 1982 de su unión con Mary Fisk. Estaba casado con su editora y productora Mary Sweeney .
En 2009 se casó por cuarta vez con la actriz Emily Stofle , madre de su cuarto hijo.
La obra de David Lynch, que pone al mismo nivel el mundo cotidiano y el imaginario, es rebelde a cualquier etiqueta. Desarrolla en sus series como en sus películas, un mundo surrealista muy personal en el que se mezclan películas experimentales , películas de género , gráficas e investigaciones innovadoras, tanto en plan dramatúrgico como en plástico (imágenes hipnóticas, banda sonora inquietante, gusto por el misterio, rareza y deformidad ...). Hay varias referencias a la pintura ( Hieronymus Bosch , Edward Hopper , Francis Bacon , etc.). Mientras que Elephant Man , Blue Velvet , Sailor and Lula y A True Story desarrollan una historia completa o ampliamente comprensible, sus otros logros rompen los códigos de la narración cinematográfica lineal y convencional. Las leyes del cine negro en particular se utilizan, secuestran y finalmente se destruyen: este es el caso de Twin Peaks: Fire Walk with Me ( 1992 ), Lost Highway ( 1997 ) y Mulholland Drive ( 2001 ). Estas dos últimas películas son representativas de la forma en que el cineasta abandona su trama a mitad de camino y atraviesa un contexto desorganizado donde los actores parecen interpretar roles diferentes y donde los decorados adquieren una nueva función. La legibilidad de la historia se difumina deliberadamente y un enigma no resuelto se difunde en un mundo sofisticado en el que se borra el significado y desaparece la frontera entre la realidad, la pesadilla y la alucinación. Además, Lynch no duda en manipular ciertos clichés cinematográficos de manera subversiva: en Blue Velvet , transforma en una pesadilla el idealismo de los años 50 y el modelo dominante de los suburbios acomodados de la clase media blanca . La serie Twin Peaks se divierte pasando del melodrama a la angustia, incluida la comedia. Su cine, silencioso y angustioso, mezcla la violencia , lo macabro y lo grotesco con una forma de normalidad social y busca transcribir la realidad profunda de las fantasías, pasando de un mundo luminoso a un universo nocturno donde surgen impulsos reprimidos.
Según David Lynch, su trabajo es similar en muchos aspectos al de los cineastas y directores europeos y habla de su admiración por cineastas como Federico Fellini , Werner Herzog , Alfred Hitchcock , Roman Polanski , Jacques Tati , Stanley Kubrick y Billy Wilder . Wilder's Twilight Boulevard (1950) es una de sus películas favoritas, al igual que Lolita de Kubrick (1962), Les Vacances de Monsieur Hulot de Tati (1953), Window on Courtyard de Hitchcock (1954) y The Ballad of Bruno de Herzog (1977). También cita otras influencias como El carnaval de las almas de Herk Harvey (1962) y Deep End de Jerzy Skolimowski (1970).
“Miro el mundo y veo lo absurdo a mi alrededor. La gente hace cosas extrañas todo el tiempo, tanto que la mayoría de ellas se pasan por alto. Por eso me encantan los cafés y los lugares públicos, lo que quiero decir es dónde están todos. "
Pero el trabajo de David Lynch también toma sus fuentes de la pintura, incluyendo la de Edward Hopper , Francis Bacon y Henri Rousseau : Hopper para el tema de la soledad, Bacon para las deformaciones de la carne y Rousseau para el tema del misterio, así como otros artistas. como Edward Kienholz , Lucian Freud y David Hockney .
Entre las obras literarias que lo marcaron, David Lynch menciona La metamorfosis de Kafka , así como otras obras que se cuentan entre sus favoritas: Crimen y castigo de Dostoievski , El nombre sobre el título: una autobiografía de Frank Capra , El espíritu del arte de Robert Henri. y Fotografías anónimas de Robert Flynn Johnson (en) . En lo que respecta a Kafka, David Lynch trabajó durante un tiempo, en la década de 1980, en una adaptación cinematográfica de La metamorfosis , pero sin que el proyecto tuviera éxito: “Una vez finalizado el guión de una adaptación para un largometraje, me di cuenta de que el la belleza de Kafka está en sus palabras. Esta historia está tan llena de palabras que una vez terminado el guión, me di cuenta de que era mejor en papel que en una película ”.
Además, la obra de David Lynch influye a su vez en el cine contemporáneo, Serge Kaganski considera que "las visiones de Lynch han influido enormemente en el cine y la creación durante los últimos veinte años" .
Además de sus variados talentos detrás de la cámara (compositor, editor, mezclador, decorador, presentador, productor, guionista, camarógrafo, ingeniero de sonido, director), David Lynch también es actor. Él mismo protagoniza la serie Mysteries at Twin Peaks y la película del mismo nombre , donde interpreta el papel del agente Gordon Cole, cuya particularidad es ser sordo. También trabaja con otros directores como Tina Rathborne (en) ( Zelly and Me , 1988 ), Michael Almereyda , al asumir el papel de recepcionista en una morgue Nadja ( 1994 ) y recientemente en Midnight Movies: From the Margin to the Mainstream. (en) , documental producido en 2006 por Stuart Samuels (en) . También protagonizada por John Carroll Lynch suerte , publicado en 2017.
También destacamos que David Lynch colabora en varias ocasiones con determinados actores y profesionales del cine y el mundo artístico. Colabora frecuentemente, entre otros, con el compositor Angelo Badalamenti , su ex esposa editora y productora Mary Sweeney , y los actores Harry Dean Stanton , Jack Nance , Kyle MacLachlan , Naomi Watts , Isabella Rossellini , Grace Zabriskie y Laura Dern .
Lynch parece divertirse incluyendo músicos famosos en sus castings.
En términos más generales, además de la realización cinematográfica, David Lynch ha explorado durante mucho tiempo las artes visuales, incluida la pintura y la litografía, la fotografía y la música.
Desde el fracaso comercial de la película Inland Empire , David Lynch ha incrementado su actividad en diversos campos artísticos, impulsado por un lado por el afán de experimentación, y por otro para asegurar sus ingresos económicos tras la ralentización de su actividad como cineasta y cineasta. a costa de su fundamento para la meditación trascendente.
Artes graficasLynch publicó de 1983 a 1992 The Angriest Dog in the World , una historieta semanal en formato de tira cómica en la que solo las burbujas de diálogo cambian de un episodio a otro, las casillas permanecen iguales.
David Lynch nunca abandonó por completo la pintura y el dibujo, que había estudiado cuando era joven. Fue durante el montaje de la película cuando el director general de la Fondation Cartier pour l'art contemporain pidió ver su obra. Entusiasta, instala una exposición en París. EnMarzo de 2007Tiene lugar la exposición " El aire está en llamas ", que reúne fotografías, trabajos visuales y sonoros del director. En la inauguración de la exposición, el2 de Marzo, David Lynch da un concierto de 30 minutos con Marek Zebrowski frente a una pequeña audiencia . Los dos hombres realizan una improvisación con sintetizadores, basada en los escritos de Lynch leídos entre pistas y recopilados bajo el nombre Thoughts .
También es en París donde Lynch diseña gran parte de su obra gráfica. Durante su exposición en la Fundación Cartier, descubrió, cerca, el antiguo taller de Mourlot , rue du Montparnasse , ahora Idem Paris (que alberga las ediciones Item), y donde se instaló para realizar e imprimir sus litografías , montajes fotográficos, etc. . Escribe sobre esto:
“ Veo este lugar increíble y tengo la oportunidad de trabajar allí. ¡Y esto fue como un sueño! Simplemente abrió este nuevo mundo de la litografía y la magia de la litografía, la magia de las piedras . "
En 2012, dirigió un cortometraje en vídeo en blanco y negro titulado Idem Paris , mostrando la impresión de sus litografías en las prensas del taller.
Su producción gráfica fue especialmente objeto de una exposición en el Museo de Dibujo y Grabado Original de Gravelines . En 2012 Lynch expuso sus litografías y cortometrajes en el FRAC Auvergne ( Clermont-Ferrand ). Esta exposición resultó en la publicación de un libro y la adquisición de un dibujo y seis grabados por parte de la colección FRAC.
En 2013, el centro de grabado de La Louvière presentó “ Círculo de sueños - Grabados y cortometrajes”, un conjunto de litografías y cortometrajes que revelan una parte del mundo del cineasta estadounidense, hecha de sueños y angustias.
Parece que, a través de su obra gráfica, David Lynch siente que puede renovar su proceso creativo, como si sintiera que ha llegado a un límite con su obra cinematográfica. Puede crear en su estudio con menos presión que la que existe al hacer una película.
Si sus exposiciones viajan por el mundo y si sus obras se venden, Lynch sin embargo parece no ser plenamente reconocido en el mundo del arte: según Patrick Steffen, editor en jefe de la revista especializada Flash Art de Los Ángeles, entrevistado por Les Inrockuptibles , curiosidad pues sus obras provienen sobre todo de su notoriedad como cineasta. Rara vez se lo cita en revistas de arte contemporáneo y sus pinturas no tendrían "la sofisticación de sus películas". "
David Lynch también produjo litografías en homenaje al cineasta italiano Federico Fellini .
MúsicaEntre sus pasiones, David Lynch también cuenta con la música, que a menudo ha probado, por ejemplo, en el álbum Dark Night of the Soul , de Danger Mouse y Sparklehorse . Además de la música para su serie Twin Peaks , escrita por Angelo Badalamenti pero en la que participó, en 2001 produjo el álbum BlueBob (en) , un álbum de blues / rock industrial escrito e interpretado con John Neff . Dos de las pistas del álbum, Mountains Falling y Go Get Some , aparecen en su película Mullholland Drive . Todos los instrumentos son interpretados por el dúo, y Lynch no solo es co-intérprete, coproductor y co-creador de las canciones, sino que también proporciona la mezcla y el diseño del álbum.
En 2010, se dio un giro más pronunciado por la liberación, bajo su propio nombre, dos electro- pistas de sonido en un sello independiente, titulado Good Day Today y de I Know . Incluso lanzó una gran competencia abierta a cineastas aficionados para hacer sus propios videos musicales, con un premio de £ 2,000 para los ganadores; el concurso lo gana Arnold de Parscau , un estudiante de Rennes.
Lynch también está creando un nuevo sitio para reunir a los mejores artistas emergentes para apoyar las obras de su fundación.
En 2011, lanzó su primer álbum en solitario, Crazy Clown Time , y en 2013, anunció el lanzamiento de su nuevo álbum musical, bluesy, The Big Dream .
La 10 de junio de 2013, la pista I'm Waiting Here , interpretada por David Lynch y la cantante Lykke Li , se emite en Internet.
PublicidadDavid Lynch ha realizado alrededor de diez anuncios publicitarios desde principios de la década de 1990 , entre otros para PlayStation , Calvin Klein , Nissan , Barilla o Lady Dior con Marion Cotillard en la década de 2010 .
DiseñoDavid Lynch ha trabajado en los últimos años en proyectos muy diversos: realizó una instalación expuesta en el escaparate de las Galeries Lafayette en 2009 titulada Máquinas, abstracción y mujeres , diseñó una botella de champán para Dom Pérignon , realizó el interiorismo de una discoteca parisina, el Silencio. Parece estar muy involucrado en este tipo de proyectos. Quienes lo rodean declaran que solo se involucra si está “enamorado” y que tiene la seguridad de disfrutar de una total libertad creativa.
Canal de YoutubeLa 16 de noviembre de 2018, creó su canal de YouTube llamado David Lynch's Theatre , en el que publicó su primer video en11 de mayo de 2020, siendo este el comienzo de una serie de informes meteorológicos - para la ciudad de Los Ángeles en Estados Unidos - sin interrupción. Además de los informes meteorológicos diarios, Lynch también publica cortometrajes - inéditos o estrenadas anteriormente - como Fire (Pozar) o Rabbits , presentaciones de su trabajo en una serie llamada ¿En qué está trabajando David hoy? , Consejos de bricolaje y de costura, entrevistas en el que responde a preguntas de sus fans, así como, a partir del período de la pandemia Covid-19 en 2020, un empate número, el número de hoy es ... .
David Lynch aprende la técnica de la meditación trascendental alJulio 1973, y he estado practicando regularmente desde entonces. En su libro, Catching the Big Fish , analiza el impacto de esta técnica en su proceso creativo.
En 2005, creó la " Fundación David Lynch para la paz mundial y la educación basada en la conciencia " para proporcionar becas de financiación a estudiantes de secundaria, estudiantes y otras poblaciones llamadas "en riesgo" interesadas en aprender la técnica de la Meditación Trascendental y financiar investigación sobre la técnica y sus efectos en el aprendizaje.
Asistió a la cremación de Maharishi Mahesh Yogi en India en 2008. En 2009, fue nuevamente a India para realizar entrevistas con personas que habían trabajado con Maharishi Mahesh Yogi con el objetivo de realizar un documental biográfico.
La 18 de abril de 2010, con motivo del cincuentenario de la primera visita a Francia de Maharishi Mahesh Yogi, el cineasta ofrece una rueda de prensa en Lille para hablar sobre los beneficios que se podían esperar de la Meditación Trascendental para luchar contra la violencia en la escuela, un enfoque que él quisiera experimentar en Francia en una docena de escuelas suburbanas.
David Lynch también dio una serie de conferencias a favor de la Meditación Trascendental, cuyas secuencias fueron filmadas y ensambladas por la Fundación David Lynch en un documental de 2012, Meditación, Creatividad, Paz .
El joven director del documental de 2010 David y los yoguis voladores (título original: David quiere volar ), David Sieveking, hace una mirada crítica a Lynch y a los rajas , líderes nacionales del movimiento de Meditación Trascendente.
En una entrevista transmitida en 3 de diciembre de 2006en el programa Wereldgasten del canal de televisión holandés VPRO, luego en el programa de radio de Alex Jones en Estados Unidos, David Lynch muestra su perplejidad en cuanto a la explicación gubernamental de los atentados del 11 de septiembre de 2001 sin preferirlo por tantas otras teorías: “Hay muchas preguntas, pero no hay respuestas. "
Él anuncia, el 29 de marzo de 2016, su apoyo al candidato demócrata Bernie Sanders para las elecciones presidenciales estadounidenses de 2016, a través de un mensaje publicado en Twitter .
En esta sección se resumen los principales premios y nominaciones obtenidos por David Lynch. Para obtener una lista más completa, consulte IMDb .
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