Nombre de nacimiento | Marc-Gilbert Guillaumin |
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Apodo | Marc'O |
Nacimiento |
10 de abril de 1927 Clermont-Ferrand ( Francia ) |
Nacionalidad | francés |
Profesión | director, dramaturgo, cineasta |
Marc-Gilbert Guillaumin dit Marc'O (ortografía original Marc, O ) es un escritor , investigador, director , dramaturgo y cineasta francés nacido en10 de abril de 1927en Clermont-Ferrand .
Joven luchador de la resistencia y maquisardor en Auvernia , herido a los 15 años, Marc-Gilbert Guillaumin se trasladó a París a una edad muy temprana.
Fue anfitrión de las tardes de Tabou con Boris Vian , frecuentó a André Breton y el movimiento letrista ( Isidore Isou , Guy Debord , Gil J Wolman , François Dufrêne …) de 1950 a 1953. Produjo El tratado del babeo y la eternidad , película de ' Isidore Isou en 1951. Editó y dirigió las revistas letristas Le Uprising of Youth e Ion , luego dirigió su primer largometraje Closed Vision , presentado en Cannes, en 1954, por Jean Cocteau y Luis Buñuel . Está en el número único de Ion , publicado enAbril de 1952(quien publicó, entre otros, los guiones de las películas L'Anticoncept de Gil J Wolman y Howls a favor de Sade de Guy Debord ), que expuso su teoría sobre el “cine nuclear”.
Después de dirigir la película Closed Vision , Marc'O se volvió hacia el teatro.
Un fenómeno bastante peculiar en la década de 1960, "el teatro de Marc'O" comienza con una reflexión sobre el papel del actor. Salvo raras excepciones, el teatro occidental todavía se basaba, a finales de los años cincuenta, en la literatura, es decir, en textos que los actores, a partir de las indicaciones de un director, transforman en una representación teatral. Incluso muy brillante, el actor es simplemente el performer (decimos en ese momento: el sirviente), nunca se le considera un creador (15 años después Marc'O verá una similitud entre este "actor intérprete" y el trabajador taylorizado atrapado en una línea de producción que exige la ejecución precisa de tareas sin ningún otro tipo de participación). El “actor e intérprete” representará, a lo largo de la cadena de producción, a este “empleado” de la época.
Marc'O está desarrollando su trabajo en esta dirección: transformar al actor en actor / creador, no solo a través de una visión teórica y crítica de este problema, sino a través de una práctica que requiere métodos, técnicas y medios muy concretos. Varias obras de teatro que escribe y dirige darán fe de sus ideas. Su trabajo se basa, en primera instancia, en las posibilidades creativas propias de los actores y su capacidad interactiva en un equipo abierto. En definitiva, la creación es el establecimiento de un espacio, dinámicas, técnicas de creatividad. Unos años más tarde, publicó esta teoría sobre el actor en su artículo “Teatralidad y Música”.
Fundó y dirigió, durante 7 años, la escuela de teatro del American Center en el boulevard Raspail de París, transformándola gradualmente en un caldo de cultivo para actores reconocidos hoy: Marpessa Dawn, Bulle Ogier , Jean-Pierre Kalfon , Pierre Clémenti , Valérie Lagrange , Jacques Higelin , Elisabeth Wiener , etc. En 20 años, escribió y dirigió una quincena de obras de teatro asociando la música y la actuación del actor, que marcaron fuertemente el teatro francés de los años 1960 a 1970. Introduciendo la música como componente fundamental de la expresión teatral, inventó lo que hoy se llama el teatro musical .
En 1966, su pieza musical Les Idoles fue un gran éxito, aclamado por la crítica y el público. Un año después, realiza una película del mismo nombre que reúne a Jean Eustache para el montaje, André Téchiné como asistente, Bulle Ogier y Pierre Clémenti, Jean-Pierre Kalfon como actores. La película, un torbellino crítico contra la llegada de la idolatría yéyé, es hoy una película de culto y el referente de un cine "de otro tipo".
Marc'O marca entonces una parada temporal de su actividad teatral. Fue a Italia donde, en Roma, rodó varios largometrajes y cortometrajes, entre ellos el largometraje De impossibility de jeu Electra Today . En 1967, apoyado por intelectuales italianos, realizó actividades teatrales con la población de la ciudad de Reggio Emilia contra la guerra de Vietnam, dando lugar al evento dramático " Guerra e Consumi " que desencadenó la primera ocupación del teatro municipal de la ciudad., Seis meses antes que el del teatro Odéon de París, en mayo del 68.
En 1972, rodó en Marruecos el largometraje Tam Out con Dominique Issermann , durante el último festival de danza africana en Marrakech.
En 1978 produce para el servicio de investigación del INA la ópera rock Flash Rouge (con la colaboración de Geneviève Hervé para el procesado de la imagen) con la joven Catherine Ringer , así como una serie de obras pictóricas en Nouvelle Image , de las que la La película Poiëtica se rodará en 2008 . Luego escribió para el INA el estudio Les Condiciones del visible .
El proyecto Pixigraf sobre el desarrollo de nuevas tecnologías de imagen en Francia, vio la luz en 1982, tras varios encuentros entre Marc'O y el presidente de la República François Mitterrand .
También en 1982, inició, en Italia, una colaboración con Cristina Bertelli, con una serie de exposiciones y conferencias sobre sus obras en Nueva Imagen en varias ciudades y museos italianos, así como la edición de una obra de textos e imágenes procesadas. analógicamente en New Image L'Impossibile e tuttavia . Cristina Bertelli desarrolló luego, a través de los medios italianos, una reflexión sobre los usos artísticos de las nuevas tecnologías de la imagen. En la continuidad de esta reflexión, Marc'O realiza para la televisión de Reggio Emilia la película de vídeo La Adolescenza dell'arte , en torno al juego del actor.
Todo el mes de Febrero de 1985, el Centre Pompidou exhibe las obras de Marc'O en Nouvelle Image, sobre el tema "Imagen 3D, problemas artísticos y tecnológicos de la pintura La vocación de San Mathieu de Caravaggio", muestra audiovisual en varias pantallas. Obras fotográficas multivisión acompañadas por un video.
Tras el estudio de Marc'O Mutation Industrielle, ¿una nueva cultura? El problema audiovisual creado para la región de la Toscana, el grupo estatal italiano ENI pidió, en 1988, a Marc'O y Bertelli reorganizar el departamento audiovisual de la agencia de prensa italiana AGI ( Agenzia Giornalistica Italia ). Conciben un proyecto que asocia la AGI con la Unesco , para la realización de una revista audiovisual Oriente / Occidente, entrando en el marco del gran programa de la Unesco para la década de 1980, Las Rutas de la Seda . El objetivo es informar sobre el estado cultural, social y económico de los 27 países por los que atraviesa esta ruta, desde Francia hasta China. Desarrollan este proyecto audiovisual hastaAgosto de 1990.
En Junio de 1991, de vuelta en Francia, Marc'O presenta, en el Élysée Montmartre y en el Théâtre de l'Européen, su obra Génération Chaos 1 - antes de la caída del muro con tres nuevos actores / cantantes: Yovan Gilles, Federica Bertelli y Jérémie Prophet .
Continúa su trabajo en diversos campos, tanto teóricos como prácticos, utilizando métodos y técnicas de los que es fundador. Con “teatralidad”, en particular, estudia lo que diferencia a un actor de un performer en los espacios laborales y sociales, fundando, en 1992, en París, con Cristina Bertelli, el Laboratorio de Estudios Prácticos sobre el Cambio , un lugar de investigación y formación. , dentro del cual nace el grupo de acción artística Génération Chaos -que toma así el nombre de la pieza a partir de 1991- y, de 1993, la revista The Peripherals Speak to You . Durante diez años, Marc'O escribió y dirigió 5 piezas de teatro musical con Génération Chaos con la dirección musical de Jean-Charles François.
Desde 2003, ha continuado su colaboración con The Peripherals Speak to You (asociación STAR) en torno a las prácticas de la creatividad. Esta colaboración dio lugar a numerosos artículos, la edición de dos libros: L'Impossible et Yet y Théâtralité et Musique , así como la edición de la única pieza que accedió a publicar, L'Autre Côté des Wonders , en 2011. También Allí dirigió muchos videos que relatan su trabajo en el juego del actor con Generation Chaos.
En 2013 produjo un vídeo para la obra de teatro Citoyens en France , en 2014 la película Utopia con Édouard Glissant y, en 2015, el cortometraje Mais comment express mon désarroi , una obra poética que denuncia la toxicidad ambiental.
En 2017, la Cinémathèque française organiza una retrospectiva dedicada a Marc'O como parte del programa habitual de Cinéma d'Avant-garde . La proyección de al menos 9 de sus películas está prevista durante los meses de marzo, abril y mayo. Tanto en su presencia como en la de varios de sus colaboradores, cómplices y amigos, este evento es un homenaje a su labor cinematográfica, a su trabajo sobre el juego del actor, así como a su aportación a la nueva ola que lo hace ineludible.
La 24 de marzo de 2017, TV5 programa la proyección de la película Los ídolos en la Unesco como parte de la organización por la Unesco de la semana de prensa y medios para la prensa y todos los miembros y delegaciones asociadas. El día de24 de marzose dedica a la Francofonía. TV5 programa la película Los ídolos por su carácter transgresor en el momento de su estreno (censurado en 1968) y vanguardista en su visión de lo que hoy se convertirá en reality TV .
De 18 a 24 de junio de 2018, la Mostra internazionale del Nuovo Cinema di Pesaro (Italia) organiza una retrospectiva de las películas de Marc'0.