El viaje de Moisés a Egipto

El viaje de Moisés a Egipto Imagen en Infobox.
Artista El Perugino y los ayudantes
Con fecha de 1482 aprox.
Tipo Pintura religiosa
Técnico fresco
Dimensiones (alto x ancho) 350 × 572 cm
Movimiento Renacimiento italiano
Colección Capilla Sixtina
Localización Capilla Sixtina , Roma ( Vaticano )

El viaje de Moisés a Egipto (en italiano: Viaggio di Mosè en Egitto ) es un fresco de Perugino y sus asistentes, una obra de temática bíblica , que data dealrededor de 1482 , que forma parte de la decoración del registro medio de la Capilla Sixtina del Vaticano. .

Historia

En 1480 , Le Perugino pintó al fresco una capilla en nombre del Papa Sixto IV en la antigua basílica del Vaticano , logrando tal éxito que inmediatamente obtuvo el nuevo orden para la decoración de la nueva capilla papal, más tarde llamada La Sixtina en honor al Papa.

En este esfuerzo fue ayudado por un equipo de pintores florentinos, enviado especialmente por Laurent de Medici .

El Perugino con los numerosos asistentes (entre ellos el joven Pinturicchio ) que requería la realización de tal obra, pintó al menos seis escenas, de las cuales tres permanecen hoy.

La participación de Pinturicchio se limita tradicionalmente a la ejecución de un grupo de protagonistas, pero estudios recientes han reducido considerablemente su intervención. La solidez de la implantación volumétrica de tales figuras es poco compatible con la serie de Madonnas de su juventud, pero también con sus sucesivos frescos. Estas figuras probablemente se atribuyen a Andrea d'Assisi (“  L'Ingegno  ”), a Rocco Zoppo y quizás con más reservas a Lo Spagna y Bartolomeo della Gatta , otros colaboradores de Perugino mencionados por Giorgio Vasari .

Tema

El tema de la obra es el de la iconografía cristiana del Antiguo Testamento que comienza con El viaje de Moisés a Egipto , donde se representan aquí en un panel la despedida de su padrastro Jetro y la circuncisión de su segundo hijo Eliezer .

Está presente el paralelo preciso entre las ceremonias de la circuncisión y el bautismo , respectivamente en el mundo hebreo y cristiano, lo que implica también una dimensión espiritual más profunda en el segundo, porque el bautismo, según lo escrito por San Agustín y otros Padres de la Iglesia , fue una especie de de la "circuncisión espiritual" para los niños.

Descripción

La escena del viaje de Moisés a Egipto , mirando hacia el altar, es la primera en la pared a la derecha y está ubicada paralela al Bautismo de Cristo en el lado opuesto.

La escena del primer plano muestra la partida de Moisés, vestido de amarillo y verde, hacia Egipto después del exilio en la tierra de Madián . En el centro, un ángel lo detiene pidiéndole que circuncida a su segundo hijo Eliezer , esta escena está representada a la derecha, como signo físico de la Alianza concluida por Dios con el muñón de Abraham  ; La Madre Séfora se encarga de la ceremonia.

La composición apela a los principios de equilibrio y simetría con los dos grupos en primer plano que giran sobre el ángel en el centro y el afloramiento rocoso que se eleva sobre él. Sobre este eje, al fondo otra escena representa a Moisés y su esposa despidiéndose de Jetro .

A los lados se extiende un suave paisaje formado por suaves colinas, salpicado de frágiles arbustos, entre los cuales una palmera, símbolo del sacrificio cristiano, se pierde en la distancia en un cielo despejado, según las reglas de la perspectiva atmosférica , iluminado por luces doradas. iluminación.

El cielo está poblado de pájaros, dos de los cuales se aparean mientras vuelan, en alusión al ciclo de la Naturaleza que se renueva. Este clima bucólico también está presente en el fondo a la izquierda donde un grupo de pastores baila, aludiendo al hecho de que Moisés se había convertido en pastor al servicio de Jetro. Las figuras de mujeres vestidas con ropas ondulantes, que llevan jarrones y otros objetos en la cabeza son una representación de un motivo típicamente florentino, utilizado por ejemplo tanto por Sandro Botticelli como por Domenico Ghirlandaio .

Análisis

El tema de la decoración fue un paralelo entre la historia de Moisés y Jesucristo destacando la continuidad entre el Antiguo y el Nuevo Testamento así como la transmisión de la ley divina desde las tablas de la ley al mensaje evangélico de Jesucristo quien termina eligiendo a san Pedro como sucesor, legitimando de hecho el poder y la legitimidad de sus sucesores, es decir, los papas.

Los pintores, que intervinieron en los frescos de la Capilla Sixtina , utilizaron convenciones representativas comunes para lograr una obra homogénea: uso de una escala dimensional, una estructura rítmica y una representación del paisaje.

Junto a una única escala cromática, utilizaron acabados dorados para que las pinturas expuestas a la luz de las antorchas y velas pudieran brillar.

El paisaje, que se pierde lentamente en la distancia y salpicado de arbustos que se convirtió en uno de los elementos más característicos de la escuela de Umbría , es típico de Perugino.

Notas y referencias

  1. Todini, 1989

Fuentes

Bibliografía

Artículos relacionados

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