La Virgen y el Niño sostenidos por un ángel bajo una guirnalda
La Virgen y el Niño sostenidos por un ángel bajo una guirnalda
| Artista | Sandro Botticelli |
|---|---|
| Con fecha de | 1465 - 1467 |
| Tipo | Arte sacro |
| Técnico | Temple sobre madera |
| Dimensiones (alto x ancho) | 110 × 70 cm |
| Movimiento | Primer renacimiento |
| Colección | Museo Fesch |
| Numero de inventario | MFA 852.1.595 |
| Localización | Museo Fesch , Ajaccio (Francia) |
La Virgen y el Niño con el apoyo de un ángel bajo una guirnalda (en italiano : Madonna col Bambino e un angelo ) es una pintura religiosa por Sandro Botticelli , que data de alrededor de 1465 - 1467 , se mantiene al Museo Fesch en Ajaccio .
Histórico
El mal estado de conservación no nos permite decirlo con certeza pero esta pintura es probablemente una de las primeras obras de la juventud de Botticelli, quien, en ese momento, estaba en aprendizaje con el maestro florentino Fra Filippo Lippi con quien probablemente participó en la realización de los frescos de Prato .
En ese momento, las pinturas de la Virgen y el Niño eran encargadas con frecuencia por familias florentinas y estas composiciones permitieron a Botticelli mejorar su estilo, su encuadre y su técnica.
La pintura se incorporó a la colección del cardenal Joseph Fesch en Roma, quien la legó en 1839 a la ciudad de Ajaccio.
Tema
La obra retoma la representación recurrente en la pintura cristiana de la Virgen y el Niño (o Madonna ), presentando aquí a la Virgen María con el Niño Jesús en compañía de un ángel bajo una guirnalda.
Descripción
La Virgen ricamente vestida, con una chaqueta con finos bordados en oro, está parada sobre un pavimento de mármol y se inclina, preparándose para agarrar al Niño que le ofrece un ángel.
En el fondo hay un transenne rosado, mientras que, en la parte superior, se ejecutan algunos festones y en los lados de las guirnaldas.
Análisis
La actitud de la composición recuerda la de la Lippina de Fra Filippo Lippi (hacia 1465). El estilo es cercano al de Lippi, pero la posición de pie de la Virgen y la palidez de la tez sugieren que es aquí una de las primeras obras del artista.
Existe cierta inexperiencia, como la falta de control en perspectiva que hace incierta la renderización del detalle de la guirnalda así como el posicionamiento de los personajes en la profundidad del espacio, además, el pavimento parece inclinarse hacia el espectador dando la sensación de que los personajes se van a deslizar.
Por otro lado, ya notamos el gusto por los rostros elegantes, la búsqueda de la belleza ideal, la preponderancia del dibujo y la línea de contorno, formas flexibles, colores delicadamente asociados, la calidez de las figuras sagradas y la predilección por las figuras. Humano versus fondo. y paisaje.
Ver también
Bibliografía
- L'opera completa del Botticelli , collana Classici dell'arte Rizzoli , Rizzoli , Milán, 1978 .
- Bruno Santi, Botticelli , en I protagonisti dell'arte italiana , Scala Group, Florencia 2001 ( ISBN 8881170914 )
- Pierluigi De Vecchi, Elda Cerchiari, I tempi dell'arte , volumen 2, Bompiani , Milán, 1999 ( ISBN 88-451-7212-0 )
- Gloria Fossi, Uffizi , Giunti, Florencia, 2004 ( ISBN 88-09-03675-1 )
Artículos relacionados
enlaces externos
- Recurso de bellas artes :
- Ficha en el sitio web Musee-fesch.com
Fuentes
- (it) Este artículo está tomado parcial o totalmente del artículo de Wikipedia en italiano titulado " Madonna col Bambino e un angelo (Botticelli) " ( ver la lista de autores ) .