Nacimiento |
25 de junio de 1961 Sarreguemines |
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Nacionalidad | francés |
Ocupaciones | Historiador del arte , comisario de exposiciones |
Distinción | Oficial de Artes y Letras (2013) |
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Fabrice Hergott , nacido en Sarreguemines el25 de junio de 1961, es conservador de museos e historiador del arte francés.
Fabrice Hergott nació el 25 de junio de 1961en Sarreguemines en Moselle . Transfronterizo, habla francés y alemán con fluidez, “Realmente no tenía un idioma propio, (...), así que durante años a veces me sentí un poco fuera de lugar. Con esta sombra de insatisfacción, tan común en los trabajadores transfronterizos, que es un gran factor de apertura, curiosidad y que a la larga te hace sentir bastante bien en todas partes. " . Duda entre las letras y la egiptología antes de optar por la historia del arte y emprender, en Estrasburgo, un máster en historia del arte y luego una tesis doctoral en la que el sujeto es un artista de la 'vanguardia alemana'.
Comenzó su carrera como curador con una pasantía en Saint-Étienne , en el Museo de Arte e Industria , dirigida por Bernard Ceysson . Regresó a su región natal para unas vacaciones en Estrasburgo, luego, después de una rápida visita al inventario general , regresó a Saint-Étienne para hacerse cargo del centro cultural de la ciudad . En 1985 organiza una exposición de pinturas de Markus Lüpertz, seguida de otra de tres jóvenes pintores franceses: Vincent Corpet , Marc Desgrandchamps y Pierre Moignard .
Fue en 1985 cuando el joven comisario Fabrice Hergott dejó Saint-Étienne para irse a París, donde asumió “un puesto de comisario en el departamento de arte contemporáneo del centro Georges Pompidou ” . Allí se incorporó en 1986 Bernard Ceysson, quien también dejó Saint-Étienne para hacerse cargo de la dirección del Museo Nacional de Arte Moderno (MNAM), cargo que ocupó solo durante poco más de un año.
En 1987, Fabrice Hergott comisarió una controvertida exposición de Vincent Corpet , Marc Desgrandchamps y Pierre Moignard en las Galerías Contemporáneas del Centro Pompidou. Esta exposición los presenta como artistas para quienes "el modo figurativo [es] una necesidad para lograr la representación más satisfactoria de lo que sigue siendo el tema fundamental del arte" y sugiere que "no puede haber obra moderna sin una mirada a la tradición, es decir decir sin hacer referencia a las obras del pasado ". El propósito de la exposición será fuertemente criticado.
En un artículo publicado en 2004, Richard Leydier recuerda que “en 1987, Vincent Corpet , Marc Desgrandchamps y Pierre Moignard aparecieron en una escandalosa exposición en el Centre Pompidou; durante una apertura muy animada, un visitante, irritado por tanto exceso pictórico y la provocadora religiosidad de los sujetos, pide a gritos la dimisión del comisario de la exposición, Fabrice Hergott. "
Para el crítico de arte Tristan Trémeau , “el escándalo provocado por la exposición no se debió solo a la mediocridad de las obras (que Philippe Dagen muy bien describió en un artículo publicado en Artpress ), sino a sus argumentos reaccionarios, transmitidos por Fabrice Hergott, comisario de la exposición. Copia de un discurso ideológico dudoso que comenzaba a ocupar un lugar importante […] el texto del catálogo presentaba como “el hecho más llamativo de la década” los “movimientos espontáneos” de afirmación de las “identidades nacionales” que encontraban “en la pintura figurativo el vehículo de su expresión ”” Trémeau concluye que “exhibir Corpet, Moignard y Desgrandchamps en 1987 equivalía a saludar la aparición en Francia, después de Alemania (los neofauves y neoexpresionistas) e Italia (la pintura culta), un cuadro de tradición nacional cuya identidad se refleja en “el color, la racionalidad de la forma y la sencillez de los sujetos”. "
En 2000 , se convirtió en director de los museos de la ciudad de Estrasburgo , cargo que ocupó hasta 2006, cuando fue nombrado director del museo de arte moderno de la ciudad de París .
La 13 de julio de 2006, el alcalde de París Bertrand Delanoë anuncia el nombramiento de Fabrice Hergott como director del museo de arte moderno de la ciudad de París , en sustitución de Suzanne Pagé , en el cargo desde 1988 . “La ambición que tengo para este museo”, declaró entonces, “es que siga siendo un referente mundial y que, además, esté realmente muy vivo, muy dinámico, con una selección de exposiciones muy grande. "
Hergott resumió la trayectoria que le llevó a convertirse en director de la MAMVP de la siguiente manera : “En mi caso, es un poco especial, vinieron a ofrecerme este puesto en el Centre Pompidou , así que no tuve que hacer un concurso. . Yo era muy joven, tenía 23 años en ese momento, pero ya había trabajado durante dos años como director de exposiciones en la Maison de la culture en Saint-Étienne y había hecho mis prácticas en el Museo Saint-Étienne. Posteriormente, me ofrecieron postularme para el puesto de director de los museos de Estrasburgo, donde fui seleccionado y permanecí en Estrasburgo durante siete años. "
Fiel a sus valores, Fabrice Hergott los compartió en estos términos en 2007: “Me parece muy importante echar un vistazo al siglo pasado para reactivar la modernidad, y volver a los fundamentos. […] El arte contemporáneo no viene de la nada. Está integrado en un proceso de recordar, olvidar, repetir. Uno de los ejes del programa se basa en el principio de recordar episodios históricos y obras casi olvidadas que, en un momento dado, resultaron sumamente contemporáneas y modernas. "Entre las exposiciones del MAMVP que reflejan este gusto por la" reactivación "encontramos: Raoul Dufy : Le Plaisir (2008-2009), Serge Poliakoff : Le rêve des formes (2014), Georges Noël : La traversée des oiseaux (2015), Passion a Carol Rama (2015), Albert Marquet : Pintor del tiempo suspendido (2016), Jacques Grinberg : Un pintor intransigente (2016), Bernard Buffet : Retrospectiva (2017), Jean Fautrier : Matière et lumière (2018), Zao Wou-Ki : El espacio es silencio (2018-2019).
Se dice de él que “es un visionario. »Informó Télérama en 2006,« su política expositiva se sale de los caminos trillados. Una valoración a la que Fabrice Hergott añadió: "Quiero informar sobre noticias culturales de forma crítica sin ceder a los efectos de la moda". Al dedicar una exposición a Christopher Wool en 2012, el MAMVP no solo exhibía "un pintor estadounidense que es capturado por coleccionistas de todo el mundo", escribió Roxana Azimi. La institución también demostró, contra el pensamiento dominante, que un artista no es necesariamente malo si es apodado por el mercado y que puede merecer "algo mejor que ser reducido a un objeto de deseo especulativo". El mismo año, Fabrice Hergott hizo la atrevida apuesta de dar la bienvenida al trabajo del autor de cómics alternativo Robert Crumb al MAMVP . Sorprendido por este honor, el diseñador recordó: “Le hice algunas preguntas al director del Museo de Arte Moderno , Fabrice Hergott, porque no estaba seguro de por qué estaba allí. Básicamente es porque necesitan atraer gente. De lo contrario, no tienen financiación. ¡Y así hicieron mi espectáculo para atraer multitudes! Recientemente, hubo una exposición de Basquiat , y atrajo a mucha gente, Basquiat está de moda. Pero Fabrice Hergott me dijo que, en general, al público no le interesa el arte contemporáneo. No le habla lo suficiente a la mayoría de la gente. Le pregunté a Fabrice Hergott si estaba familiarizado con los cómics en general. Me dijo que no lo era particularmente. "
En MAMVP , Fabrice Hergott está desarrollando una política de patrocinio particularmente destacada. En 2012, señaló Le Monde , Fabrice Hergott ofreció al marchante de arte alemán Michael Werner "una exposición de su colección" presentando "una impresionante y densa colección de casi 900 obras" en "gratitud" por la donación de 127 obras de arte. artistas contemporáneos en el Musée d'art moderne de la Ville de Paris .
Desde 2007, informa Les Echos, más de 1.700 obras de las 2.800 que se han incorporado a la MAMVP bajo la dirección de Fabrice Hergott han sido recibidas como donación. El museo que dirige se beneficia de una Sociedad de Amigos de 450 miembros a la que el director describe como “muy activa, muy internacional. Ellos administran nuestra tienda, nos ayudan para nuestra cena anual de recaudación de fondos durante la FIAC , aportan entre 700.000 euros y 1 millón por año para nuestras adquisiciones ”. Un tercio de estos amigos son extranjeros, subraya el artículo, como el rey pollo indonesio de origen chino. Budi Tek . Sin esto último, informó Le Monde en 2013, la exposición del artista chino Zeng Fanzhi en el Museo de Arte Moderno de la ciudad de París no habría sido posible: “Aceptó hacerse cargo de toda la producción de la exposición, el transporte de las obras, pero no intervino en el trabajo de selección ”precisó claramente Fabrice Hergott. Según él, de hecho, no hay duda de que los museos públicos y las instituciones públicas desempeñan más que nunca un papel de “control y equilibrio” frente al mercado ”en el sentido de que, dice,“ permiten la artistas que exhiben para adquirir una fuerte legitimidad, ya que se basa en el desinterés. "
Por tanto, es por razones éticas que , respondiendo a las preguntas planteadas en 2010 por la exposición Kai Wiedenhöfer , ganadora del 1er Premio Carmignac Gestion du Photojournalisme 2009 (creado por Edouard Carmignac en 2009) en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París , Fabrice Hergott dijo a Agence France-Presse : “Esta exposición no es parte del programa del museo. Tiene lugar bajo un contrato de patrocinio con Carmignac Gestion . Patrona del museo, esta gestora patrimonial dispone de una sala durante un mes para presentar el trabajo del galardonado fotógrafo. [...] No intervenimos en el contenido, dijo el Sr. Hergott [...]. Quizás multiplicaremos las advertencias, recalcando que se trata de un premio de periodismo que el museo alberga entre sus muros ”. De hecho, no hubo confusión en 2012 durante la exposición Génération Design: ELLE Décoration , que fue comisariada por Gérard Laizé , director general de VIA ( Valorización de la innovación en muebles ) y la escenografía de exposición de su equipo.
En 2013, Hergott explicó al mismo tiempo "odiar el mecenazgo ", porque estimó que "un museo debería existir sólo con subvenciones públicas [...] sin que tengan que ir a los tribunales con los mecenas" y encontrar allí una "considerable ventaja ”en el hecho de que“ los museos se han convertido […] en lugares mucho más sociables, mucho más abiertos al mundo que antes. Añadió en el sentido de que “el verdadero trabajo fundamental que se está haciendo a través del patrocinio (y para ello fue fundamental la ley de Jean-Jacques Aillagon ) es algo que permite a los museos abrirse a una mirada un poco menos especializada [ …] Y es un avance muy, muy importante en la historia de los museos, que ha sido impulsado por la ley del mecenazgo , que creo que es una muy buena ley que ha permitido fluidificar considerablemente las relaciones entre lo público y lo privado. sector. "
Preguntado en 2013 por Le Monde sobre los efectos de esta fluidificación, Fabrice Hergott afirmó una profunda integridad: “No elegimos una exposición sobre apoyo financiero. Todas las opciones son nuestras elecciones ". Sin embargo, el jefe del MAMVP reconoció una complicidad con Guillaume Houzé , director de imagen y patrocinio del grupo Galeries Lafayette . “Estuvimos de acuerdo con los mismos artistas, Mathieu Mercier, Didier Marcel, a quienes quería ver expuestos y yo también. Compartimos los mismos intereses ". “Una convergencia de intereses tanto más afortunada ya que, como dice Hergott del coleccionista, director de Imagen y Comunicación de las Galeries Lafayette y presidente de Lafayette Anticipations y ANDAM , su mecenas también tiene“ el nivel de curador de museo ”.
Sin embargo, si existe el "riesgo" de que "los museos sin un centavo [...] dejen de ser un lugar de referencia y de tener que dejar que los intereses privados lideren el camino", como subrayó Catherine Francblin en 2015, no podemos, sin embargo, culpar a una exposición como la dedicada a David Altmejd en el MAMVP en 2014-2015 de llevarla a cabo. Porque "es fácil ver que el director del Museo de Arte Moderno de la ciudad de París tiene un aprecio real por el trabajo del joven canadiense - y un aprecio real por [ Robert Vifian ], el co-comisario de la exposición, coleccionista de la obra de Altmejd y ex miembro del comité de adquisiciones del museo. Escribió Francblin a quien Fabrice Hergott aseguró, además: "Realmente es una obra en la que creo" antes de señalar que además "Es absurdo pensar que el mercado es necesariamente malo". "En realidad, explica, es fundamental escuchar con atención porque" Los grandes coleccionistas privados son, en general, apasionados. Viven esta pasión de una manera muy comprometida y el dinero que gastan en ella es la expresión más directa de ella. […] Escucho con atención lo que dicen porque no creo que seamos capaces de tomar las decisiones correctas por nuestra cuenta. "
Desde 2007, Fabrice Hergott también se concedió la complicidad del coleccionista y financiero Christian Langlois-Meurinne , ardiente apoyo del Museo de Arte Moderno de la ciudad de París, del que es presidente de la Sociedad de Amigos: “Tengo una intimidad y admiración por Fabrice Hergott a quien conozco desde su llegada [al MAMVP ] ”, dirá Langlois-Meurinne “ Lo vi pelear, admiré su programación y el hombre me pareció entrañable. Pensé que podría ayudar a hacerlo mejor. "Con este fin, especifica Le Nouvel Économiste , Langlois-Meurinne lanzó a su llegada a la cabeza de los Amigos del Museo en 2014, la idea de los comités de adquisición:" uno internacional liderado por Joy Henderiks , [coleccionista belga y] Director de Relaciones Externas de HSBC , y dos comités especializados, uno dedicado a la fotografía y otro a la creación contemporánea, más concretamente a los rodajes jóvenes, presididos por Guillaume Houzé , presidente de la Fundación Les Galeries Lafayette . "
Por último, el periodista de Les Échos Martine Robert subraya que fue bajo la dirección de Fabrice Hergott que el MAMVP fue pionero en el “ naming ” anglosajón. “Así, el suizo Maurice Amon , cuya familia hizo una fortuna con tintas de seguridad para billetes, dio el nombre de su padre Albert Amon a una sala del museo. Christian Langlois-Meurinne , accionista gerente del grupo asesor de IDI , hizo lo propio, acompañado por el gerente de Olympia Capital Management, Marc Landeau , y finalmente por Ginette Moulin , accionista mayoritaria de Galeries Lafayette. "De octubre de 2019 a febrero de 2020, el MAMVP también acogerá" Tú: obras de la colección Anticipaciones de Lafayette "tras una amplia exposición retrospectiva dedicada a Thomas Houseago , un artista" revelada al público en general [en 2010] por Francois Pinault y Caroline Burgués , comisario inspirado en su colección ”y representado por la galería Gagosian .
En 2009, Hergott reconsideró así su dedicación al servicio público: “Siempre he sido muy feliz de trabajar para una institución pública, aunque eso también implica una forma de vida más modesta, más sobria. Porque, después de todo, nos sentimos más libres, incluso si ganamos menos dinero a título personal e incluso si estamos en un entorno laboral menos importante. Creo que, precisamente, no depender del dinero, depender necesariamente del número de entradas o de la rentabilidad, te permite ser más libre en tus elecciones y en lo que haces. Y eso no tiene precio. "
Descrito como “un cerebral que se toma el tiempo de pensar antes de arriesgarse en público” o incluso como un “sujeto obstinado detrás de su reserva de otro tiempo”, Fabrice Hergott sigue siendo “difícil de captar”, considera la periodista Roxana Azimi para quien “su reserva lo convierte en un hombre en el mejor de los secretos, en el peor, escurridizo. "