Bill vorn

Bill vorn Imagen en Infobox. Tracy Howe y Bill Vorn (Juventud racional)
Nacimiento 1959
Montreal
Periodo de actividad Desde 1981
Nombre de nacimiento Yves Bilodeau
Nacionalidad canadiense
Ocupaciones Artista digital
Otras actividades Profesor
Capacitación UQAM
Sitio web billvorn.concordia.ca

Bill Vorn , nacido Yves Bilodeau en Montreal en 1959, es un artista canadiense activo en el campo del arte robótico y profesor en la Universidad de Concordia .

Vive y trabaja en Montreal.

Biografía

Vorn obtuvo una licenciatura en comunicación de la Universidad de Quebec en Montreal (UQAM) en 1985 con una especialización en cine. En 1993, realizó un máster en la UQAM en investigación-creación con una tesis, bajo la dirección de Philippe Ménard, sobre la creación de un sistema de control interactivo para una instalación de sonido. Finalmente, en 2001, se doctoró en comunicación en la UQAM con una tesis titulada Vida artificial como medio: elementos de una robótica de comunicación , bajo la dirección de Jean-Paul Lafrance.

En 1981, Vorn y Tracy Howe fundaron un grupo de música electrónica en Montreal llamado Rational Youth. Vorn dejó el grupo a principios de 1983.

En 1988, fundó la empresa Artefact inc. especializada en postproducción. Desde 1992, Vorn es conocido por sus producciones en el campo del arte digital y, en particular, en el campo del arte robótico. Se convirtió en profesor en el departamento de artes plásticas de la Universidad de Concordia en Montreal, donde enseñó artes electrónicas. Es miembro habitual de Hexagram, una red internacional de investigación y creación en los campos de la tecnología, el diseño, los medios y las artes digitales.

Durante su carrera artística, Vorn tiene la oportunidad de trabajar en colaboración con varios profesionales de la escena artística de Montreal como los artistas Istvan Kantor, Robert Lepage , François Girard , Édouard Lock y Gilles Maheu . Sin embargo, el gran colaborador y colega de trabajo de Vorn es el artista Louis-Philippe Demers con quien crea varias obras de arte robóticas.

Producción artística

En su producción artística, Vorn presenta una vasta producción de obras utilizando la tecnología como medio artístico. Sus obras de arte robóticas son diversas y pueden clasificarse bajo el concepto de performance, instalaciones artísticas y arte interactivo. Una característica común en sus obras es la creación y ocupación de espacios como lugares de interacción entre público, máquinas y robots. En la descripción de su robografía, encontramos nombres como espacios ficticios, lugares surrealistas, mundos artificiales robóticos, entorno cinético reactivo, inmersivo y metafórico para describir los espacios donde se desarrollan sus creaciones. En estos espacios hay interactividad entre máquinas, unidades robóticas, objetos artificiales y espectadores. Son las modificaciones de luces, sonidos y movimientos en función de la reacción a la presencia y estímulos del público.

En todo su trabajo, algunos materiales se utilizan con frecuencia para crear este mundo interactivo de la máquina. Es decir, estructuras metálicas articuladas, robots, máquinas, redes de sensores, ordenadores, altavoces, fuentes de luz, bombillas halógenas, rejillas metálicas, proyectores y células sensoriales.

Cabe destacar que estos trabajos forman parte de una creación que implica la investigación sobre el comportamiento artificial. La obra está poblada de simulaciones donde los comportamientos metafóricos de las máquinas evocan organismos naturales. Estas máquinas son organismos cibernéticos, una especie de híbridos entre la naturaleza y el artificio.

Al principio, las creaciones del artista se basaban en la interacción del sonido y la luz con el espectador en un espacio. La obra Space Vector (1993) es una instalación robótica interactiva formada por una sala con ocho tubos robóticos y una red de sensores ultrasónicos. Estos tubos proyectaban luz y sonido en respuesta a los movimientos de los espectadores.

En 1997, la instalación La Cour des Miracles supuso un paso importante en su creación, pues la innovación es la introducción de diferentes tipos de robots donde cada uno tiene su particularidad y su forma de expresar el sufrimiento y el dolor ante la presencia del espectador. En este sentido, Bill Vorn y Louis-Philippe Demers intentan crear un universo poético y una empatía entre espectadores y máquinas. La intención era crear una ilusión subjetiva de lo vivo a partir del aspecto visual, los movimientos y las reacciones de las máquinas.

L'œuvre Inferno (2015) de Vorn et Louis-Philippe Demers porte une grande nouveauté en relation aux œuvres antérieures de l'artiste, c'est-à-dire que le spectateur en plus d'interagir, il est un acteur dans cette rendimiento. El público se inventa para vestir exoesqueletos y en consecuencia son sometidos a una coreografía controlada por la computadora.

La obra del artista es exhibida y reconocida internacionalmente, sus creaciones están presentes en importantes y bienales eventos de arte digital. Las obras Space Vector (1993), At the Edge of Chaos (1994), Lost Referential (1998) y The Court of Miracles han recibido premios en la escena artística. Todas estas obras citadas fueron producidas con la colaboración de Louis-Philippe Demers.

Premio

Vorn fue galardonado con el Premio Vida 2.0 (1999, Madrid), el Premio Leprecon de Interactividad (1998, Nueva York), el Premio Distinción del Premio Ars Electronica 96 (1996, Linz) y el Premio Internacional de Medios Digitales (1996, Toronto) .

Obras

Exposiciones y actuaciones

Bibliografía

Notas y referencias

  1. "  Biografía de Bill Vorn  " , en archives1.sat.qc.ca (consultado el 16 de febrero de 2017 )
  2. “  Bill Vorn Página de inicio  ” , en billvorn.concordia.ca (visitada 10 de febrero 2017 )
  3. "  Rational Youth - About  " , entional-youth.com (consultado el 17 de febrero de 2017 )
  4. “  Bill Vorn y Louis-Philippe Demers (biografía)  ” , en www.fondation-langlois.org (visitada 17 de de febrero de, 2017 )
  5. "  Facultad,  " en www.concordia.ca (visitada 17 de febrero 2017 )
  6. (en-US) “  Regular | Hexagram-en  ” , en www.hexagram.ca (consultado el 17 de febrero de 2017 )
  7. Bill Vorn, “  ¡Está vivo! O la fascinación por el autómata como herramienta creativa  ”, ETC Media ,octubre de 2016
  8. Martin Carrier, "  ISEA97 (Simposio internacional sobre las artes electrónicas)  ", Parachute: Contemporary Art Magazine ,Enero-marzo de 1998
  9. "  Bill Vorn | Elektra 2016  ” , en elektrafestival.ca (consultado el 17 de febrero de 2017 )
  10. Marie-Claude Lacroix, “  Nemo 2015: Quebec en la Bienal Internacional de Artes Digitales Paris / Ile de France  ”, ETC Media , febrero de 2015-2016

enlaces externos