Pierre-Luc-Charles Ciceri
Pierre-Luc-Charles Cicéri
Retrato fotográfico de Cicéri por
Nadar .
Pierre-Luc-Charles Cicery (francés como Ciceri), nacido el17 de agosto de 1782en Saint-Cloud y murió el22 de agosto de 1868en Saint-Chéron , es un pintor y diseñador de teatro francés .
Biografía
Pierre-Luc-Charles Ciceri proviene de una familia milanesa establecida en la mercería, que vino a Francia para instalarse en Saint-Cloud donde nació. Luego, su padre se inició en el Palais-Royal en el comercio de espectáculos. El joven primero hizo brillantes estudios musicales. A los catorce años, tocaba el violín a la perfección y fue contratado en el teatro de sombras de Dominique Séraphin, del que solo él proporcionó toda la parte musical. Su amigo Jean Elleviou , que había reconocido su hermosa voz de tenor , lo presentó en el Conservatorio de Música. Lo había estado perfeccionando durante algunos años cuando un automóvil lo volcó y lo paralizó. Debe dejar de cantar.
En 1802, estudió dibujo con el arquitecto François-Joseph Bélanger , luego, en 1806, desarrolló la pasión por la decoración escénica en los talleres de la Ópera de París . Su talento artístico y gusto le llevaron a nombrar, en 1810, pintor-decorador, y luego en 1818, decorador jefe de este establecimiento, donde permaneció treinta y dos años. A partir de 1822, reinará sobre los decorados de la Ópera y adquirirá fama europea porque revolucionó el género. Trabajará junto a artistas que contribuirán a la renovación de la escena, como Alaux l'Aîné , que creó, en1821, un nuevo teatro llamado Panorama-Dramatique y que él mismo era pintor-decorador, conoció durante su aprendizaje.
Su colaboración con Louis-Jacques Daguerre , alumno de Ignace Degotti , es una oportunidad para Ciceri. Este artista lleno de imaginación e ingenio aporta una creatividad tan decisiva que hemos podido escribir que inventó Daguerre y que ejecutó Ciceri. Se benefician de las aportaciones del diorama y el ciclorama .
Logros
Le debemos a Ciceri más de 300 juegos. Ha trabajado para numerosos teatros de provincias, en París y en el extranjero. Los espectáculos eran caros, pero su éxito estaba a la altura.
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1810 : decoración del Grand Théâtre de Cassel , encargado por Jérôme Bonaparte , rey de Westfalia .
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1810 : decoración del teatro de estilo italiano de Douai por encargo de la ciudad.
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1811 : decoración para el cumpleaños del rey Jérôme Bonaparte .
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1822 : Aladin , o La lámpara maravillosa, de Nicolò , sala Le Peletier . El Palacio de la Luz: instalación del primer alumbrado a gas de Daguerre. El espectáculo, según Gustave Chouquet , costó la exorbitante suma de 170.000 francos.
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1825 : La Bella Durmiente (ballet), música de Hérold , libreto de Scribe , coreografía de Aumer . Se utilizará un ciclorama para la llegada del Príncipe en barco, para simular ondas acuáticas.
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1825 : condecoraciones para la coronación de Carlos X , en Reims , asistido por Charles Nicolas Lafond .
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1828 : La Muette de Portici , d ' Auber , libreto de Scribe y Germain Delavigne . Diorama: el Vesubio en erupción. La heroína arrojándose a la lava. Maquinaria y decorados inspirados en la puesta en escena de Sanquirico en Los últimos días de Pompeya de Pacini.
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1829 : Guillaume Tell , de Rossini , libreto de Jouy et Bis. Donde está representado el lago de Lucerna, que el maestro decorador en aras del realismo no tuvo miedo de documentar lo más cerca posible: visitó Suiza y su paisaje alpino.
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1831 : Robert le Diable , de Meyerbeer , libreto de Scribe . Las ruinas del convento de Sainte-Rosalie con la macabra danza de las monjas saliendo de su tumba. “¡Verdad asombrosa! Exclamó Théophile Gautier . Ciceri había visitado el cementerio del antiguo convento de Montfort-l'Amaury para la decoración de la obra.
- Conjuntos de Pierre-Luc-Charles Ciceri
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Tumbas en las ruinas , boceto preparatorio para la mesa 2 del acto III de Robert le Diable (1831).
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Tumbas en las ruinas , boceto preparatorio para la mesa 2 del acto III de Robert le Diable (1831).
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El claustro , boceto preparatorio de la tabla 2 del acto III de Robert le Diable (1831).
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1835 : La Juive , de Halévy , libreto de Scribe .
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1841 : Giselle , de Adam . Claro con las tumbas, residencias de los Wilis.
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1845 : La Biche au bois , o El reino de las hadas , de Pilati, libreto de Cogniard . “En unas pocas horas, toda la Creación pasa ante tus ojos. Escribió Théophile Gautier .
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1849 : El Profeta , de Meyerbeer , libreto de Scribe . Acto III: aparece el amanecer con rayos de sol que se propagan a través de una neblina. Se producen, en un dispositivo giratorio, mediante iluminación de arco de carbón eléctrico (electrodos).
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1860 : Moisés en Egipto , de Rossini . Iluminación a través de un prisma para simular un arco iris.
Las obras de teatro no se olvidan: en 1829, los decorados de Enrique III y su corte del padre Alejandro Dumas , que fue un rotundo éxito. La obra está "sobre todo hecha para los ojos", escribieron Goethe en sus Conversaciones con Eckermann , un verdadero acontecimiento en el arte del espectáculo ", y Othello de Vigny , sin olvidar, en 1830, a Hernani y su batalla.
A partir de 1832, Ciceri prácticamente ya no tenía el derecho exclusivo de decorar la obra y sus discípulos volaban cada vez más por su cuenta, no descontentos por escapar de la autoridad algo despótica del "brujo del momento". Se formaron dos talleres independientes alrededor de 1838 y por nombrar solo a los colaboradores más conocidos: por un lado, Charles Séchan , Léon Feuchère , Jules-Pierre-Michel Dieterle , Édouard Desplechin ; por otro, René Pilastre , Charles-Antoine Cambon , Philippe Chaperon y sus dos yernos, François-Joseph Nolau (pt) y Auguste Alfred Rubé .
En 1843, durante una estancia en Eaux-Bonnes , localidad pirenaica que habrá conocido a muchos pintores románticos, pintó numerosos paisajes.
Inspirado tanto en Jean-Baptiste Isabey como en el estilo italiano, Ciceri es decididamente romántico y pinta estructuras que huyen de lo lineal, con el estilo más despojado: la perspectiva se cambia, la profundidad se hace más profunda y la distribución escénica se ensancha (las alas tradicionales desaparecen ). Su paleta es extensa: episodios históricos, paisajes románticos, escenas íntimas, ilustraciones fantásticas… La luz es fundamental: nebulosas, nubosas, claroscuro, soles nacientes o ponientes, nocturnos, góticos, románticos (ruinas) o arquitecturas fantásticas… Ha puesto a su servicio todas las técnicas de su tiempo. Es el precursor lejano de Adolphe Appia . La puesta en escena de la ópera se transformó definitivamente. Alphonse Leveaux escribió, en 1886, en los teatros Nos de 1800 a 1880 :
“Los sucesores de Ciceri, Philastre y Cambon nos hacen admirar hoy decoraciones muy hermosas. Pero esto no es mejor que lo que se hizo con La Muette de Portici , Robert le Diable , La Sylphide . "
Se había casado con la hija de su amigo el pintor Jean-Baptiste Isabey y tendrá seis hijos entre ellos un hijo, Eugène Ciceri , al que dará el gusto por la pintura y que se convertirá en un célebre acuarelista y litógrafo . El propio Pierre-Luc-Charles Ciceri expuso acuarelas en los Salones de 1827, 1831 y 1839.
Honrado durante su vida, caballero de la Legión de Honor y de la Orden de Westfalia , inspector de teatros imperiales, miembro de la Academia de Copenhague , se retiró a Saint-Chéron . Él mismo decora una primera casa en la que vive desde hace un tiempo. Cuando murió, fue enterrado en el antiguo cementerio de Saint-Chéron.
Acuarelas
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Gray , museo Baron-Martin :
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Los tres álamos , 1861, 12 × 20 cm ;
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El gran árbol junto al estanque , 13 × 21 cm ;
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El paseo por un camino , acuarela, 1861, 13 × 19 cm ;
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The Walk near a Sand Pit , 1858, 13 × 17 cm ;
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La casa del bosque , 1863, 11 × 20 cm ;
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Pequeño paisaje (6 figuras y un burro) , 8 × 10 cm ;
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Pequeño paisaje (6 figuras y un árbol) , 8 × 10 cm ;
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Calle del pueblo, 1825, acuarela.
Alumnos
Fuentes y bibliografía
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Charles Gabet , diccionario artistas de la escuela francesa de pintura en el XIX ° siglo , París, Vergne, 1851.
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Théophile Gautier , Historia del arte dramático , París, Hetzel, 1859.
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(es) Crabtree y Beudert, Historia del arte escénico para el teatro, herramientas y técnicas , 2004.
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Gustave Chouquet , Historia de la música dramática en Francia desde sus orígenes hasta la actualidad , París, Didot, 1873.
- Louise Poissant, Interfaces y sensorialidad , Saint-Étienne, Publicaciones de la Universidad de Saint-Étienne; Sainte-Foy, Presses de l'Université du Québec, 2003.
- Société d'Histoire des Théâtres de France, Revue d'histoire du théâtre , 1948.
- Daniels y Razgonnikoff, Le Décor de théâtre en la época romántica , París, Bibliothèque nationale de France, 2003.
- Jean-Michel Vinciguerra, “ Los misterios de Isis o el Antiguo Egipto según los decoradores de la Ópera: sobre algunas adquisiciones recientes del Departamento de Música ”, Antigüedad en la BnF , 20/12/2017.
- Nicole salvaje, Escenografía y vestuario del XIX ° siglo , t. 2 , [BNF], París, Biblioteca Nacional, 1987.
Notas y referencias
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Según las obras, se utiliza uno u otro (Pierre o Charles)
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Centro de Diseño Industrial, imágenes y dibujos de arquitectura imaginaria, pintura, fotografía, artes gráficas, teatro, cine, Europa, el XIX th y XX th siglos , París, Centre Georges Pompidou, 434 p. ( ISBN 978-2-85850-241-7 , leer en línea ) , pág. 106.
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Diseñado por Daguerre con su colega Bouton en 1822, pero esta estructura fue destruida en el incendio de la habitación del Château-d'eau en3 de marzo de 1839 y ruina.
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Compuesto por un lienzo pintado en movimiento que se desenrolla y enrolla en la parte trasera del escenario sobre rodillos, impulsados a cada lado por tambores de manivela. Ambos eran inventos ya en uso, pero curiosidades independientes. Es en particular la ópera del Profeta de Meyerbeer y la de Moisés de Rossini las que se beneficiarán de ella con éxito. La gran novedad es la iluminación de gas de Philippe Lebon con su “ termolampa ” de 1785, que irá sustituyendo progresivamente a las lámparas de aceite en los teatros . La iluminación eléctrica no estará disponible en el teatro hasta 1846. Esta iluminación modular y precisa (foco sobre un actor o iluminación de una parte del escenario) será una revolución: la sala estaba previamente iluminada por candelabros al mismo tiempo que la escena; y los espectadores, ahora sumidos en la oscuridad, pueden congelarse y concentrarse en lo que está sucediendo en el escenario y presenciar un espectáculo aún más fascinante. Los artistas ya habían intentado mejorar los decorados y la maquinaria de los teatros. Julien-Michel Gué es uno de los más notables (1789-1843). Litógrafo y decorador él mismo, alumno de David y segundo premio en Roma , había trabajado en Panorama-Dramatique y La Gaîté . Había trabajado en mecánica y óptica antes de Daguerre y había expuesto, en el Salón de 1819, pero sin aplicación al teatro, dos cuadros transparentes que habían asombrado.
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" National Gazette or the Universal Monitor 8 de junio de 1825 " , en Retronews - The BnF press site (consultado el 29 de marzo de 2019 )
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Théophile Gautier , Historia del arte dramático en Francia durante veinticinco años , París, Hetzel,1859, 429 p. ( leer en línea ) , pág. 67.
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“Ciceri, con un gorro de algodón, estaba acostado en la cama, donde la fractura de su pierna izquierda lo había retenido durante tanto tiempo; su cabecita pegada a una nariz tan grande nos hizo reír a carcajadas. » Auguste Jal , Recuerdos de un literato, París, Léon Téchener,1877, 570 p. ( leer en línea ) , pág. 536.
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Epíteto que se le da en referencia al famoso Giacomo Torelli , decorador e ingenioso operador de escena italiano, que llegó a trabajar en la corte de Luis XIV , a quien, se dice, Corneille debe el éxito de su Andrómeda , y que fue apodado el Gran Hechicero.
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Alphonse Leveaux , Nuestros teatros de 1800 a 1880: tragedia, drama, comedia, ópera francesa, ópera cómica, vodevil, ballets, opereta, país de las hadas, críticas, parodia, la pantomima , París, Braid and Stock,1886, 228 p. ( leer en línea ) , pág. 221.
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" Cote LH / 539/6 " , base de datos de Léonore , Ministerio de Cultura francés
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Esta casa ahora está catalogada como Monumento Histórico .
enlaces externos