Carlos salzedo

Carlos salzedo Descripción de esta imagen, también comentada a continuación La arpista Heidi Lehwalder con Carlos Salzedo en 1961. Llave de datos
Nombre de nacimiento Charles Moïse Léon Salzedo
Nacimiento 6 de abril de 1885
Arcachon ( Gironde ) Francia
Muerte 17 de agosto de 1961(76 años)
Waterville ( Maine ) Estados Unidos
Actividad principal Compositor , arpista , profesor
Actividades adicionales Pianista , director
Colaboraciones Artur Rodziński , Leopold Stokowski , Eugene Ormandy , Fritz Reiner , Marie Miller
Alumnos Lucile Lawrence, Heidi Lehwalder, Alice Chalifoux (1908-2008), Marietta Bitter, Judy Loman

Carlos Salzedo ( Arcachon6 de abril de 1885- Waterville17 de agosto de 1961) Es arpista , compositor , pianista y director francés .

Salcedo fue solista, maestro y uno de los arpistas más importantes de la XX XX  siglo. Compuso principalmente para su instrumento. Con nuevas ideas sobre el arpa, Salzedo influyó en muchos compositores contemporáneos. Leopold Stokowski dijo de él: “Salzedo hizo para el arpa lo que hizo Bach para el órgano, Paganini para el violín, Chopin, Liszt y Debussy para el piano, es decir, aumentó el potencial técnico y expresivo de su instrumento. "

Biografía

Salzedo nació en una familia de músicos de origen ibérico sefardí . Su madre, Thérèse Judith Anna Salzedo-Silva, es pianista y su padre, Isaac Gaston Salzedo es cantante. Los padres de Salzedo residían en Bayona y estaban de vacaciones en Arcachon cuando Madame Salzedo se cayó de una escalera, resultando en el nacimiento prematuro de su segundo hijo, Carlos Salzedo, dos meses antes de tiempo, el6 de abril de 1885. Su primer hijo, Marcel, se convirtió en un distinguido violinista , director y compositor de música ligera .

Anna Salzedo es profesora de piano, durante el verano en Biarritz , en la corte de la Reina Madre María Cristina de España. A la edad de tres años, Léon-Charles tocó el piano para Marie-Christine, quien lo llamó “mi pequeño Mozart” . Cuando tenía cinco años, su madre murió y la familia se mudó a Burdeos. El niño se apega a su institutriz, una mujer de origen vasco, Marthe Tatibouet Bidebérripé, contratada para cuidar de los niños. Salzedo se considera culturalmente vasco. Explica su preferencia por el compás de cinco tiempos, típico de la danza vasca, el Zortziko .

Capacitación

Léon-Charles, después de haber comenzado a tocar el piano a los tres años, escribió su primera composición, una polca llamada "  Mosquito  " (Mosquito). El tema reaparece en otra polca incluida en su Suite de ocho danzas (1943). A los seis años ingresó en la escuela de música de Burdeos. Ganó el primer premio en piano y teoría musical tres años después. Luego, la familia se mudó a París. A los nueve años, Léon-Charles se matriculó en el Conservatorio de París, donde volvió a ganar su premio en piano (clase Descombes) y teoría musical (con Schwartz). Continuó sus estudios de piano con Charles de Bériot (hijo de Malibran y el violinista belga) y alumno de Thalberg .

Gaston Salzedo, su padre, entonces profesor de canto, y Bériot le piden a Léon-Charles que tome un segundo instrumento. Se elige el arpa por su escasa capacidad para tocar un instrumento de viento y su hermano mayor Marcel, que ya ha elegido el violín. El 20 de mayo de 1899, Gaston Salzedo le compró un arpa de arce de 43 cuerdas firmada por Erard. Como no se aceptan principiantes en el conservatorio, Carlos toma lecciones de Marguerite Achard. Después de unos meses, estaba lo suficientemente avanzado como para ser aceptado como alumno privado de Alphonse Hasselmans , profesor de arpa en el Conservatorio. Después de un año de estudio ingresó al Conservatorio en la clase de arpa de Hasselmans. Él tiene trece años.

A los dieciséis años, Salzedo ganó el mismo día el primer premio de arpa y piano; una hazaña incomparable hasta la fecha, y que le valió un piano de cola Steinway. Aún estudiante, Salzedo fue segundo arpista en la orquesta Concerts Lamoureux y en la orquesta Olympia en el Folies Bergère . Salzedo recibió elogios por sus composiciones del director del Conservatorio, Gabriel Fauré .

Al finalizar sus estudios (1901), Salzedo fue contratado como arpista solista, primer arpista orquestal y pianista solista en el Nouveau Casino de Biarritz , bajo la dirección del compositor Piero Luigini. El invierno siguiente viajó a Europa con la orquesta Concerts Colonne (en los mismos puestos). Dio sus primeros recitales en París a los 18 años, como arpista y pianista en 1903. Fue en esta ocasión que cambió su nombre de pila, Léon-Charles Moise, por Carlos. Un derrame cerebral deja paralizado a Gastón Salzedo, quien deja su puesto de director de música en la sinagoga, en favor del joven Carlos. Salzedo actuó en recitales en toda Europa, recibiendo buenas críticas de los periódicos.

America

En 1909, Arturo Toscanini invitó a Salzedo, a través de un agente, a tocar en la orquesta del Metropolitan Opera de Nueva York . Así es como Carlos deja Francia para irse a América, sin saber una palabra de inglés. Salzedo se unió a la sociedad musical y actuó en una fiesta con Viola Gramm, una respetada pianista y cantante. Tuvieron una relación romántica, viajaron por el camino de los castillos de Francia en 1913 y luego se casaron el30 de abril de 1914en Nueva York. Para la ocasión, Salzedo escribió una cantata de bodas, interpretada por sus amigos.

Salzedo, dimitió en 1913 de su puesto en el Metropolitan , para formar el “  Trio de Lutèce  ”, con flauta de Georges Barrère (1876-1944) y violonchelo Paul Kefer (1875-1941), que realizó una extensa gira por Estados Unidos. Barrère fue el creador del Preludio de la tarde de un fauno en 1894 y Varèse le dedicó Densidad 21,5 en 1936. Durante una gira del trío en Inglaterra, Salzedo y su esposa aprovecharon la oportunidad de una luna de miel en Europa; en Inglaterra, se presentan a varios miembros de la nobleza, incluida la Princesa de Battenberg. Al comienzo de la Primera Guerra Mundial, la pareja se mudó a Menthon-Saint-Bernard ( Haute-Savoie ) creyendo que tenían más tiempo para pasar juntos, pero Salzedo pronto se incorporó al ejército francés.

Guerra

Salzedo está versado en la infantería, donde ocupa el cargo de chef. Estuvo con varios pintores y músicos. Tiene un conductor amable que organiza un conjunto de canto para los soldados en los hospitales. Salzedo arregla canciones tradicionales francesas. Obtiene una licencia prolongada para ver a su esposa, pero a su regreso un nuevo capitán a cargo de la unidad, ya no lo deja a sus actividades musicales. Salzedo cayó gravemente enfermo: neumonía unida a una forma de parálisis, por lo que estuvo hospitalizado durante varios meses, antes de ser finalmente dado de alta del ejército. Para obtener pasaportes, que no habían sido necesarios en 1914, Salzedo y su esposa tuvieron que demostrar su identidad casándose por segunda vez en París, en agosto de 1915, y pudieron salir de Francia.

America

Durante este primer período de su vida adulta, Salzedo frecuentó toda la sociedad musical y se codeó con la alta sociedad: el verano en Seal Harbour , Maine , era vecino de los Rockefeller; Entre sus amigos musicales, cuenta con Edgard Varèse , Josef Hofmann , Leopold Stokowski , Henry Cowell y Dane Rudhyar .

Cuando el Salzedo regresó a los Estados Unidos en 1916, Carlos reformó el “  Trio de Lutèce  ”. En Seal Harbour, Salzedo se hace amigo de Vaslav Nijinsky , el bailarín ruso. Juntos, desarrollan una estética y un gesto de tocar el arpa, que se ha convertido en la piedra angular de su método y transmitido a sus alumnos.

En 1923, obtuvo la nacionalidad estadounidense.

En 1926, la pareja se divorció amistosamente y siguieron siendo amigos. En 1928, Salzedo se casó con Lucile Laurent, una de sus alumnas cuyos talentos había desarrollado como virtuoso. Estos años son muy activos: Salzedo está de gira con el Trio de Lutèce , el Salzedo Harp Ensemble , multiplica los recitales con grandes sopranos y actúa con grandes orquestas sinfónicas. Lucide Laurent, mientras tanto, es el solista del Salzedo Harp Ensemble en una gira regular por los Estados Unidos. También dirige su propio grupo, Laurent Harp Quintette, y crea muchas composiciones de Salzedo.

La implicación del músico abarca muchos campos, en particular los círculos de la “nueva música” en Nueva York, donde cofundó con su amigo Edgard Varèse el International Composer's Guild (1921). La Guilde es el primer grupo de este tipo y presenta, entre otros conciertos, a los compositores europeos más destacados como Debussy , Maurice Ravel , Alfredo Casella , Stravinsky y Schönberg . El éxito llevó a la formación rival de la Liga de Compositores , destinada a apoyar a los artistas estadounidenses, lo que provocó una ruptura en los círculos musicales durante muchos años. Esta dinámica lleva a Salzedo a la vanguardia de las ideas artísticas y los círculos sociales, y en lo que a su instrumento se refiere, a romper con la tradición y convertirlo en un instrumento moderno. Salzedo aprende sobre el arte de la bailarina y coreógrafa Martha Graham , compañera de cuarto de uno de sus alumnos. Percibe su genio y usa su influencia para que reciba una subvención de la Fundación Rockefeller .

Cuando se estrenó Ionization en 1933, tocaba bloques chinos (en lugar del arpa).

Salzedo realiza giras como director, intérprete y compositor, con Adolf Bolm y el bailarín y coreógrafo Diaghilev. Un ballet coreografiado por Bolm se produce con una composición de Salzedo, "  Bolmimerie  ", y está destinado a un conjunto de seis arpas. Las composiciones de Salzedo de este período también están destinadas a grandes orquestas ( La isla encantada ), y reflejan la investigación, un espíritu creativo original y una frescura de sonido atemporal. Sus piezas son de gran atractivo que nunca flaquea, y muestran que el arpa es un instrumento elocuente, imaginativo, de gran drama y poesía, expresividad lírica, además de cualidades abstractas y deslumbrante despliegue de virtuosismo.

Salzedo no olvida la difícil situación de Francia y lleva a una gran audiencia a eventos de recaudación de fondos, junto con los esfuerzos para desarrollar el interés en la cultura francesa en los Estados Unidos y, en particular, en la música francesa moderna. También ayudó a recaudar dinero para comprar un órgano de tubos en Seal Harbour (con fondos de John D. Rockefeller) y más tarde para ayudar a Nijinsky y su familia a establecerse en Suiza.

Hombre de concierto

A partir de la década de 1920 , Salzedo actuó regularmente como solista con grandes orquestas, especialmente la Orquesta de Filadelfia, pero también de gira como solista o como director de conjunto de arpa o miembro del trío de flauta, violonchelo y arpa. Su trío se convirtió en el BSB Trio (Barrère - Salzedo con Horace Britt) y juntos hicieron muchas giras exitosas. Su actividad solo en la década de 1920 es asombrosamente enérgica. Su fama era importante y aparecía a menudo en los periódicos por sus actuaciones musicales. El crítico Virgil Thomson lo ha comparado con Wanda Landowska y lo considera un pionero y un artista fascinante. Su acercamiento al arpa fue único en comparación con la programación habitual de la época. Si bien la mayoría de los arpistas tocaban un repertorio de salón, idilios románticos, él presentó transcripciones clásicas en medios efectivos, así como nueva música francesa. Así fue como se ganó la admiración de sus compañeros músicos. Su temporada de actuaciones generalmente incluye un recital en solitario; visitas con sus diversas formaciones ( Trio de Lutèce o trio BSB , Salzedo Harp Ensemble , y más tarde su Ensemble Salzedo de concert, así como apariciones con orquestas. Fue un profesor solicitado, como la educación privada en Nueva York, en el veranos en su colonia en Camden , Maine, y en el Curtis Institute ( Filadelfia ), donde fundó y mantuvo una clase hasta 1961, transmitida por su alumna, Alice Chalifoux (1908-2008).

Su repertorio como concertista solista fue interpretado con las más grandes orquestas. A menudo tocaba Chorale and Variations de Widor , su propio poema sinfónico, La isla encantada . Asume el estreno americano de Introducción y Allegro de Maurice Ravel (15 de enero de 1928en Nueva York). Tocaba comúnmente el Concierto para flauta y arpa de Concierto Handel de Mozart , el Concierto triple (1935) de Bernard Wagenaar (encargado por el Trio de Lutèce , creado con Ormandy ) y el Concierto (1944) de Norman Dello Joio para el que contribuyó a la cadencia. , como hizo con el Concierto para arpa, Op. 31 (1945) de Nicolai Berezowsky . Su propio Concierto para arpa y siete vientos, fue estrenado por Lucile Laurent y Lily Laskine (estudiante de Hasselmans ), y su Segundo Concierto fue estrenado por su centenario de 1985 por Jennifer Hoult.

Salzedo murió el 17 de agosto de 1961en Waterville en Maine , a la edad de 76 años, mientras estaba de pie en Bates College , audiciones regionales del Metropolitan Opera .

Herencia

Salzedo es considerado uno de los más grandes arpistas de la historia. Mientras que otros se destacaron como solistas o compositores de género, sus colegas también lo consideraban muy bien como pianista y director.

Sus grabaciones demuestran su inigualable virtuosismo, con un estilo siempre claro, fluido y sutil de fraseo. Su juego da la impresión de ser ilimitado. Sus transcripciones y composiciones son notablemente originales y están bien familiarizadas con los últimos desarrollos musicales, si no antes que ellos. Si se hubiera quedado en Francia, el Grupo de los Seis , debería haberse llamado Grupo de los Siete. Era un espíritu progresista, en busca de nuevos recursos sonoros inscritos en las mejoras del arpa de Lyon & Healy  ( fr ) ( Chicago ) con quien trabajó desde 1928 hasta 1931. Pero se inspiró en otros compositores al mismo tiempo y creó nuevas obras y nuevos estilos de música. Sus composiciones progresaron desde el Romanticismo francés ( Trois Morceaux, Pieza concertante ) hasta el Impresionismo ( Cinco estudios poéticos ). Luego, evolucionó hacia un estilo nuevo, limpio y único ( Préludes Intimes, Cinq Préludes para arpa solo ). Muchos arpistas se opusieron a sus innovaciones, especialmente en el sonido. Aunque algunos arpistas, Heidi Lehwalder y Alice Giles , han igualado su virtuosismo, ningún compositor, doblado como director, es como él.

Como maestro, se había convertido en una figura de inspiración casi divina, provocando una devoción absoluta entre sus alumnos. Elevó los estándares técnicos y musicales para la interpretación en las áreas de fuerza, proyección de sonido, calidad de sonido y color: por lo tanto, sus estudiantes fueron muy buscados para puestos de enseñanza y dentro de las orquestas.

Influyó en muchos compositores con sus nuevas ideas sobre los sonidos y la notación del arpa. Berio ( Sequenza II ), Boulez , Crumb , Persichetti y Chou Wen-chung han adoptado sus símbolos o utilizan tipos similares. Sus técnicas se encuentran en piezas como las Ofrendas (1921) de Edgard Varèse , Schelomo (1916) de Ernest Bloch , el Concierto para arpa de Alberto Ginastera , la Serenata núm. 10 (1957) y Parábola de Vincent Persichetti , Suite para arpa y orquesta de cámara (1949) de Harry Somers , Entretenimiento de Wallingford Riegger , Deux Divertissements (1924) de André Caplet , Sonata de Tommasini y muchas otras obras notables.

Sus ideas artísticas llevaron al diseño de dos arpas todavía hechas por Lyon & Healy, el modelo de Salzedo diseñado por su amigo, el artista Witold Gordon, en el estilo art nouveau, estilo 11 y art deco. El modelo de arpa de Salzedo se basa en el número "cinco", su número favorito y presenta cinco bandas de cada color en la caja de resonancia, cinco secciones de la base, cinco capas de la columna, etc., para un efecto llamativo.

Salzedo ha publicado artículos en numerosas publicaciones musicales, incluida Musical America . Durante muchos años dirigió las publicaciones Eolus and Aeolian Review (1921-1932). Al igual que con las publicaciones artísticas serias, incluyó textos de compositores notables como Ernest Bloch y Dane Rudhyar , y obras de artistas como Witold Gordon .

Fundó el programa de arpa en el Institute of Musical Art de Nueva York (ahora Juilliard School ) y luego dirigido por su protegida Marie Miller, en el Curtis Institute ( Curtis Institute of Music ) de Filadelfia en 1924, donde fue una figura influyente. En Camden , Maine, cofundó en 1931, con su esposa, Lucile Laurent, la Harp Colony Salzedo (cerrada en 2002). Fue miembro del Bohemian Musicians Club de Nueva York y patrocinador nacional de Delta Omicron, una fraternidad internacional de músicos profesionales.

El número de estudiantes en Salzedo supera el centenar. Aunque muchos han muerto, otros continúan tocando en orquestas sinfónicas, en Filadelfia , Milwaukee , Nueva Jersey y en otras orquestas. Han ocupado los pupitres de un gran número de orquestas estadounidenses, así como puestos docentes en conservatorios y universidades. Una breve lista de los estudiantes más notables de Salzedo, en orden cronológico, incluye a Florence Wightman, Casper Reardon, Lucile Laurent, Edna Phillips, Alice Chalifoux, Lynne Wainwright Palmer, Reinhardt Elster, Tyr Marjorie, Edward Druzinsky, Marilyn Costello, Judy Loman, Heidi Lehwalder. Actualmente, los estudiantes exitosos de Salzedo incluyen a Jacquelyn Bartlett, Margarita Czonka Montanaro, Heidi Lehwalder, Danis Kelly, Joan Ceo, Phyllis Ensher-Peters, Jude Mollenhauer y muchos más.

Salzedo es citado como uno de los tres músicos favoritos de John Coltrane .

Leopold Stokowski dijo de él: “Salzedo hizo para el arpa lo que hizo Bach para el órgano, Paganini para el violín, Chopin, Liszt y Debussy para el piano, es decir, aumentó el potencial técnico y expresivo de su instrumento. "

Obras

Para violonchelo, flauta, piano, trombón, voz

Costallat ha publicado muchos de los primeros trabajos, pero aparentemente se han perdido. Los títulos van seguidos del año de composición, en su caso el nombre del editor y la fecha de publicación. Muchas obras se han publicado más de una vez: los nombres de las editoriales posteriores siguen al del editor original.

Para arpa

Paráfrasis y arreglos

Variaciones de conciertos en

Paráfrasis de villancicos

Breves fantasías sobre

Transcripciones

Obras educativas

Tributos

Discografia

Por Salzedo

Salzedo grabó para RCA Victor, luego para Mercury.

A dúo con Lucile LawrenceTrío BSB

Salzedo realizó una serie de grabados para los pianos mecánicos (redobles de piano) Duo-Art , en particular el del acompañamiento a la Introducción y Allegro de Maurice Ravel en 1925 (Duo-Art 11838), de su Rêverie opus 18 (Duo-Art 6456). ), el acompañamiento de Coral y Variaciones de Widor (Duo-Art 1039).

Otros artistas intérpretes o ejecutantes

Si Vera Doulova dejó Troubillons (Prélude n o  5) en la década de 1950, Nicanor Zabaleta solo interpretó Chanson de la Nuit (diez minutos) en la década de 1970 (DG). Es la pieza más interpretada (de Marisa Robles  (en) , 1965 (Decca), Erica Goodman, Judy Loman , Heidi Lehwalder ...); por difícil que sea encontrar recitales completos, como los cuatro primeros discos.

Bibliografía

Notas y referencias

(fr) Este artículo está tomado parcial o totalmente del artículo de Wikipedia en inglés titulado Carlos Salzedo  " ( ver lista de autores ) .
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enlaces externos