Un sombrero de paja de Italia

Un sombrero de paja de Italia
Autor	Eugène Labiche (en colaboración con Marc-Michel )
Amable	Llamada de broma
Nótese bien. hechos	5
Fecha de escritura	1851
Editor	Hermanos Michel Lévy
Fecha de creación en francés	14 de agosto de 1851
Lugar de creación en francés	Teatro Palais-Royal

A Straw Hat from Italy es una comedia en 5 actos de Eugène Labiche , representada por primera vez en París en el Théâtre du Palais-Royal el14 de agosto de 1851. La obra fue escrita en colaboración con Marc-Michel y publicada por Éditions Michel Lévy frères .

resumen

La mañana del día en que Fadinard se va a casar, su caballo se come el sombrero de paja de una joven, Anaïs, en tierna conversación con su amante. Esta pareja lo sigue a su casa, y se niega a abandonar el lugar mientras Fadinard no haya reemplazado el sombrero por otro idéntico, porque Anaïs tiene un marido celoso, que se sorprendería con esta desaparición.

Fadinard, sin decir nada a su fiesta de bodas, que lo sigue a todas partes, va en busca de un sombrero gemelo, una tarea aparentemente sencilla, pero que resulta muy difícil. Su búsqueda lo lleva a una sombrerera, luego a una baronesa y finalmente a un caballero soltero. Cada vez que la fiesta de bodas llega a sus talones, desconcertada y torpe, invariablemente causando problemas.

El final, particularmente cómico, tiene lugar en la calle frente a Fadinard's.

• Acto I : Fadinard, un joven pensionista parisino, debe casarse con Hélène Nonancourt, hija de un vivero de Charentonneau. La boda tiene una cita con él para ir al ayuntamiento. Vézinet, tío de la novia, llega a la casa del joven, con un regalo de bodas (que jugará un papel clave en el desenlace). De repente, entra Fadinard, muy perturbado. Le acaba de ocurrir un incidente: mientras cruzaba el Bois de Vincennes, el caballo en su descapotable se comió un sombrero de paja colgado de un árbol. Desafortunadamente para él, este sombrero pertenecía a Anaïs Beauperthuis. La acompañaba un soldado muy vigoroso, su amante, que no dejaba de seguir a Fadinard. Luego lo convoca para que encuentre un sombrero estrictamente idéntico al que fue destruido, bajo pena de fuertes represalias. Hay mucho en juego, porque el marido de la joven conoce muy bien este sombrero, y este último no está absolutamente interesado en que descubra su infidelidad ... Fadinard correrá entonces en busca de una sombrerera capaz de proporcionarle una réplica de el sombrero, con la fiesta nupcial pisándole los talones.
• Acto II : Fadinard llega a la sala de estar de Clara, que dirige una tienda de moda. Coup de theatre: Clara es una de sus antiguas amantes y no lo ha soltado por completo. La fiesta de bodas entra ruidosamente al salón, que toma por el ayuntamiento. Fadinard se sorprende de que sus suegros besen a la sombrerera. Entonces podemos escuchar la famosa frase del padre Nonancourt atronando: " Mi yerno ... ¡Todo está roto! " Es un gran escenario de malentendidos que termina con la salida de la fiesta de bodas y de Fadinard yendo a la baronesa. de Champigny., poseedor del tan deseado sombrero.
• Acto III - Estamos con la baronesa, mujer del mundo, que da una recepción musical en su casa esa misma noche. Es para dar la bienvenida al famoso tenor Nisnardi, estrella de la velada. Se acumulan malentendidos: Fadinard hace su entrada, y la baronesa lo toma por tenor. La boda, habiendo llegado al patio del hotel, cree que están en el restaurante Le Veau-qui-tête . Fadinard, que descubre el error en torno a su identidad, decide guardar silencio y hacerse pasar por Nisnardi: entonces es llamado a cantar. La boda durante este tiempo, habla, ríe, canta y bebe a grandes tragos. Más tarde, Fadinard se entera de que la baronesa le ofreció su sombrero a su ahijada, que no es otra que Anais Beauperthuis. Va a su casa.
• Acto IV - Beauperthuis, el marido de la dama del sombrero, se da un baño de pies en su casa. Gime porque su esposa aún no ha vuelto a casa. Suena el timbre: es Fadinard, a quien toman por ladrón. Los dos hombres llegan a las manos, todo el grupo llega, convencido de estar en la casa conyugal, a la hora solemne en que la novia se separa de sus padres. ¡Fadinard le cuenta toda la historia a Beauperthuis, sin sospechar que no es otro que el marido de Anaïs! Ebrio de venganza, Beauperthuis avanza hacia Place Baudoyer, donde se encuentra la casa de Fadinard y también ... su esposa.
• Acto V - La boda llega a la plaza, bajo la lluvia torrencial. El padre Nonancourt se convenció a sí mismo de que su " yerno sinvergüenza " albergaba a su amante en casa. Algunos gritan, otros corren. Finalmente, todos son llevados a la estación por alterar el orden público. De repente, Fadinard se encuentra en posesión del sombrero de paja de Italia, que estaba entre los regalos de los invitados (el de Vézinet, Acto I), y que ahora está suspendido de una farola ... Después de varios saltos y acrobacias, Fadinard manos sobre el sombrero a Anaïs. El marido está confundido, se culpa a sí mismo por haber sospechado de su esposa. Fadinard libera la fiesta de bodas, todos pueden finalmente irse a la cama.

Algunas réplicas

“Lo conocí en un ómnibus… Su primera palabra fue una patada. "

-  Acto I Escena IV

"Le pido la mano de su hija.
- Quien es usted ?
- Tengo veintidós francos al año ...
- ¡Fuera!
- Por día !
- ¡Siéntate! "

-  Acto I Escena IV

“Me dices: 'Espérame, conseguiré un paraguas. Te espero y vuelves a los seis meses ... ¡sin paraguas!
- Tu exageras ! primero, solo quedan cinco meses y medio ... en cuanto al paraguas, es un descuido ... lo buscaré ... "

-  Acto II Escena II

"Perdona mi emoción ... tengo un zapato que me duele ..."

-  Acto II Escena IV

“Ella está de luto.
- ¿Con un vestido rosa?
- Sí, es de su marido. "

-  Acto II Escena V

Creación y lista de personajes principales

Creado en 14 de agosto de 1851 en París en el Théâtre de la Montansier (ahora el Théâtre du Palais-Royal)

Actores y actrices que crearon los roles.
personaje	Interprete
Fadinard, pensionado	Enmarañar
Nonancourt, vivero	Grassot
Beauperthuis	Heredero
Vézinet, sordo	Amante
Retraso, contable	Kalekaire
Bobin, sobrino de Nonancourt	Schey
Émile Tavernier, teniente	Valaire
Félix, sirviente de Fadinard	Agustín
Achilles de Rosalba, joven león	Lacouriere
Hélène, hija de Nonancourt	Señorita chauvière
Anaïs, esposa de Beauperthuis	Sra. Berger
La baronesa de Champigny	Paulina
Clara, sombrerera	M lle Azimont
Virginie, sirvienta de Beauperthuis	Señorita galés
Una doncella de la baronesa	Señorita chollet
Un cabo	Floridor
Un domestico	Andrieux

Otras representaciones notables

Reanudado en Variétés , en mayo de 1898 Baron (Vézinet), Milher o Barral (Nonancourt), Guy (Fadinard), Gilberte (La Baronne), Amélie Diéterle (Hélène), Suzanne Derval (Clara) Entrada en el repertorio de la Comédie-Française enMarzo de 1938 dirigida por Gaston Baty , escenografía y vestuario de Louis Touchagues , música de André Cadou Pierre Bertin (Fadinard), Gisèle Casadesus (Hélène), André Brunot (Nonancourt), Irène Brillant (Anaïs), André Bacqué (Beauperthuis), Béatrice Bretty (Baronesa de Champigny), Maurice Chambreuil (Vésinet), Denise Clair (Virginie), Jean Debucourt (Achille de Rosalba), Lise Delamare (Clara), Maria Fromet (la doncella de la baronesa), Jean Le Goff (Tardiveau), Marcel le Marchand (el cabo y el criado), Robert Manuel (Félix), Jean Martinelli ( Émile), Jean Meyer (Bobin). Teatro 71 en Malakoff, 1980 dirigida por Guy Kayat, escenografía y vestuario de Pierre-Noël Drain, música de François Terral Charles Font (Fadinard), Marie-Georges Pascal (Hélène), Robert Dullier (Nonancourt), Yveline Brière (Anaïs), Jean Grecault (Beauperthuis), Barbara Hoffmann (Baroness de Champigny), Patrice Bouret (Vézinet), Colette Mallet (Virginie) ), Jean-Claude Tiercelet (Achile de Rosalba), Marie-Christine Adam (Clara), Maryline Romain (la doncella de la baronesa), Bernard Bireaud (Tardiveau), Joël Morange (el cabo), Alain Dare (Félix), Patrick Brasseur (Emile), Bertrand Arnaud (Bobin). Músicos: Florence Mercier (flauta transversal), Hubert Tissier (contrabajo), Jacques Marichal (piano), Joël Morange (trompeta) y Claire Mirande (Voz) TNP en Villeurbane, 1993 dirigida por Georges Lavaudant , escenografía y vestuario de Jean-Pierre Vergier, música de Gérard Maimone Patrick Pineau (Fadinard), Marie-Paule Trystram (Hélène), Marc Betton (Nonancourt), Delphine Salkin (Anaïs), Gilles Arbona (Beauperthuis), Sylvie Orcier (Baronne de Champigny), Philippe Morier-Genoud (Vézinet), Nathalie Villeneuve (Virginie), Bouzid Allam (Achile de Rosalba), Annie Perret (Clara), Jessica Pognant (la doncella de la baronesa), Louis Beyler (Tardiveau), Jean-Marie Boeglin (el cabo), Patrick Zimmermann (Félix), Jean- Michel Cannone (Emile), Jean-Philippe Salerio (Bobin), Bernard Vergne (el sirviente), Frédérique Marie Nuñez, Caroline Chomienne, Claire Dexheimer, Catherine Benoit, Pascal Brunet, Charles Paraggio, Marthe-Irène Moussu (los invitados a la boda y la baronesa), Albert Tovi, Carole Cêtre (los músicos), Richard Ageorges, Jean Gamier, Didier Thollion (los soldados) (presentado en el Odéon en 1997) Teatro Nacional Chaillot , 2007 dirigida por Jean-Baptiste Sastre , escenografía de Matthieu Bony, vestuario de Christian Gasc Denis Podalydès (Fadinard), Marie Payen (Hélène), Patrice Kerbrat (Nonancourt), Noémie Develay-Ressiguier (Anaïs), Vladislav Galard (Beauperthuis), Claude Degliame (baronesa de Champigny), Jacques Kerbrat (Vezinet), Florence Janas (Virgin Boudet), Florence Janas ), Alexandre Steiger (Achille de Rosalba y el cabo), Chantal Neuwirth (Clara), Jean-Pierre Taste (la doncella de la baronesa), Jean-Pierre Moulin (Tardiveau), Gabriel Dufay (Emile), Éric Boucher (Bobbin) . Teatro del Noroeste , 2010 dirigida por Jean-Luc Jeener Luc Antoni (Fadinard), Sophie Garmilla (Hélène), Yvan Lambert (Nonancourt), Jehanne Gaucher (Anaïs), Frédéric Le Guern (Beauperthuis), Isabelle Fix (La Baronne de Champigny), Jean-Gérard Héranger (Vézinet), Sarah Thuy -Ly (Virginie), Guillaume Tavi (Achille de Rosalba), Ellyn Dargance (Clara), Laetitia Bertheuil (la doncella de la baronesa), Eliezer Mellul (Tardiveau), Albert Piltzer (el cabo), Boris Ibanez (Félix), Féthi Maayoufi (Emile), Frédéric Almaviva (Bobin), Vincent Sauvagnac o Hervé Maugoust (el sirviente). Teatro efímero (Salle Richelieu), 2012 dirigida por Giorgio Barberio Corsetti Pierre Niney (Fadinard), Adeline d'Hermy (Hélène), Christian Hecq (Nonancourt), Véronique Vella (Anaïs), Jérôme Pouly (Beauperthuis), Danièle Lebrun (La Baronne de Champigny), Gilles David (Vézinet), Léonie Simaga ( Virginie), Elliot Jenicot (Achille de Rosalba), Coraly Zahonero (Clara), Nicolas Lormeau (Tardiveau), Laurent Natrella (Emile), Félicien Juttner (Bobin). Teatro Tempest, 2012dirigida por Gilles BouillonFrédéric Cherboeuf (Fadinard), Jean-Luc Guitton (Nonancourt), Cécile Bouillot (La Baronne), Stéphane Comby (Tardiveau), Xavier Guittet (Beauperthuis), Denis Léger-Milhau (Achille), Léon Napias (Émile), Marc Siemiatycki Vézinet), Clément Bertani (Bobin), Camille Blouet (Clara), Juliette Chaigneau (Anais), Laure Coignard (Virginie), Julie Roux (Hélène), Mikael Teyssié (Félix), Charlotte Barbier (camarera) y Alain Bruel (músico ).Teatro Saint Louis de Gonzaguedirigida por Alain Pochet.Teatro André Malraux, Francia 2, Navidad 2016dirigida por Raymond Acquaviva , con los animadores y periodistas de France 2: Bruno Guillon (Fadinard), Thierry Beccaro (Nonancourt), Valérie Maurice (La Baronne), Nelson Monfort (Tardiveau), Tex (Beauperthuis), Raymond Acquaviva (viconte Achille de Rosalba), Jean-Baptiste Marteau (Émile), Patrice Laffont ( Vézinet), Laurent Luyat (Bobin), Sylvie Adigard (Clara), Isabelle Martinet (Anais), Christelle Ballestrero (Virginie), Émilie Broussouloux (Hélène), Francis Lalanne (Félix), Michel Drucker (M. De Rucker), Chloé Nabédian (Clotilde, doncella de la baronesa), Olivier Minne (cabo), Sophie Davant, Caroline Munoz, Henry-Jean Servat, Frédéric Zeitoun (Dubouquet), Evelyne Leclercq (Madame de Prevannes), André Bouchet y Anthony Laborde (dos fotógrafos) ;así como los actores de los cursos Raymond Acquaviva: Christophe Charrier, Angeline Henneguelle, Andréa Tiberghien, Jodie Ruth, Justine Haye, Benoit Facérias Ariane Bouvet, Sylvain Begert, Alexandre Gigow, Damien Bennetot y Alexi Ridgway

Adaptaciones a idiomas extranjeros

Maxine Elliott Theatre  (en) , Nueva York, 1936 bajo el título de Horse Eats Hat  (en) (el caballo se come el sombrero), dirigida por Orson Welles , adaptación de Orson Welles y Edwin Denby (en poeta)  (en) . Montado con la ayuda del Federal Theatre Project  (en) , un proyecto del New Deal , con la distribución: Joseph Cotten , Paul Edgerton (alternando con Orson Welles ), Bil Baird , Arlene Francis , George Duthie, Donald MacMillian Dana Stevens, Sidney Smith, Harry McKee, France Bendtsen, Virginia Welles, Paula Laurence, Sarah Burton, Henriette Kaye.

Adaptaciones cinematográficas

• 1910  : Un sombrero de paja, realización anónima de 1910
• 1928  : un sombrero de paja italiano de René Clair
• 1939  : Der Florentiner Hut ( Un sombrero de paja de Italia ) de Wolfgang Liebeneiner
• 1941  : Un sombrero de paja de Italia de Maurice Cammage con Fernandel en el papel de Fadinard.
• 1974  : Un sombrero de paja ( Соломенная шляпка, Solomennaya shlyapka ) de Leonid Kvinikhidze (Леонид Квинихидзе) con Andreï Mironov en el papel de Fadinard

Adaptaciones musicales

• 1955  : Il cappello di paglia di Firenze  (it) de Nino Rota sobre libreto de Ernesta Rinaldi, estrenado en el Teatro Massimo de Palermo , en21 de abril de 1955.

Diverso

El filósofo Henri Bergson cita la obra como ejemplo del efecto “bola de nieve” en su obra Le Rire .

El antropólogo Claude Lévi-Strauss analiza este trabajo en relación con el Rey Edipo en La potière jalouse (1986).

Notas y referencias

1. Un Chapeau de paille d'Italie en Les Archives du spectacle
2. "  Le Figaro  " , sobre Gallica ,13 de mayo de 1898(consultado el 17 de diciembre de 2020 )
3. Édouard Noël y Edmond Stoullig , "  Los anales del teatro y la música  " , en Gallica ,1898(consultado el 13 de diciembre de 2020 )
4. Pascal 12/25 10:02 am, "  La lista de animadores que juegan en Un chapeau de paille d'Italie esta noche en Francia 2.  " , en leblogtvnews.com ,25 de diciembre de 2016(consultado el 22 de octubre de 2020 ) .
5. de los créditos de la serie