Tipo | Centro de arte contemporáneo |
---|---|
Apertura | 2002 |
Líder | Jean Carrelet de Loisy |
Área | 22.000 m 2 |
Sitio web | www.palaisdetokyo.com |
Artículo dedicado | Palacio de tokio |
---|---|
Arquitecto | André Aubert |
País | Francia |
---|---|
Región | Ile de France |
Común | París |
Habla a | 13 avenue du Président-Wilson |
Información del contacto | 48 ° 51 ′ 53 ″ N, 2 ° 17 ′ 48 ″ E |
El Palais de Tokyo es un "sitio de creación contemporánea" creado en 2002, ubicado en el lugar del mismo nombre , construido en 1937, del cual ocupa el ala oeste, estando la otra ala del palacio asignada al Museo de Arte Moderno. Art. De París .
El Palais de Tokyo se ha convertido en pocos años en un lugar imprescindible en el panorama cultural francés e internacional: es con 22.000 m² de superficie el mayor centro de arte contemporáneo de Europa y uno de los más visitados con más de 200.000 visitantes al año.
Antes de convertirse en el actual sitio de creación contemporánea, el ala oeste del edificio estaba ocupada principalmente por el Museo Nacional de Arte Moderno . La vocación del lugar, siempre dedicada a las artes, será entonces incierta durante casi veinte años, varias entidades ocupando los lugares sucesivamente o en paralelo. Desde mediados de los 80 hasta mediados de los 90, la idea principal fue dedicar el Palacio a las artes visuales y luego al cine. Definitivamente abandonada en 1998, el ala oeste se dejó en su mayor parte desocupada y parcialmente renovada.
En 1999 , Catherine Trautmann , Ministra de Cultura y Comunicación, decidió reabrir parcialmente el ala oeste del edificio instalando allí un centro de arte contemporáneo, con énfasis en la escena emergente, particularmente en Francia y Europa.
Una parte del Palais de Tokyo fue luego asignada a una asociación , llamada Palais de Tokyo, presidida primero por el crítico de arte contemporáneo Pierre Restany y luego, tras su muerte en 2003 , por Pierre Cornette de Saint-Cyr .
Se lanzó un concurso al final del cual, en julio de 1999 , Nicolas Bourriaud y Jérôme Sans fueron nombrados directores por un período de tres años a partir de la apertura, que tuvo lugar el22 de enero de 2002, el Palais de Tokyo - Sitio de creación contemporánea inaugurado por Lionel Jospin el21 de enero. Los mandatos de los dos directores se prorrogan hasta 2006 .
En Febrero de 2006, Marc-Olivier Wahler es nombrado director por tres años, renovados al final hasta febrero de 2012 .
El Palais de Tokyo reabre el 11 de abril de 2012ampliado y reformado, pasando de 8.000 m 2 a 22.000 m 2 .
Actualmente está presidido por Jean Carrelet de Loisy (2012-).
En espacios rediseñados por los arquitectos Anne Lacaton y Jean-Philippe Vassal , el Palais de Tokyo es un lugar interdisciplinario dedicado a la creación contemporánea en todas sus formas: pintura , escultura , diseño , moda , video , cine , literatura , danza . El sitio, una gran concha curva, muy flexible, está dedicada a la creación emergente así como a artistas más consagrados de la escena francesa o internacional, el programa está salpicado por exposiciones temáticas y monográficas, intervenciones artísticas a gran escala y tarjetas blancas que invitan artistas para invertir todos sus espacios. Al transformarlos cada temporada de una manera sin precedentes, los artistas sitúan al visitante en el centro de su gesto e inducen una relación renovada con la obra de arte.
Haciéndose eco de las exposiciones que se presentan dentro de sus muros, el Palais de Tokyo desarrolla una política editorial que gira en torno a la revista Palais y una colección de libros monográficos.
De 2002 a 2017, acogió una residencia de artistas, el Pavillon Neuflize OBC, un laboratorio de creación, dirigido por Ange Leccia y que contribuye activamente a la influencia de la escena francesa en el exterior, a través del diseño, cada año, de varios off-site. exposiciones realizadas con motivo de importantes encuentros artísticos internacionales.
El Palais de Tokyo también está desarrollando un programa cultural en la encrucijada del movimiento, el sonido y el habla, y en 2015 lanzó un festival anual, DO DISTURB.
Lanzado en el otoño de 2017, Handling es un formato que fomenta la exploración y la experimentación, brindando a los artistas la oportunidad de desarrollar su práctica y producir interpretaciones originales durante cuatro veladas performativas durante un mes, lo que permite al público descubrir una obra y seguir su evolución.
El lugar también innovó por un horario de apertura inusual para un lugar cultural: está abierto de lunes a domingo (excepto martes), de mediodía a medianoche.
FondosEl Palais de Tokyo está financiado aproximadamente en un 50% por una subvención del Ministerio de Cultura , delegación de artes visuales (1,8 millones de euros en 2006). El resto de la financiación procede de recursos propios: colaboraciones y patrocinios, venta de entradas. Adopta la forma de una sociedad anónima simplificada unipersonal (SASU) de derecho privado, cuyo único accionista es el Estado.